La semana pasada, un grupo de 10 museos importantes, incluido el Museo de Arte Americano Crystal Bridges en Bentonville, Arkansas, el Museo Nacional Suizo en Zurich y el Museo de Arte de Puerto Rico, dieron a conocer una serie de proyectos blockchain a través de Laboratorio Web3 para las Artes y la Cultura (WAC).
Durante la demostración transmitida en vivo el 30 de mayo, los museos presentaron proyectos destinados a establecer nuevos tipos de relaciones con los visitantes del museo, desde modelos innovadores de recaudación de fondos hasta experiencias de “acuñación” en vivo. El objetivo, según la organización, es ayudar a los museos a “atraer a un público más joven y conocedor de la tecnología, conseguir financiación y seguir siendo relevantes en un mundo en rápida digitalización”.
WAC Lab fue lanzado en 2021 por la organización no gubernamental con sede en Francia Somos museos con el objetivo de educar a las instituciones culturales en la Web3 y transformarlas en “pioneros de la tecnología emergente”. Es apoyado por el Fundación Tezosel brazo sin fines de lucro de la cadena de bloques de Tezos, que durante mucho tiempo ha sido la cadena de bloques elegida por el mundo del arte debido a su compromiso con la industria y su menor impacto ambiental.
«Es obvio que los museos tienen que adaptarse a nuevos modelos y desafíos, y cambiar drásticamente para hacerlo», dijo Diane Drubay, fundadora de We Are Museums y WAC Lab. ARTnoticias. “Uno de los principales desafíos es la velocidad a la que necesitan adaptarse, pero si logran hacerlo, estos museos serán relevantes para la generación actual y aún más para las generaciones futuras”.
El programa WAC Lab incluye una beca de seis semanas que capacita a los profesionales de los museos para que tengan conocimientos de Web3 y una discusión regular en línea para el mismo personal artístico, WAC Weekly, sobre el aprovechamiento de la tecnología blockchain. También hay un programa acelerador de un mes de duración, ahora en su tercera temporada, que ayuda a las instituciones a construir proyectos blockchain que ellos mismos presenten. Los proyectos se basan en una variedad de modelos de financiación, desde financiación institucional hasta presupuestos autofinanciados.
Cada temporada de WAC Lab se centra en un tema en particular; los anteriores han cubierto la recaudación de fondos, NFT y adquisiciones. La temporada más reciente, que se desarrolló del 22 de abril al 19 de mayo, llevó la «aplicación creativa de blockchain aún más allá al combinar la cultura de los museos con la cultura blockchain… para revelar el potencial de la gobernanza descentralizada y nuevos tipos de programas de lealtad», dijo Drubay.
Para la beca de esta temporada, se seleccionaron 20 instituciones, mientras que 10 museos importantes participaron en la aceleradora. Cada participante del acelerador fue emparejado con una de las siete empresas de tecnología participantes para ayudarlos a concebir y ejecutar su proyecto.
El Museo de Arte Americano Crystal Bridges, por ejemplo, trabajó con la agencia digital Broken Egg, que ayuda a marcas y empresas a aprovechar Web3. Juntos, desarrollaron una experiencia inmersiva para un próximo espacio experimental en el museo que guiará a los visitantes a través de los procesos de carpintería de varios artistas contemporáneos en la colección permanente del museo.
Kim Lý, productor de medios interactivos del museo, dijo en un comunicado que el museo espera que proyectos como el desarrollado a través del WAC Lab aumenten la capacidad de exhibición del museo en un 50 por ciento.
«Para nosotros, este proyecto interactivo es un momento emocionante y crucial para la estrategia digital a largo plazo de nuestra institución», afirmó.
Nimi, una startup tecnológica de Web3 que trabaja con instituciones culturales para crear obras de arte digitales coleccionables, colaboró con tres instituciones en el uso de Web3 para cultivar un grupo de patrocinadores más jóvenes y más comprometidos. Anh Nguyen, director ejecutivo y fundador de Nimi, dijo ARTnoticias La estrategia de la compañía con los participantes del WAC Lab fue «aprovechar las estrategias de participación basadas en tokens para brindar gamificación, lealtad y modelos de recompensa para capacitar a las audiencias más jóvenes para que tengan más propiedad y agencia en el futuro de las artes».
Por ejemplo, Nimi trabajó con el Goethe-Institut de Lisboa en Portugal para desarrollar un sistema en el que las personas obtienen fichas de membresía y acumulan diversos beneficios a través de la asistencia. Para 221A, un espacio artístico y cultural en Vancouver, BC, que incluye una biblioteca y alojamiento para artistas, ayudaron a desarrollar una tarjeta de biblioteca basada en fichas.
Página de inicio de NextMuseum.IO.
Captura de pantalla/NextMuseum.io
Nimi también trabajó con el Museo Ulm de Alemania, en nextmuseum.io, una plataforma digital en línea para la curación colaborativa de proyectos de exposición. Nextmuseum.io se lanzó en 2020, con financiación de la Fundación Cultural Federal Alemana; Nimi ayudó a desarrollar el modelo de participación de la plataforma y a crear un sistema para impulsar a las partes interesadas a «tomar medidas, contribuir y desarrollar la propiedad». La última esperanza del Museo de Ulm para el acelerador era transformar nextmuseum.io en una DAO, u organización autónoma descentralizada, en la que los participantes tengan voz en la toma de decisiones y la dirección de los proyectos de la plataforma. Normalmente, las DAO se financian mediante la emisión de tokens de gobernanza, que luego los titulares utilizan para votar; El sistema de nextmuseum.io otorgará tokens a las partes interesadas que interactúen con la plataforma.
«Por ejemplo, se puede ganar un token por publicar una convocatoria abierta, unirse a la discusión comentando, asistir a un evento o escribir sobre nextmuseum.io en las redes sociales», dijo la curadora digital del Museo de Ulm, Marina Nething. ARTnoticias. “Una cierta cantidad de tokens otorgarán al titular acceso a opciones y beneficios exclusivos. La tecnología marca el camino de nuestro museo hacia el futuro”.
Estas estrategias son muy necesarias en las instituciones culturales, dijo Nguyen, ya que la edad promedio de los miembros llega a los 60 o 70 años, mientras que los millennials y la Generación Z siguen sin participar.
“A pesar de un número constante de visitantes, el público más joven está menos comprometido”, dijo Nguyen sobre los museos actuales. «Menos son los que se convierten en miembros y apoyan a los museos a corto, medio y largo plazo».
A informe El informe del Consejo Internacional de Museos que evaluó el impacto de Covid en las instituciones culturales encontró que la pandemia ha cambiado «para siempre la percepción de los museos sobre el mundo digital».
«Aunque la crisis económica resultante será obviamente un obstáculo importante en términos de los recursos económicos y humanos que los museos podrán invertir, cada vez más instituciones son conscientes de la importancia fundamental de la digitalización», se lee en el informe.
Drubay, del WAC, describió de manera similar que los museos atraviesan actualmente una “crisis de identidad” en un mundo pospandémico. La crisis ha empujado a los museos a ser “valientes”, dijo, al “dar pasos grandes y audaces” hacia la Web3 en contraste con su lento y vacilante compromiso con las redes sociales y la Web 2.0.
Al cierre del día de demostración de WAC Lab, Drubay dijo: «ya sea por su creatividad o audacia, los proyectos desarrollados para esta temporada muestran hasta qué punto las instituciones culturales están dispuestas a pensar fuera de lo común cuando se trata de Web3».
