Al escuchar las historias de Segarra, las conexiones cobran vida, honrando otro principio de Estrategia emergente:: “Transfórmate para transformar el mundo”. En consecuencia, los hilos de Segarra Vida en la Tierra con canciones de autocrítica, donde la electrónica tiembla como nueva vida a punto de brotar. “Tratando de evitar encontrarme con mi ex en Broadway”, cantan en la inquietante y rascacielos “Pierced Arrows”, sabiendo que cuesta trabajo no mirar hacia atrás. En la solitaria “Nightqueen”, cantan sobre la traición de su propio corazón a favor de una “adicción a la libertad”, que resulta inútil. Cuando insisten, sobre el ritmo sigiloso de «Jupiter’s Dance», en que «no pueden encender un fuego sin mi corazón» —el espíritu inquieto de Springsteen nunca demasiado lejos— parece decir: el acceso a las propias emociones es la clave. chispa definitiva.
Vida en la TierraLa primera pista de encuentra lobos que aparecen en la puerta principal de una casa insegura. “Tienes que correr, nena/Sabes cómo correr”, canta Segarra, una línea inspirada en su propia juventud que también podría servir como epígrafe de su narración continua de la experiencia de los inmigrantes en Estados Unidos, particularmente la deshumanización a manos de ICE. . En la devastadora canción que da título al título, Segarra representa a una “niña en una jaula con la luna en el ojo”, que canta “La vida en la Tierra es larga”, lo que quiere decir que es dura; el mundo benévolo de esta balada la hace casi soportable. El «Precious Cargo» ligeramente rapeado es un claro recordatorio de que no fue otro que Woody Guthrie quien puso a Segarra en su camino artístico de saltos de tren hace una década y media. Sobre un ritmo genial de trip-hop, la canción comparte la historia de un hombre que cruza a nado un río con sus hijos, de una frontera cruzada, una familia destrozada; de temblar en el piso frío de una cárcel con una manta de aluminio y llamar a Alá. En 2019, Segarra visitó personalmente las instalaciones de ICE en Luisiana con Libertad para inmigrantes, y trabajó para liberar a dos hombres de estas cárceles inhumanas. Al final de la canción, mientras Segarra menciona los nombres de los pueblos del sur con centros de ICE, sus palabras dan paso a las de uno de los hombres detenidos: “Los inmigrantes están sufriendo”, dice. “Esta canción es mi vida”. “Carga Preciosa” nos hace testigos a todos.
“Te pido, como dice bell hooks, QUE TE ENAMORES DE LA JUSTICIA”, Segarra escribió en una mordaz carta abierta a la comunidad popular en 2015. Vida en la Tierra emana un amor similar a una oración por la humanidad, ya que la descripción de la resiliencia de Segarra se extiende a los recuerdos provocados por «una terrible semana de noticias» en la penúltima «Saga». “Era un niño, estaba solo”, cantan. “Me empujó contra el concreto/Oh, no puedo hablar”. El trauma, una vez alojado, trabaja para silenciarnos desde adentro, sugiere la canción; liberarse es un triunfo, envalentonando cada nota de “Saga”. Eso es especialmente cierto en sus momentos finales, donde Segarra conjura, desgarradoramente: “Nadie me creyó”. «Lo superaré esta semana», cantan, «y saldré con vida». Segarra sigue el linaje de Fiona Apple, Sharon Van Etten y otros compositores modernos que han procesado relaciones abusivas en canciones atrevidas. La convicción descarada e incluso el humor mordaz de «Saga», y Vida en la Tierraes prueba de recuperar el control.
