Del 10 de septiembre de 2022 al 8 de enero de 2023, la National Gallery de Londres presenta “Winslow Homer: Force of Nature”, la primera exposición dedicada al pintor estadounidense Winslow Homer (1836-1910) en el Reino Unido.
Fuente: The National Gallery · Imagen: Winslow Homer, “The Gulf Stream”, 1899 (reelaborado en 1906). El Museo Metropolitano de Arte, Nueva York
“Winslow Homer: Fuerza de la naturaleza” sigue a “Winslow Homer: Crosscurrents”, la exposición que el Museo Metropolitano dedicó al artista del 11 de abril al 31 de julio de 2022. Al igual que esa, la exposición de la National Gallery muestra cómo Homer fue capaz de representar situaciones impactantes e incluso violentas, una violencia que puede ser natural (como en «La corriente del Golfo“, posiblemente su pintura más famosa) o causado por humanos.
Winslow Homer fue de hecho el gran cronista pictórico de una América en pleno cambio, desarrollo y, por supuesto, conflicto. Nativo de Boston, Homer experimentó la Guerra Civil Estadounidense (1861-65) de primera mano como artista bajo contrato con Harper’s Weekl, pintando su “Tirador de primera” (1863; Museo de Arte de Portland), que el Museo Metropolitano describe como “su primera pintura al óleo importante” en medio de la guerra. Después de la guerra, Homero se interesó tanto por la vida de los soldados heridos durante la guerra como por la vida de la población afroamericana, ahora liberada de la esclavitud pero lejos de ser aceptada por gran parte de la sociedad de la época (“Vestirse para el Carnaval“, 1877, Museo Metropolitano).
Una característica distintiva de la exposición de la Galería Nacional es su enfoque “sobre la época de Homero en Inglaterra. En 1881, atracó en Liverpool antes de dirigirse a Londres, donde visitó los museos, estudió antigüedades griegas y romanas antiguas en el Museo Británico y pintura británica en la Galería Nacional, incluidos los paisajes de Constable y los óleos y acuarelas de Turner de paisajes marinos pacíficos y escenas tumultuosas de tormentas y naufragios por igual. Desde Londres, Homer se dirigió a Cullercoats, una pequeña comunidad de pescadores en el Mar del Norte cerca de Newcastle-upon-Tyne, que le proporcionó motivos conmovedores e inspiradores de los peligros y las dificultades de la vida marítima y del poder desenfrenado del océano. La exposición incluirá pinturas de este período como ‘Inside the Bar’ (1883, The Metropolitan Museum of Art, Nueva York) y ‘The Gale’ (1883-1893, Worcester Art Museum, Worcester). La última imagen imagina una escena asombrosa en la que las figuras de una joven madre Cullercoats y su hijo, solos y vulnerables contra el ataque dramático de los elementos, se convierten en figuras escultóricas alegóricas de determinación tranquila y resistencia. En ‘La línea de la vida’ (1884, Museo de Arte de Filadelfia, Filadelfia), una de las obras maestras de Homero, pintada a su regreso a los Estados Unidos, pareció simplificar su arte y concentrarse en el heroísmo épico de la vida moderna..”
El director de la Galería Nacional, el Dr. Gabriele Finaldi, dijo: “Poco conocidas en Gran Bretaña, las pinturas de Winslow Homer exploran el poder, la grandeza y la belleza de la naturaleza, así como los peligros que representa para la vida humana.. El conflicto en las relaciones humanas, la lucha por la supervivencia y el aislamiento personal están entre sus temas, tratados tanto poéticamente como con deslumbrante bravura técnica..”
