Cuando los nuevos sonidos de Seefeel se filtraron por última vez, sonaban más viejos que nunca. Mark Clifford, Sarah Peacock y varios colaboradores habían destilado, durante unas dos décadas, el delirio acuático shoegaze de los primeros clásicos como Quique En el jarabe mineral de los años 95 Socorrolos vapores químicos del año siguiente (Ch-Vox) y luego, finalmente, el sedimento brillante y reseco de 2011. Sentirse bientan brillante que había que entrecerrar los ojos para verlo. En ese momento, sus ritmos eran más polvo que dub. El ahora atemporal de sus largas y encantadoras canciones se había desvanecido en recuerdos inestables, y luego en actos de recordar, a través de fascinantes reediciones en paquetes que parecían excavaciones terminales.
Lo que hace Todo al cuadradoEl miniálbum de nuevas grabaciones de Seefeel es una alegría inesperada. No es solo que Clifford haya descubierto una ruta de regreso a las viejas costumbres, aunque, afortunadamente, lo ha hecho; ni simplemente que todavía haya un público para tales esfuerzos. El placer de esta media hora radica en su optimismo, su fe en que todavía se puede hacer mucho con tan poco.
“Lose the Minus”, por ejemplo, ofrece sólo lo esencial: un tono de bajo simple que logra desafiar la gravedad y rastrear sus efectos; un susurro de melodía; la voz de Peacock, reluciente con un simple brillo de efectos especiales. Una guitarra vibra, luego alcanza su máximo esplendor. Se acabó. Es suficiente. Aunque igualmente breve, “End of Here” es una especie de su opuesto, un ejercicio de plenitud hecho de distorsión y decadencia. Es casi demasiado, luego te deja solo.
En otros lugares, Clifford y Peacock se permiten expandirse. El cautivador «Hooked Paw» cambia los pitidos del sonar de la banda por bloques de construcción crujientes que caen en profundidades espesas y graves. Seefeel no es exactamente una banda funky, pero se mueven más de lo que se les reconoce. Y con su marco metálico rayado, «Antiskeptic» te recuerda que las raíces de Seefeel son tanto industriales como ambient. El ritmo torcido es una especie de ventana a través de la cual brillantes rayas de sintetizadores se arquean y se dispersan. Ocasionalmente, los acordes de trance brillan como relámpagos artificiales. La construcción del mundo crea tensión. Los primeros temas de Seefeel ahora se convierte en ¿Qué pasará después?
La voz de Peacock a menudo responde a esa pregunta. Ella pertenece al panteón de vocalistas, desde pares como Rachel Goswell de Slowdive y Bilinda Butcher de My Bloody Valentine hasta maravillas contemporáneas como Victoria Legrand de Beach House y más Eaze y L’Rain, y por supuesto la milagrosa Elizabeth Fraser, que encuentran formas de cantar sin formar siempre palabras. En cambio, Peacock crea momentos. En «Hooked Paw», un murmullo se convierte en un salón de espejos. En el tema de apertura «Sky Hooks», su voz es la estrella, brillando al frente y al centro en un arreglo de bajos brumosos, pads en picada y multitudes de ruido chispeante y campanillas que se reúnen para formar el clímax de la pista antes de desvanecerse en ecos. Peacock ofrece navegación y, tal vez, incluso una especie de narrativa a seguir.
