Enganchado al cuello y bombeando veneno en cada arteria, Babilonia es una sobrecarga sensorial en todos los niveles. Debido a que llegará a cines seleccionados a partir del 23 de diciembre, esta inmersión decadente en los orígenes libertinos de Hollywood del escritor y director Damien Chazelle debería venir con una advertencia de salud.
Puede venir con todas las características de una película comercial, incluidos los deslumbrantes actores de la lista A en Brad Pitt y Margot Robbie, pero Babilonia es una indulgencia de arte y ensayo que no se anda con rodeos. Con una cinematografía lasciva cortesía de Linus Sandgren, quien trabajó con Chazelle tanto en La La Land como en First Man, hay una opulencia que literalmente gotea de la pantalla, a medida que esta historia de excesos en la gran pantalla se desarrolla gradualmente durante tres horas.
Con una forma vaga alrededor de la llegada de Manny Torres (Diego Calva) a Tinseltown, quien se presenta debajo de un montículo de excrementos de elefante, el público cae en un tazón de polvo de Bel-Air alrededor de 1926. Lo que sigue en rápida sucesión es la llegada de ‘eso’ la chica ingeniosa Nellie LeRoy (Robbie), que finge entrar en una mansión cercana, antes de dominar los procedimientos mediante la ingestión de grandes cantidades de cocaína y el coito con esculturas de hielo.
Tenga en cuenta que no se trata de una hipérbole fantasiosa ni de una tentación burlona clickbait, sino de una descripción detallada de los primeros diez minutos. Exhibiciones de fornicación simulada, equipos de etiqueta de extras desnudos y el elefante antes mencionado hacen acto de presencia, justo antes de que el ídolo matinal Jack Conrad (Pitt) aparezca hablando en italiano.
Con una elegante corriente de conciencia que implica que Damien Chazelle tenía total autonomía en sus elecciones, Babilonia se siente como una odisea cinematográfica canalizada a través de los primeros maestros de la forma FW Murnau y DW Griffith. Esta película fue realizada por alguien que ama el cine en todas sus iteraciones, pero recuerda al público a lo largo de la narración de esta historia que el estrellato es finito y la oportunidad lo es todo.
Ya sea que Chazelle encuentre comedia en los escenarios sonoros del cine primitivo, plagado de micrófonos demasiado sensibles y camarógrafos muriendo en cajas herméticas: Babilonia siempre se siente arriesgado y refrescante. Junto a sus ídolos de matiné e ingeniosos, Chazelle también comenta sobre el racismo institucionalizado al seguir al trompetista negro Sidney Palmer (Jovan Adepo) y a la tentadora asiática Lady Fay Zhu (Li Jun Li) mientras se abren camino en Hollywood.
Con comparaciones directas que se harán con Louis Armstrong y Anna May Wong, quienes tuvieron un impacto durante ese período, Babilonia está plagado de huevos de Pascua cinematográficos para aquellos que conocen su historia. Desde el triste fallecimiento del niño cinemático Fatty Arbuckle, a quien se puede vislumbrar en esos primeros minutos, hasta una breve aparición de William Randolph Hearst (Pat Skipper) y su esposa estrella de cine Marion Davies (Chloe Fineman), no queda piedra sucia. no cesado.
A medida que continúa la cabalgata de excesos creativos y la estrella de Nellie continúa ascendiendo, Jack comienza a perder su atractivo a medida que fracasan sus intentos de hacer películas sonoras. Aquí es donde Babilonia se convierte más en una pieza alegórica, desechando esas llamativas pretensiones de examinar una inseguridad subyacente inherente a cada artista. A medida que el público comienza a perder interés y la adulación se convierte en burla, Hollywood lentamente comienza a revelar su parte más sórdida, a medida que los gustos cambian y la gente sigue adelante.
Los sistemas de estudio que elevaron a estas personas a pedestales para ser adoradas de repente las dejan de lado cuando esos billetes de un dólar dejan de llegar. De repente, las estrellas de portada se convierten en responsabilidades destinadas a desaparecer sin dejar rastro y recordadas solo en un solo titular. Otros eligen su propia salida a través del suicidio o la soledad intencional, habiéndose cansado del centro de atención que los acecha.
Habrá quien escriba Babilonia como un desastre demasiado indulgente de una película, mientras que otros optan por abrazar ese exceso y anunciarlo como una empresa magnífica. Este crítico cae en el último campo, ya que desde esta perspectiva hay una madurez que surge cuando Chazelle acorrala sus ideas para someterlas. Con la ayuda y la complicidad del compositor Justin Hurwitz y la diseñadora de producción Florencia Martin, el público sentirá todos los esfuerzos que se vierten en esta gloriosa porción de cine y se deleitarán con ella sin excepción.
No se puede negar la ambición visual, incluso si la historia que mantiene todo unido es cliché y delgada. Tanto Pitt como Robbie parecen disfrutar inmensamente en sus respectivos papeles, mientras que el primero definitivamente está compitiendo por el reconocimiento del Oscar. Diego Calva tiene posiblemente el trabajo más duro de la pantalla como centro moral en esta vorágine de excesos. Ya sea que esté en las profundidades de una gruta subterránea o conduciendo a una velocidad vertiginosa para recoger una cámara antes de que pierdan la luz, Manny sigue siendo la única cosa sustancial a la que vale la pena aferrarse aquí.
Los puristas del cine fruncirán el ceño ante la falta de dirección narrativa y las aparentes opciones estructurales de Chazelle, así como su descripción liberal del libertinaje de Hollywood, pero déjenlos burlarse. La fortuna favorece a los valientes y los límites están para romperlos, tanto para los que hacen películas como para los que se atreven a opinar.
