El retorcido thriller psicológico de 2010 de Darren Aronofsky Cisne negro no se anunció como tal, pero contiene todos los ingredientes aterradores de una película de terror adecuada. Lanzado con gran éxito de crítica, Cisne negro está protagonizada por Natalie Portman como una bailarina de ballet que se obsesiona cada vez más con su próximo papel protagónico en lago de los cisnes, y el espectador sigue el viaje a medida que su vida se deteriora. La película no solo fue bien recibida por los críticos, sino que también le otorgó a Portman el Premio de la Academia a la Mejor Actriz además de recaudar más de $ 300 millones (a través de Taquilla Mojo).
que hace Cisne negro Así de exitosas son no solo las deslumbrantes actuaciones de Portman y su coprotagonista Mila Kunis, sino también su guión que cambia el género y deja al público impactado de la mejor manera posible. Los espectadores no solo se encuentran con una historia clásica de competencia profesional poco amistosa dentro del mundo de las artes, sino que también disfrutan de una buena cantidad de momentos aterradores que los desequilibran. el final de Cisne negro es apropiadamente discordante teniendo en cuenta todo lo que ha sucedido antes y, sin embargo, sus elementos de terror no restan valor al apasionante drama de la película.
Cisne Negro se vuelve más aterrador a medida que el estado mental de Nina se deteriora
Cisne negro genera efectivamente tensión a lo largo de la película, a medida que los eventos comienzan a alcanzar un punto álgido a través del lento deterioro del estado mental de Nina. Desde el principio, está claro que no tiene una base estable, como lo demuestran los numerosos rasguños en la espalda y la extraña relación con su madre, pero el verdadero horror comienza cuando se aleja más y más de la realidad. salpicado por todas partes Cisne negro son varios momentos de terror genuinamente impactante, y esas escenas de miedo habrían encajado con cualquier película de terror clásica.
La escena en la que Nina confunde a un transeúnte con ella misma es solo el comienzo de su lenta espiral descendente. Al final de la película, Nina ha comenzado a separarse por completo del mundo que la rodea. De la misma forma en que un actor o un bailarín se sumergen de lleno en el papel que están interpretando, la obsesión de Nina con su papel de ballet la lleva a construir una narrativa que no estaba realmente allí hasta que la película se convirtió en un impactante crescendo. Como Cisne negro continúa, el horror se vuelve más frecuente y las escenas de miedo indican la completa disociación de Nina de la realidad.
Cisne negro tiene elementos de horror corporal
Cisne negro es una película única porque no solo mezcla elementos de un thriller psicológico con elementos de terror, sino que también profundiza en el espantoso subgénero de las películas de terror corporal. Si bien no es tan exagerado como las películas de David Cronenberg, conocido por el horror corporal, Darren Aronofsky usa el horror corporal para transmitir el mensaje de la película. Elementos sutiles como los rasguños en la espalda de Nina y el daño prolongado en sus pies representan la aterradora realidad de ser una bailarina, pero la película también aumenta lentamente el horror corporal a medida que avanzan las cosas.
La secuencia del padrastro por sí sola es suficiente para que los espectadores se retuerzan en sus asientos, pero las cosas toman un giro decididamente más absurdo cuando el cuerpo de Nina lentamente comienza a tomar el aspecto de un pájaro en la segunda mitad de la película. La destrucción del cuerpo es la base de todo horror, pero Cisne negroEl horror corporal de Nina tiene un doble propósito, no solo asustando al espectador, sino también utilizando el simbolismo para representar el declive del estado mental de Nina. Aunque no es tan evidente como la mayoría de las otras películas de terror, Cisne negro no es menos aterrador.
