Kylie Minogue pregunta Y si. En su radiante mundo pop, cada sentimiento hormiguea con la posibilidad: el anhelado romance que apenas te atreves a susurrar, la embriaguez tras una sola gota, la liberación bajo la luz estroboscópica. Es la cruzada desafiante del amor que, en su sencillo de 1987 “Yo debería ser tan afortunado”, hizo que ser ignorado por un enamoramiento sonara completamente encantador. Ella tiene respuesta para todo; el rechazo es su gasolina. ¿No quieres mi amor? Pon tu mano en tu corazón y dime. Lo más famoso es que está consumida por un enamoramiento tan vertiginoso que desafía las palabras, burbujeando en la superficie solo como la la la.
La música de la artista australiana es una invitación a compartir lo que siente, un ethos que ha entronizado a Minogue como icono del positivismo y poeta laureada de la comunión en las pistas de baile. “Es un trabajo duro ser una Kylie”, dicho Björk, amiga de Minogue en los 90. “Es un servicio a la nación. Tienes que sonreír y dar apretones de manos, es como ser un diplomático o la Reina”.
En su álbum de 1997 Princesa imposible, la realeza del pop se volvió rebelde. Minogue hierve a fuego lento con rabia, golpeando en los límites de la tortura y la ternura en un tango oscuro con la música de club frenética del día. Con la ayuda de una lista de productores bulliciosos, su composición sin adornos se enreda con estilos underground que incluyen el breakbeat pulverizador y el drum’n’bass, el techno palpitante y el rave ambiental, así como el jangle pop alegre. Si la música anterior de Minogue había sido vista como un opio universal, se trataba de una abdicación maliciosa del deber cívico.
Minogue consideró el récord como un triunfo personal. “Tuve personas que me controlaron durante años”, dijo. Idea Nueva en el momento. “Ahora me deleito en el hecho de que tengo el control, asumo la responsabilidad de mis decisiones y vivo y muero por ellas”. Pero Princesa imposible se vio afectado por un lanzamiento desordenado, la mala gestión de la etiqueta y algunas colaboraciones obsoletas, lo que lo hizo más complicado que una simple victoria artística. Nunca volvería a hacer un disco como ese.
Nacida en Melbourne, Kylie Minogue comenzó a actuar profesionalmente a los 8 años en un drama de época llamado Los Sullivan. Después de una serie de papeles en su adolescencia, se convirtió en una estrella en el Reino Unido y Australia gracias a un papel en la telenovela soleada. vecinos, en la que interpretó a una mecánica de habla dura llamada Charlene. Al cabo de un año, Minogue se hizo conocida simplemente como «Kylie» en todo un continente y estaba ascendiendo de actriz de telenovelas a estrella del pop. Firmó con PWL, el sello con sede en Londres que fue el hogar de Stock Aitken Waterman (SAW), un trío de producción británico que había ayudado a definir la música disco Hi-NRG de los 80, creando sencillos emblemáticos para Vivo o muerto, Divinoy Hazell decano. SAW fueron los arquitectos del chispeante sonido inicial de Minogue, impulsados por su imagen atractiva y juvenil y su dance-pop que sonaba como una goma elástica. “Me dijeron qué cantar, qué ropa usar y cómo lucir en mis fotografías”, dijo Minogue más tarde sobre PWL. Ella comparó la experiencia con estar «hasta las rodillas en el concreto».
