Los Fabelman es la obra magna del director Steven Spielberg. La familia que se encuentra en el corazón de esta película dolorosamente personal y sorprendentemente emotiva representa a la propia Spielberg, ya que el cineasta ganador del Oscar vuelve su cámara hacia su adolescencia para examinar, a través de su lente única y magistral, las dificultades y los triunfos que lo llevaron a convirtiéndose en uno de nuestros más grandes cineastas.
La película es un homenaje a las dos religiones de Spielberg: el judaísmo y el cine. Aclara el enorme control que cada uno tiene sobre el hombre, así como el control que llega a darse cuenta de que este último puede tener sobre una audiencia. Es una historia sobre el arte y la creatividad, sobre las dificultades y el sacrificio, sobre lo desordenada que puede llegar a ser la vida, pero cuán necesarios son esos líos si uno alguna vez va a experimentar una vida que valga la pena vivir. Es una obra maestra, y la mejor película que ha hecho Spielberg desde… bueno, la magistral West Side Story en 2021. (Esa es una de las muchas películas de Spielberg puedes transmitir ahora mismo.)
Los Fabelman tuvo su estreno mundial en el Festival Internacional de Cine de Toronto de 2022, donde recibió una ovación de pie que duró tanto que los organizadores del festival tuvieron que rogar a la audiencia que se detuviera para poder comenzar una sesión de preguntas y respuestas con Spielberg y su elenco. Si no fuera por esa súplica, la ovación aún podría continuar mientras leías esto.
Los Fabelman están ebrios de la pasión de Spielberg por el cine.
Un viaje al cine para ver la película de Cecil B. DeMille. El mayor espectáculo del mundo abre una puerta a la imaginación para el joven Sammy Fabelman (Mateo Zoryna Francis-Deford). Sus padres, Burt (Paul Dano) y Mitzi (Michelle Williams) debaten si el niño impresionable tiene la edad suficiente para participar en un espectáculo de imágenes. Lo que no anticipan es cómo las imágenes más grandes que la vida en esa pantalla pondrán a Sammy en el camino hacia una carrera en las artes que colocará un vicio en el hombre, en detrimento de casi todo lo demás en su vida.
Spielberg es uno de los últimos cineastas que aún filma en película, y Los Fabelman funciona bien como estudio de caso por las razones por las que elige hacerlo. De acuerdo a Los Fabelman, y el personaje de Sammy en la película, las emociones que se capturan en la película son un regalo. La película es real. El cine es la verdad. Pero como Los Fabelman señala, esas verdades filmadas no siempre son bienvenidas y no siempre son apreciadas. «Familia. Arte. Te partirá en dos”, le dice Judd Hirsch a Sammy durante una secuencia corta pero sustancial que podría ser lo suficientemente larga (y lo suficientemente impactante) para ganarle al veterano actor una nominación a Actor de Reparto en los Oscar. Spielberg, como Sammy, pertenece al lado artístico de la moneda. Ciencias/matemáticas/negocios se encuentran en el lado opuesto de esa ecuación. Y es dentro del conflicto entre esos dos que Los Fabelman encuentra su dramatismo.
Bienvenida a la conversación sobre los Oscar, Michelle Williams.
Aquellos que no estén familiarizados con la propia historia de Spielberg podrían querer repasar antes de dirigirse a Los Fabelman. por un tiempo el primer tráiler de la película duplica la apreciación del director por el cine, el sistema de estudio y el esfuerzo real de hacer películas, el guión de Tony Kushner para Los Fabelman también dedica mucho tiempo a rascarse las costras de las heridas emocionales que convirtieron a Spielberg en un niño divorciado que persigue los sueños de una familia unida y la artificialidad de la tranquilidad doméstica. En lugar de la propia madre de Spielberg, Michelle Williams muestra una vez más un enorme rango y una emoción asombrosamente honesta como una mujer complicada atrapada en una vida moldeada por las elecciones de otras personas.
La intensidad de Williams se ve contrarrestada por los cálculos mesurados de Paul Dano como Burt Fabelman, un genio de la informática que ascendió en las filas de las empresas tecnológicas en las décadas de 1970 y 1980, que ama y apoya a su hijo, pero que repetidamente define su pasión por el cine como un pasatiempo y no está dispuesto a reconocer el potencial que tiene para convertirse en mucho más. Los Spielberg… er, lo siento, los Fabelman se enfrentan a duros ataques de antisemitismo y acoso, una realidad que la lista de Schindler El director ha explorado en películas anteriores, pero ni mucho menos al nivel de análisis y conversación visual terapéutica que alcanza aquí. Y Seth Rogen como el amigo más cercano de Dano, Bennietrae una atmósfera bienvenida de calidez e improvisación tonta que alimenta a Williams pero crea ondas en la tenue dinámica de la familia.
The Fabelmans cubre mucho terreno, pero siempre cautiva con sus verdades emocionales.
A las casi dos horas y media, la próxima Los Fabelman puede ser encontrado culpable de permanecer demasiado tiempo en recuerdos que son preciosos para Spielberg, pero potencialmente innecesarios para la audiencia. Y, sin embargo, cada vez que el drama se desvía por una avenida que no estás seguro de cómo influye en la narrativa principal, Kushner y Spielberg finalmente demuestran que la barra lateral valió la pena, y están presentes para revelar más sobre los personajes o personificar. crecimiento durante los momentos cruciales del viaje de Sammy.
Quédate con Los Fabelman. Valora el viaje. Adopte las ideas que le brinda sobre la mente y el corazón de uno de nuestros mejores narradores vivos. Y disfruta de una película que tiene una muy buena oportunidad de ganar la Mejor Película en los próximos Premios de la Academia. Para obtener más cobertura del Festival Internacional de Cine de Toronto, lea sobre El mejor trabajo de la carrera de Anna Kendrick en Alicia, cariño, La actuación desquiciada de Daniel Radcliffe como “Raro” Al Yankovic, y el deleite de La comedia de estudio de Billy Eichner, hermanos.
