En 1981, el gran Throbbing Gristle había terminado. El cuarteto británico (el genio de la electrónica Chris Carter, el visionario queer Peter “Sleazy” Christopherson, el héroe de la guitarra/entusiasta de la trompeta de bolsillo/trabajador sexual y artístico Cosey Fanni Tutti, y el charlatán de feria convertido en líder de culto Genesis P-Orridge) había ensanchado las fronteras entre el punk, la psicodelia, la música disco y la música concreta. En el camino, se habían hecho lo que parecía un daño irreparable a los oídos, cuerpos y corazones de los demás. Terminaron abruptamente su gira y enviaron una transmisión a su club de fans: La misión fue terminada.
Luego, cinco años después, volvieron a la vida brevemente con el álbum de 1986. TGCD1El nuevo disco compacto (el formato, lanzado en 1982, había despegado el año anterior) venía envuelto en un paquete típicamente minimalista adornado con su símbolo de flash de alto voltaje y completo con una nota escrita de cada uno de los cuatro reproductores. Una nueva edición de Mute recrea el CD y divide los 42 minutos de grabaciones de estudio realizadas en su TEAC de 8 pistas en dos caras de vinilo. En esencia, Throbbing Gristle era una banda de jam, aunque su idea del baile hippie podría haber sido un golpe en el dedo del pie. Gran parte de su amplia discografía, incluida la infame maletín de 24 casetesdocumentó sus largas y frenéticas improvisaciones. TGCD1 ofrece un par de exégesis de clásicos de su álbum 20 grandes del jazz funk. En su momento, podrían haber parecido autopsias. Hoy, parecen una peligrosa sesión espiritista.
El primer lado abre con siete minutos de ruido, en parte caldero y en parte globo de plasma. Hay espuma y distorsión, fragmentos de guitarra que invocan el krautrock y Stockhausen y otras versiones de ruido blanco de color marrón grisáceo. Luego, con el poder brutal del reloj que se mueve lentamente en el trabajo que odias, comienza el ritmo estridente de «What a Day». Continúa así durante los siguientes 13 minutos, sin ir a ninguna parte pero conmoviéndote profundamente, un sueño que resientes pero que necesitas continuar.
La segunda parte se lanza completamente al espacio y luego se establece en órbitas largas alrededor de otra. 20JFG El clásico, “Convincing People”. La voz de loco/publicista de P-Orridges está ausente. Pero sus 20 minutos te venden la idea de que Throbbing Gristle podría haber sido un espectáculo de baile, sacando megamixes de 12″ para que los maricas se encuentren a sí mismos en la pista de baile. TG podría haber sido Moroder, grabando sus fajos de sonido para las películas de Freddie Krueger en lugar de poner banda sonora a los experimentos de cine de arte de Derek Jarman. Podrían haber sido enormes, en lugar de enormemente influyentes.
Pero no quisieron hacerlo. Pasaron a cosas más grandes y a menudo mejores: el inmortal Coil de Sleazy con su amante John Balance, el grupo de electro-pop gélido Chris & Cosey, el motor de provocación transgénero de P-Orridge, Psychic TV. (Pero el desafortunado Alborotador del infierno (El trabajo de banda sonora y los éxitos y fracasos de estos últimos en la pista de baile demostraron que el mundo nunca estaría realmente preparado para ellos.) Y luego, unos 23 años después, y dado su interés oculto en la numerología, ese número no pudo haber sido un accidente, se reactivaron nuevamente. Llegaron tres álbumes sorprendentemente vitales y viscosos, cada uno recientemente reeditado por Mute. Aún más improbable, tocaron en Coachella y Nueva York, las últimas fechas con todas las luces encendidas para que la multitud pudiera estar segura de que no estaban imaginando cosas. Entre las camisetas y las insignias esmaltadas en la mesa de merchandising, pudieron ver algo más: un disco compacto llamado Los movimientos de la Tercera Mente.
