En 1996, el mercado del arte quedó conmocionado después de que un solo coleccionista comprara $ 22 millones en arte en una subasta de Sotheby’s en Londres.
El comprador, que llamó a un especialista de Viena con la casa, era un «misterioso coleccionista de habla alemana», el New York Times reportado en ese momento, y había comprado piezas de Lucian Freud, Francis Bacon, Pierre-Auguste Renoir, Marc Chagall, Paul Klee y otros, todo de una sola vez, convirtiéndose en una sensación casi de la noche a la mañana.
Ese coleccionista, el Veces continuó revelando, no era otra que Heidi Göess-Horten, la ex esposa de Helmut Horten, dueño de una tienda por departamentos vienesa con quien comenzó a comprar arte. (Desde entonces se ha vuelto a casar dos veces.) Algunos años después de la muerte de Helmut en 1987, se encendió una nueva pasión por el coleccionismo de arte en Heidi, quien actualmente posee 700 piezas y se ubica en el ARTnoticias Lista de los 200 mejores coleccionistas.
Ahora, además de esos cientos de obras de arte, también posee un museo, la Colección Heidi Horten, que se inauguró en Viena a principios de este mes.
En cierto sentido, Göess-Horten incluso ha cerrado el círculo, nombrando a Agnes Husslein-Arco, la especialista de Viena Sotheby’s que hizo una oferta por ella en 1996, como directora del museo.
No es la primera vez que se ve la colección de Göess-Horten en Viena; eso sería en 2018, cuando se inauguró una inspección en el Museo Leopold. Pero esa exposición vino y se fue en cuestión de seis meses, y el objetivo de la Colección Heidi Horten es ofrecer una vista permanente de una de las colecciones privadas más ricas del país, que rara vez se ha visto públicamente.
“Después de la primera presentación pública de mi colección, supe que quería preservar las obras para la posteridad y compartir un tesoro con personas que han estado conmigo en mi vida privada durante muchos años y me han brindado tanta felicidad”, dijo Göess-Horten. ARTnoticias en un correo electrónico.
“Es por eso que veo mi museo como un lugar de descubrimiento, de experiencia sensorial, de alegría del arte, porque eso es lo que el arte ha sido y sigue siendo para mí: ¡una fuente vital de alegría!”
El primer piso de la Colección Heidi Horten.
Foto Manuel Carreón López/©kunst-dokumentation.com
Hasta ahora, según los involucrados en el museo, los vieneses han disfrutado visitando el museo, que tiene 16,145 pies cuadrados de espacio para exhibición. Los datos autoinformados del museo dicen que al menos 800 personas visitaron cada día durante la primera semana del espacio y, el jueves, ya había multitudes llegando solo 15 minutos después de la apertura.
De alguna manera, este fervor del público es un poco sorprendente, ya que Viena ya está repleta de museos, entre ellos Albertina, mumok, Kunsthalle Wien y más, todos los cuales están a poca distancia de la Colección Heidi Horten. Pero Husslein-Arco no pareció sorprendido de que el museo ya tuviera una audiencia tan grande.
“A la gente le encanta”, dijo.
Es probable que algunos de los asistentes a la exposición lleguen esperando algunas de las obras icónicas de la colección de Göess Horten, incluidas las pinturas de Bacon y Roy Lichtenstein. Sin embargo, esas pinturas, así como algunas de las otras más famosas propiedad de Göess-Horten, todavía están en su casa. En cambio, la exhibición de apertura de repuesto en el museo, distribuida en tres pisos prístinos, está dedicada principalmente a artistas emergentes y de mitad de carrera, muchos de los cuales son austriacos.
“Lo hice a propósito”, dijo Husslein-Arco. “Quería mostrar dos cosas: que la colección sigue creciendo y que hay un arte más joven” en los fondos de Göess-Horten. También quería poner en primer plano la arquitectura, de la firma de arquitectos ENTERprise con sede en Viena.
El edificio de Heidi Horten Collection parece pequeño por fuera, pero por dentro se siente grande. (El precio de entrada, de 15 euros por visitante adulto, tampoco es bajo). Dos escaleras parecen flotar sobre las cabezas de los espectadores, y hay grandes partes aireadas en las que se puede ver hasta el techo.
Heidi Göess-Horten.
Foto Ouriel Morgensztern/Cortesía Colección Heidi Horten
Esta escala permite que el museo muestre grandes obras, sobre todo las de Constantin Luser. vibrosauria (2022), una escultura de 20 pies de altura de un dinosaurio hembra que está hecha de instrumentos de latón retorcidos para formar algo así como una armadura. La escultura puede ser tocada por hasta 24 músicos a la vez. Mientras tanto, el salón de té del museo es en sí mismo una obra de arte de Markus Schinwald, quien cubrió sus paredes con pinturas de una casa de té de la vieja escuela. Sin embargo, Schinwald eliminó con Photoshop a cualquier persona que apareciera en sus imágenes de origen, y cualquiera que habite la habitación está destinado a figurar efectivamente en su lugar.
Las piezas más minimalistas también brillan. Una escultura de Dan Flavin compuesta por un tubo de luz fluorescente apoyado contra una esquina tiene una galería para sí misma, al igual que el video de Lili Reynaud-Dewar. dama a zorro (2018), en la que el artista, pintado completamente de rojo y vestido únicamente con unas zapatillas blancas, gira entre un rebaño de ovejas. Ese trabajo surge del antiguo amor de Göess-Horten por los animales, que también influyó en su decisión de comprar obras de Claude Lalanne, Lena Henke y Ulrike Müller.
Hay suficiente arte de primer orden para abrir la paleta de aquellos que quieren nombres más importantes. Entre las ofertas hay dos pinturas resultantes de un esfuerzo colaborativo de Andy Warhol y Jean-Michel Basquiat (más un dibujo de este último trabajando solo), dos de las seis pinturas de Lucio Fontana que posee Göess-Horten, una pintura de la amada temprana de Robert Rauschenberg. Período de los años 60, y una pintura hecha con mariposas muertas por Damien Hirst.
Es probable que aparezcan más obras de estrellas como Franz Marc, Georg Baselitz y Ernst Ludwig Kirchner en exposiciones futuras, pero son estos artistas menos conocidos los que hablan de la profundidad de su colección. Después de todo, la caída inicial es de solo 50 obras, o aproximadamente el 7 por ciento de sus posesiones.
“Estoy convencido de que mi colección contiene tesoros que no tienen igual en Viena, en Austria, incluso en Europa”, dijo Göess-Horten.
