En la niebla de la turbulencia emocional, Maya Bon de Babehoven se aferra a los recordatorios cotidianos de que el tiempo pasa. Bon y su colaborador Ryan Albert exploraron el tema de la curación a principios de este año en hundido, un EP que ofreció un vistazo aislado al dolor y la aceptación, narrado a través de una composición paciente y suspendida. Su debut de larga duración, Tiempo de movimiento ligerose expande hundidoLos fundamentos musicales y temáticos de, abordando la naturaleza a menudo ilógica y no lineal de la curación con un toque suave y deliberado.
Mezclando folk e indie rock con el brillo ocasional de guitarras shoegaze, Babehoven adorna una acústica tierna y consonante con una sutil disonancia. Tome «Do It Fast», una pista que toca los sentimientos de desesperanza. Un sintetizador similar a una bocina que se mueve libremente emerge en el fondo, acompañado en un punto por lo que suena como un taser que barre el rango estéreo, y la distorsión se apodera de la voz de Bon mientras canta sobre cómo ella «ha estado pensando en cómo un huracán recibió su nombre». tú.» Estas características cautelosamente inquietantes hacen que sea imposible sentirse completamente cómodo mientras escucha Tiempo de movimiento ligero.
Incluso las pistas que apuntan hacia la esperanza, como «Estoy en tu equipo», están alineadas con azul. La canción comienza con la voz de Bon duplicada por la línea de guitarra, un momento de solidaridad musical que encarna el concepto de estar solo pero no solo (o quizás esconderlo bien). “Elegir el dolor cuando está limpio/Aprender a enojarse pero no ser malo”, canta contra un persistente traqueteo de guitarra, lo que sugiere un sentido de responsabilidad personal que viene con el tiempo. Aunque las letras de Bon defienden los sistemas de apoyo y buscan “una salida”, su tono melancólico le da a la canción un aire melancólico. Las emociones conflictivas reflejan cómo el trauma rara vez desaparece pero continúa informando nuestras vidas de manera sutil; en el tiempo, deteniéndose más cerca «A menudo», Bon le habla directamente como una presencia física en el asiento trasero de su automóvil.
El dolor de redefinir nuestras relaciones con los demás se filtra a lo largo del disco, como en el destacado “Stand It”. Es una meditación sobre cómo elegir la distancia de un ser querido cuando es lo mejor para ti: «Prefiero quedarme afuera en el frío/que caminar de regreso a mi casa», canta Bon. “Te amo, pero te odio de todos modos”. La siguiente pista, «Circles», es su imagen posterior encantada, que ilustra cómo alejarse es más fácil decirlo que hacerlo. Contra voces procesadas y una producción cargada de reverberación que suena como tratar de mirar las estrellas al anochecer, Bon canta: «Podría estar de rodillas al amanecer/ Begging for some way to stand». Buscando un lugar para aterrizar, la sola sílaba del “yo” deambula y serpentea como una flauta pastoril.
