Cuando Miranda Lambert anunció su próxima residencia en Las Vegas, estaba siguiendo los pasos de artistas afines que evolucionaron de íconos a marcas: piensa en Cher, Shania Twain, holograma de whitney houston. No está fuera de lugar para una mujer que, con más de 20 años de carrera, se está acercando al estatus de otro ícono que trasciende el género convertido en industria, Dolly Parton, cuyo CV Lambert ha reflejado a menudo: compositora, intérprete, celebridad en pareja. sobreviviente, compañero de dúo que encabeza las listas de éxitos, co-líder del trío vocal estelar, aficionado al club jam inclusivo. La amplitud de Lambert está a la vista en Palomino, un álbum conceptual suelto sobre la carretera estadounidense, completado durante dos años en gran parte fuera de la gira. Es un diario de viaje disperso, idealizado y esperanzador, brillante con placeres vertiginosos, lágrimas y algunas de sus mejores composiciones.
De muchas maneras Palomino brota directamente de Las cintas de MarfaLambert’s ganador 2021 ronda de escritores con Jack Ingram y Jon Randall, lleno de narraciones profundamente sentidas y remates alcohólicos. Palomino reinventa algunos de Maríadestaca y vuelve a involucrar a Randall, un ex acompañante de Emmylou Harris, como coproductor y coguionista junto a los MVP de toda la vida de Lambert, Luke Dick y Natalie Hemby. A diferencia del oscuro Nebraska armonías sonoras y fogatas de Las cintas de Marfa, Palomino no es tonalmente coherente. Pero tampoco lo fue el de 2016. El peso de estas alasla exhibición más ambiciosa de Lambert hasta la fecha, y el espíritu desatado de ese disco regresa en Palominodemostrando la resistencia a la tracción del oficio de Lambert en todo tipo de escenarios.
Se despega con “Actin’ Up”, un escaparate moderno de rimas de Music Row que canaliza las sesiones de Elvis en Sun con el espíritu de un estilo libre de Eminem, tartamudeando consonantes y escupiendo significantes al azar: Texas de Billy Bob, Tiger Woods, “dinero dinero.” Después de un escenario de viaje por carretera («Escenas»), Lambert se prepara para el viaje con algunos Cintas Marfa rehace “In His Arms” ya era casi perfecto en su iteración de demostración junto a la chimenea; aquí, el marco de su guitarra acústica se envuelve en un paisaje de ensueño del oeste del país enamorado, con lavados de acuarela de guitarra eléctrica y acero. Beneficiándose más de un arreglo más completo está «Geraldene», una enérgica vestimenta informal que se hace eco del escenario y el título de La firma del triángulo amoroso de Partonaunque con más “Ciudad Puño” actitud: «Eres un parque de casas rodantes bonito», canta Lambert, «pero nunca vas a ser Jolene».
“Music City Queen”, un pavoneo funky sobre un barco fluvial con otro guiño a la suma sacerdotisa del country, presenta voces invitadas prominentes de los B-52, una banda sureña cuya sensibilidad camp siempre se sintió como Parton. «Tina nunca tuvo un cuerpo de Hollywood/Pero se parece muy bien a Dolly», bromea Lambert, y Schneider responde «¡Guau, Dolly!». en su mejor momento”Langosta de rocarebuznar. Es un gesto inspirado en una canción tonta que, como gran parte del álbum (vea el botín de rock sureño de «Country Money» y la versión honky-tonk de la canción en solitario de Mick Jagger de 1993 con juke-joint «Wandering Spirit»), tararea con el alegría de los maestros músicos jugando, deleitándose en el proceso y en la compañía de los demás. Se siente más sobre divertirse que sobre crear canciones para todas las edades.
