En una canción de Seefeel nunca nada está terminado. No hay un resultado final: sólo una instantánea de un experimento en progreso, un proceso en movimiento. Algunos suenan como si hubieran estado funcionando durante mucho tiempo: el ritmo es glacial, galáctico. Es posible que escuchemos un fragmento de guitarra sin origen, un tambor errante, un hilo solitario de la voz de Sarah Peacock. Un bajo aterrador pulsa el centro de gravedad. Todos estos fragmentos de metralla cuelgan en constelaciones tentativas; van a la deriva. Las fuerzas que actúan están ocultas al oído: los métodos arcanos, el proceso inescrutable. La forma de una canción determinada es como una instantánea del cosmos en expansión en un punto arbitrario de su evolución, una imagen en miniatura del infinito.
A lo largo de los años, el grupo británico (actualmente el dúo formado por Peacock y el productor y multiinstrumentista Mark Clifford) ha ofrecido pistas sobre la naturaleza, si no las causas, de su doblaje cosmológico. La canción de 1995, “Utreat”, la cosa más solitaria y minimalista que Seefeel había creado hasta el momento, se extendía como un puente desde el lado final de Socorro a la inauguración del año siguiente (Ch-vox)donde apareció en una forma aún más simplificada como «Utreat (Completo)». Hace tres años, la caja Rupt y Flex (1994-96) descomprimió las sesiones superpuestas de ambos álbumes, reuniendo múltiples versiones que sacaron formas familiares de sus órbitas conocidas. Una parte de batería podría pasar a primer plano o ser tragada en la distancia; una mancha de retroalimentación antigua podría dibujar formas novedosas contra el negro. En algunos casos, la banda parecía simplemente estar jugando con la velocidad de reproducción (lenta, más lenta, más lenta) y extrayendo nuevas frecuencias de la cinta con cada pasada.
Raíces cuadradas ofrece la imagen más clara hasta el momento (bueno, excepto que las imágenes están borrosas casi hasta el punto de ser reconocibles) de la filosofía recombinante y dub del grupo. Las siete pistas surgen de los mismos materiales que produjeron el pasado agosto. Todo al cuadradoque fue el primer álbum nuevo de Seefeel en 13 años. Había seis pistas allí, y aunque el nuevo disco es aproximadamente medio minuto más corto, hay siete aquí, un detalle menor que creo que dice algo sobre la forma en que los sonidos de Seefeel mutan y proliferan, como bacterias en una placa de Petri.
Como Todo al cuadrado, Raíces cuadradas es aproximadamente 50 por ciento de golpe, 50 por ciento de brillo. Los bombos sordos y los bajos que responden proporcionan el marco; todo lo demás es algún derivado abstracto de la guitarra y la voz sin palabras, ambas estiradas, manchadas y dobladas más allá del reconocimiento. Las guitarras suenan menos como guitarras que como silbatos de trenes de carga, brisas frescas, un amanecer de invierno; La voz de Peacock suena menos a un canto que a un suspiro celestial. Es imposible describir con algún tipo de certeza la relación entre las pistas anteriores y estas nuevas: ¿son borradores o versiones posteriores? ¿Tomas alternativas o vislumbres reales de dimensiones alternativas?
