Kim Kardashian llamó la atención la semana pasada cuando apareció en la Met Gala, el evento anual de celebridades que recauda fondos para el Instituto de Vestuario del Museo Metropolitano de Arte, con un vestido histórico hecho a medida para Marilyn Monroe.
El vestido fue el que usó Monroe en el Madison Square Garden el 19 de mayo de 1962 cuando cantó el famoso «Feliz cumpleaños» al presidente John F. Kennedy. Monroe murió de una sobredosis ese mismo año.
La decisión de Kardashian y los dueños del vestido, Ripley Entertainment, de llevar el vestido a la gala inmediatamente generó críticas de curadores e historiadores. Ahora, el Consejo Internacional de Museos (ICOM) se ha unido al coro de críticas al magnate de los reality shows.
“Las prendas históricas no deben ser usadas por nadie, ni por figuras públicas ni privadas”, dijo el ICOM en un comunicado el jueves.
Citando el código de ética del museo y las pautas de conservación, la organización dijo que las prendas históricas deben manipularse lo menos posible para preservar el artefacto. ICOM enumeró las muchas amenazas a las condiciones de una prenda de archivo que deben evitarse, todas las cuales presumiblemente se introdujeron en el vestido de Monroe en el evento de mayo, incluidas fragancias, maquillaje, joyas, iluminación escénica, humedad y flashes fotográficos.
«Es mejor prevenir que curar. Un trato incorrecto destruirá un objeto para siempre”, dijo el ICOM.
ICOM está lejos de ser el único en condenar la decisión. A Sarah Scaturro, exdirectora de conservación del Instituto del Traje y actual conservadora en jefe del Museo de Arte de Cleveland, le preocupaba que la decisión sobre el vestido de Monroe pudiera tener imitadores.
“En los años 80, un grupo de profesionales del vestuario se unió para declarar una resolución de que no se deben usar disfraces históricos”, dijo Scaturro al Tiempos de Los Ángeles. “Así que mi preocupación es que colegas en colecciones históricas de vestuario ahora serán presionados por personas importantes para que les permitan usar prendas”.
Mientras tanto, Madelief Hohé, una curadora de moda holandesa, dijo sin rodeos en una publicación de Instagram que «usar prendas históricas no es ético», y agregó que es una práctica estándar rechazar préstamos de prendas de archivo incluso a figuras como Anna Wintour, llamando a la medida, » un asalto loco a nuestra profesión”.
Pero la ira va más allá de la preservación. Algunos han argumentado que el vestido blanco era tan específico del propio cuerpo de Monroe y del momento cultural en el que se lo puso por primera vez, que nunca debería haberse vuelto a usar.
El diseñador francés Jean Louis, que produjo el vestido, tiñó la tela en un color nude para que coincidiera con el tono de piel de la estrella y lo cosió sobre su cuerpo desnudo antes de subir al escenario para darle una serenata a John F. Kennedy en 1962 por el cumpleaños del presidente. El objetivo del vestido era apenas estar allí, acercarse lo más posible a la ilusión de la desnudez, un desafío en un momento en que las películas y la televisión estaban muy censuradas. La tela ahora desaparecida de la prenda, la seda soufflé, si se daña, sería irreparable.
“Monroe estaba haciendo lo que hace la mejor moda: dialogar con la historia mientras la eleva”, dijo la curadora Chaédria LaBouvier. en una larga publicación de Instagram posterior a la gala que relaciona la decisión de Kardashian con la cultura de las celebridades y el derecho al aborto.
“La Met Gala es, en este declive y fin del imperio, un fiel reflejo de la falta de curiosidad que gobierna nuestra imaginación”, dijo Labouvier, criticando al museo por su papel en la promoción de lo que ella ve como una transgresión contra un artefacto cultural que, en propio, nos puede decir mucho sobre la censura, la autonomía corporal y la política racial.
Labouvier continuó, diciendo que todo el espectáculo reveló, un «museo que falla en su responsabilidad ética de salvaguardar una prenda que es insustituible», un artefacto que, agrega, representa mucho más que el atractivo sexual de Monroe, pero también, «la formación e ideación de (White) ideales americanos”.
El vestido se vendió a la empresa privada con fines de lucro Ripley Entertainment en 2016 en una subasta de Julien’s Auctions por 4,3 millones de dólares. En ese momento, hubo poca reacción de los historiadores sobre si la pieza de archivo estaba o no en riesgo después de la venta.
A pesar de que el propietario no está obligado a cumplir con los estándares de cuidado impuestos a los museos, el ICOM dijo que “el patrimonio debe entenderse como perteneciente a la humanidad, independientemente de qué institución tenga la custodia de la propiedad”.
El reportero de Hollywood tiene la jugada por jugada sobre cómo se desarrollaron las negociaciones del vestido entre Julien’s, Ripley Entertainment y Kardashian.
Agregando al tono discordante de la Gala, cuyo tema fue «Gilded Glamour», la entrada de Kardashian a la sesión de fotos de la alfombra roja se produjo cuando se conoció la noticia de que un borrador de opinión filtrado de la Corte Suprema publicado por Politico el lunes reveló que la corte tenía la intención de revocar el Roe de 1973. v. Decisión Wade que estableció un derecho constitucional al aborto.
Mientras tanto, en la alfombra roja, Kardashian dijo que se obligó a perder 16 libras en semanas para adaptarse al vestido, lo que pareció confirmar los temores de los conservacionistas sobre cómo un nuevo usuario podría afectar la integridad del vestido.
“Son artefactos de la cultura material de su tiempo”, dijo ICOM sobre el vestido Monroe y otros similares, “y deben conservarse para las generaciones futuras”.