La producción del disco, a cargo del guitarrista Alex Robertshaw, es cuanto menos impecable. Cada sonido se trata con tanta delicadeza como en el minimal techno, como si cada uno estuviera hecho para sobresalir por sí mismo; la línea de sintetizador más pequeña chispea y las guitarras brillan como una galaxia hecha de caramelo. La voz de Higgs es limpia y procesada, su emoción es tan cruda como un bistec impreso en 3D. Es uno de los únicos elementos que realmente encajan en el resumen del hombre y la máquina de la banda.
«Jennifer», con una línea de guitarra ondulada y romántica de New Order, es un punto culminante particular. En los versos, Higgs presenta a su protagonista: Jennifer, una mujer suicida y posible víctima de violencia doméstica, que anhela un escape mientras todas las salidas aparecen selladas. El desánimo de los versos se equilibra con un estribillo esperanzador, mientras Higgs la alienta a seguir buscando una salida. Sin sintetizadores modulares inteligentes ni conceptos cyborgianos involucrados, es una de las pocas canciones que no está sobrecargada y, dicho sea de paso, la única que confronta el trauma con un corazón humano.
Sin embargo, no se puede salvar la segunda mitad del álbum. «Metroland», una pista de ciencia ficción y country, te mantiene a la distancia de un poste de barcaza con su cursi schmaltz y letras sin sentido: «Kevin, ¿te lo imaginas?/La escalera mecánica respirando en un tazón de hidra», canta Higgs. Luego está la «Semana del tiburón», que contiene líneas francamente imperdonables como «Él es Obama en las calles pero cree que es Osama en las sábanas». Esperarías que estos fueran el trabajo de la IA. Tal vez sean solo una excusa para traer algún tipo de dispositivo interesante: Higgs le dijo a Apple Music que Robertshaw le sugirió que escribiera una canción usando ciertos acordes, «porque tenía un sintetizador especial que hacía cosas geniales con acordes que tenían cuatro notas en a ellos.» Higgs intenta equilibrar la locura de los versos con estribillos aparentemente sinceros («¿Crees que tienes a todo el mundo bajo tu control? Cuando no tienes a nadie, a nadie en absoluto»), pero los estribillos dulces y pegajosos simplemente se cuajan en medio de todo eso. aspirante a ingenio ácido.
Sensación de datos sin procesar podría ser el álbum más seguro que Everything Everything haya lanzado, pero de una manera que se siente profundamente arrogante. Si este álbum fuera una persona, sería ese estudiante de filosofía pomposo y hablador que trata los seminarios como soliloquios prolongados, creyendo en su capacidad para impartir verdades trascendentales, a pesar de que en realidad no dice mucho. Ese tipo puede ser entrañable; es enérgico y tiene un interés contagioso en los efectos de la tecnología en el espíritu humano. Pero cuando se trata de expresar sus ideas, mucho menos sus propias emociones, tiene un largo camino por recorrer, no muy diferente de la red neuronal que Higgs usó para escribir sus letras.
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