A menudo, cuando Rozi Plain se prepara para actuar en vivo, su cuerpo se apaga. “Es solo una especie de fatiga intensa y apenas puedo mantener los ojos abiertos”, dijo el cantautor inglés. explicado. Bajo un velo de nervios, sucumbe a rituales que no acaba de entender, como cepillarse los dientes frenéticamente o hacer ejercicios vocales que no entiende. De Verdad creer. Es como si cuando Plain trata de imaginar lo que sucederá en el escenario, su cerebro se cansa, abrumado por las posibilidades. Su quinto álbum de estudio, Premio, podría servir como antídoto. Trabajando con una guitarra minimalista, voces suaves y una sección rítmica discreta, Plain construye una cuidadosa lección sobre el asombro de estar presente en el momento. Mientras que el de 2019 que impulso fue un aliento centrado, Premio replantea su presencia tranquilizadora como un estado de ánimo para llevar contigo después de que la música se detenga.
Como bajista del grupo de folk británico This Is the Kit, Plain comprende la importancia del impulso sutil, el tipo que le da a la música aireada una pasión ardiente. Ella replica ese enfoque en Premio con la ayuda de su equipo de referencia, el baterista Jamie Whitby-Coles, el bajista Amaury Ranger, el guitarrista James Howard y el pianista Gerard Black, convirtiendo una tranquila combinación de instrumentos en «Help» en un sencillo alegre y con ritmo. Las canciones de Plain fluyen como corrientes de conciencia, todo ambiente y fundidos, y sus armonías vocales apiladas extraen emoción de esa tranquilidad. En «Complicated» y «Conversation», lija los bordes del bajo eléctrico y la guitarra, creando la ilusión de que están siendo tocados a centímetros de tus oídos. Un atractivo elenco de artistas invitados, incluidos los saxofonistas Alabaster dePlume y Cole Pulice, Danalogue de Comet Is Coming en los sintetizadores, Rachel Horwood de Trash Kit en el banjo y la arpista Serafina Steer, entre otros, contribuyen a la calidad de ensueño de la música.
A lo largo de los 40 minutos del álbum, comienza a desarrollarse una imagen de Plain: no cree en el pasado como brújula ni en el futuro como hoja de ruta. No tiene lentes polarizados a través de los cuales reimaginar el mundo, ni una fijación nostálgica en viejos recuerdos. En cambio, Plain escribe sobre su entorno y la forma en que la hacen sentir como si estuviera en el presente. Ella descarta el pasado como simplemente lo que «existía antes de ti» y acepta el futuro con ecuanimidad, ofreciendo «¿Qué es si no es?» El tiempo se le escapa de las manos y sabe que negarlo es ignorancia deliberada. Como dice en «Prove Your Good», «Me gusta decir que tenía que ser así».
La aparente naturalidad de Plain mientras lidia con la indecisión y se vuelve a centrar en el ahora podría provocar envidia, es decir, si no fuera por la rapidez con la que la música te lleva a ese mismo estado mental. Ella transforma pequeños detalles en oportunidades de conexión a tierra: una hermosa oleada de cuerdas, cortesía de la violinista Emma Smith, que triplica su tamaño durante «Sore», como la repentina explosión de púrpuras y rosas durante una puesta de sol; las alegres armonías vocales compartidas entre Plain y su compañera de banda en This Is the Kit, Kate Stables, en «Agreeing for Two», replicando el cálido dolor de los músculos de las mejillas que se han reído demasiado; una salida de saxofón extendida de dePlume en “Spot Thirteen” que imita la sensación de ver la última voluta de humo salir de un fuego menguante. La música solista de Plain siempre se ha arraigado en una sensación de calma, pero con Premiotambién ofrece la belleza discreta de la observación.
