Tras cinco días de lo mejor de la moda masculina de algunos de los mejores diseñadores del mundo, Euronews Culture echa un vistazo a las piezas más destacadas de las colecciones que se muestran en la Ciudad de las Luces.
La Semana de la Moda Masculina de París es una de las joyas de la corona del calendario anual de la industria de la moda, y destaca una serie de colecciones Primavera/Verano 2024 de casas de moda de renombre junto con diseñadores emergentes y marcas futuras.
Comenzando el martes pasado por la noche con Pharrell Williams hace su esperado debut como director creativo de Louis Vuitton, casas desde Dior hasta Givenchy y Hermes exhibieron sus diseños más nuevos a audiencias deslumbrantes en toda la Ciudad de las Luces.
Si bien el evento terminó oficialmente el domingo 25 de junio, Jacquemus demuestra una vez más su naturaleza inconformista y presenta su última colección el lunes en el icónico Palacio de Versalles. Como marca relativamente nueva, la casa de moda sigue los pasos de gigantes como Dior y Chanel, con el claro objetivo de posicionarse en un segmento cada vez más exclusivo de la industria de la moda.
Antes del evento tan esperado, Euronoticias Cultura está aquí para brindarte un resumen de toda la ropa masculina destacada que se exhibió en la Semana de la Moda, hasta el momento.
Visto por innumerables estrellas, incluidas Beyoncé, Jared Leto y Kim Kardashian, la superestrella de la música e ícono de estilo Pharrell Williams presentó su primera colección como jefe de ropa masculina en Louis Vuitton desde que fue nombrado en febrero.
El colaborador de moda desde hace mucho tiempo rindió homenaje al icónico patrón de tablero de ajedrez Damier de la casa de lujo, presentando estampados reinventados en una variedad de colores y estilos.
El resto de la colección incluía piezas bellamente confeccionadas que iban desde chaquetas cuadradas de colores neutros con pantalones cortos a juego hasta diseños más relajados. Trajes a medida de gran tamaño y chaquetas bomber metálicas se mostraron junto con perlas junto a cadenas de estilo militar y los baúles exclusivos de Vuitton se inflaron hasta proporciones tan grandes que tuvieron que ser conducidos por la pasarela en carritos de golf, marcando un rechazo del llamado lujo silencioso si alguna vez hemos visto uno.
En DiorEl quinto año del director creativo Kim Jones al mando mostró su meticuloso enfoque de la sastrería, rindiendo homenaje a las siluetas características de la casa.
Teniendo lugar dentro del vasto complejo de la École Militaire, cerca de la Torre Eiffel, todas las modelos surgieron de debajo de las trampillas escondidas debajo de la pasarela, mostrando prendas coloridas y looks inspirados en varios de los predecesores más icónicos de Jones.
Las chaquetas con gemas brillantes eran guiños al propio Christian Dior, mientras que los pantalones recortados en los tobillos parecían ser un tributo al liderazgo de Pierre Cardin y las siluetas fluidas se inspiraron en el mandato de Yves Saint Laurent en la década de 1950.
Paul Smith continuó el camino de la casa hacia un enfoque cada vez más fresco de la moda masculina. El diseñador inglés presentó looks que iban desde piezas estilo mono de trabajo inspiradas en la ropa de trabajo hasta estampados gráficos. Todo contribuyó a una ventaja energética general, igualada por la banda sonora de bajos mejorados del desfile, que parecía dirigida a un público más joven de lo que es típico para la marca.
Las influencias escolares y los estallidos de colores veraniegos como el rojo, el azul, el amarillo y los rosas empolvados se inclinaron aún más hacia la divertida versión de la ropa formal de la casa de moda.
Véronique Nichanian, al frente Hermes‘ departamento de ropa masculina, apegado a los temas tradicionales del espíritu probado y verdadero de la casa de lujo. La colección fue lujo silencioso en acción, mostrando elementos icónicos de Hermès, como cachemir, sedas, pantalones extragrandes, camisas livianas, chaquetas transparentes, blazers cruzados y ropa exterior con cremallera.
En todo caso, la colección adoptó un enfoque bastante más relajado del estilo tradicional de la casa de lo habitual, que se extendió a collares y pulseras con herrajes de paladio, una variedad de sedas Twilly y diseños de calzado que se inclinaban hacia piezas relajadas y listas para las fiestas.
Pisándole los talones a Kpop Vernon del grupo Seventeen se convierte en el primer embajador mundial de la marca, Kenzo presentó su nueva colección, llamada City of Pop, un reflejo de la visión del director creativo Nigo. Con una combinación de trajes y sastrería formal, con muchas formas no convencionales.
Cuatro temporadas después de su mandato en Kenzo, los diseños de Nigo seguían siendo reverentes a su fundador, Kenzo Takada, pero inyectados con su propia identidad, a saber, una fusión de construcción japonesa y ropa deportiva, sastrería clásica y ropa utilitaria junto con el estilo parisino.
La colección de Nigo se inspiró en el City Pop, el género musical muy popular de Japón en las décadas de 1970 y 1980, durante los años de formación del director creativo, y presentaba el estilo preppy y gráfico que iba de la mano con la escena y está ganando popularidad nuevamente. hoy.
El espectáculo, que también contó con elegante ropa de mujer, presentó un nuevo logotipo diseñado por Verdy, el director creativo de Blackpink, que se adornó en toda la colección, consolidando la impresionante habilidad de Nigo para la marca.
jonathan anderson en Loewe hizo del brillo el centro de atención literal de la colección. El director creativo sacó blazers, jeans de mezclilla de cintura alta, chinos y prendas de punto, todos adornados con cristales.
Los destellos fueron la estrella indiscutible del desfile, apareciendo en cada pieza en varios volúmenes, desde delicados acentos en camisas hasta cubriendo pares enteros de pantalones de mezclilla.
Givenchy presentó su interpretación de un nuevo formal, volviendo a sus raíces de siluetas y estructura, con prendas de punto, sudaderas y polos ajustados, combinados con chaquetas de inspiración militar y pantalones cargo de pernera ancha.
Dirigida por el director creativo Matthew M Williams, la casa de moda establecida desde hace mucho tiempo, como Paul Smith, puso la moda escolar en el centro de atención, centrándose en diseños simples pero técnicos con bolsillos y piezas funcionales y adaptables, todo rematado con minimochilas como un guiño adicional. a un estilo juvenil pero atemporal.
