La National Gallery de Londres ha puesto bajo el microscopio una pintura de Édouard Manet que posee y ha obtenido nuevas y sorprendentes revelaciones al respecto. El análisis del cuadro, titulado Retrato de Eva Gonzalès (1870), se presentó antes de una pequeña muestra dedicada a la obra, su modelo y las mujeres artistas de su época que se inaugurará primero en la Galería Hugh Lane en Dublín este junio y luego viajará a la Galería Nacional.
La niñera titular de la pintura fue la artista nacida en Francia y de ascendencia española, a quien se le muestra poniendo un pincel en el lienzo para representar una naturaleza muerta de un jarrón lleno de flores. En el retrato que Manet hace de ella, el arte refleja la vida y la vida refleja el arte. Aunque las flores que Gonzalès está pintando están ubicadas en algún lugar fuera del marco de su lienzo, rosas blancas similares yacen a los pies de Gonzalès. Otras flores que recuerdan a las que se ven en su lienzo aparecen en forma de diseño en la alfombra debajo de sus pies.
Un nuevo análisis de la National Gallery también reveló que una vez hubo un metaelemento más: una vez que un bote de pinceles yacía en el suelo, aunque Manet lo pintó «en alineación con [his] luchando por la simplificación y la claridad del diseño”, dijo el museo. Una radiografía también mostró que Manet había vuelto a hacer los rizos, y un examen más detenido también arrojó evidencia de que el artista había cambiado la forma en que se renderizaron la silla y el vestido de Gonzales.
“Esto proporciona una idea del famoso y laborioso proceso de Manet, en el que era habitual raspar y volver a pintar, pero siempre disfrazado con gestos espontáneos y un manejo valiente”, dijo la Galería Nacional en su anuncio.
Como muchas otras mujeres artistas de la época, Gonzalès generalmente no es tan famosa como los hombres de su época como Manet, a pesar de que ella era una parte muy importante de su círculo. Fue la única alumna de Manet (y rival de Berthe Morisot por ello), y recibió elogios de la crítica de la época por obras como Palco en el Théâtre des Italiens (ca. 1874), que presenta a un hombre y una mujer en un palco en un teatro. Esa obra, que ahora es propiedad del Musée d’Orsay en París, sintetiza estilos más antiguos extraídos de la historia del arte español y otros más nuevos extraídos de los impresionistas franceses. La carrera de Gonzalès se vio truncada en 1883, cuando murió al dar a luz a los 34 años.
