El martes por la tarde, el jefe de Pace Gallery, Marc Glimcher, estaba en el último piso de su elegante edificio de tres pisos en el área Hannam de Seúl recordando la primera galería de su empresa en la ciudad. “Comenzamos al otro lado de la calle, arriba del concesionario Volkswagen”, dijo a un grupo de periodistas. “Una pequeña habitación. Tuvimos que inclinar las pinturas para encajarlas”. Inclinó su cuerpo para ilustrar.
Eso fue hace solo cinco años, pero bien podría haber sido décadas en el pasado. Las cosas cambian rápidamente en la capital de Corea del Sur y la industria del arte ha estado en auge. Tan solo en los últimos 18 meses, muchos otros comerciantes de élite han aterrizado desde el extranjero, entre ellos Gladstone, König, Ropac y Tang, y la galería de Glimcher, que tiene nueve espacios en todo el mundo, se ha actualizado con gran estilo.
En mayo de 2021, Pace se mudó a los dos pisos superiores de su hogar actual, que fue diseñado por Minsuk Cho, ganador del León de Oro de la Bienal de Arquitectura de Venecia, y ha seguido creciendo. Cuando la tienda de Jo Malone en la planta baja quedó vacante, Pace también se quedó con ese espacio.
“Creemos firmemente que el arte necesita un cubo blanco, como este”, dijo Glimcher, señalando la muestra de dibujos al carboncillo extrañamente pálidos del artista rumano Adrian Ghenie en las paredes que lo rodean, “pero ahora también necesita una caja negra para el espacio digital”. y artistas de la tecnología y artistas de los nuevos medios que crean entornos”. Esa nueva planta baja es la caja negra de Pace, donde se exhibe un espectáculo del colectivo tecnológico japonés TeamLab.
La exposición de TeamLab presenta trabajos digitales con flores asombrosamente vívidas que cambian (florecen, pierden pétalos, se desvanecen) en tiempo real. (Jan Davidsz de Heem, cómete el corazón). Incluso para el mayor cínico del arte y la tecnología, debería ser un placer contemplarlo. “Estamos tratando de ampliar la comprensión del mundo, y eso eventualmente podría cambiar la forma en que vemos el trabajo”, dijo Toshiyuki Inoko, el fundador del grupo, con intérpretes que traducían del japonés al coreano y al inglés. (Si usted es un intérprete con conocimientos de arte, el negocio también está en auge aquí).
Después de la adición de la caja negra, quedó un espacio más en el edificio, que era «demasiado tentador», dijo Glimcher. Así que Pace alquiló eso también y lo convirtió en una combinación de librería de arte y salón de té. El jefe de la galería dijo que la idea se les ocurrió a él y a Youngjoo Lee, que dirige la sede de Seúl, mientras se reunían con el coleccionista Suh Kyung-bae, presidente del imperio de belleza Amorepacific, en su casa de té. (La empresa es propietaria de la augusta marca de té Osulloc, que tiene muchas ubicaciones en Corea).
Pace se asoció con Osulloc para crear un café, donde una pared tiene una pintura extensa de delgadas bandas verticales negras y azules del artista japonés Kohei Nawa. Estuvo presente el día de la inauguración, terminando la pieza. La sala da a un patio central que se utilizará para exhibir esculturas (en este momento, una instalación de TeamLab lo llena), y en el interior se ofrecen excelentes tés y cócteles a base de té. Eso no puede perjudicar las ventas en la librería, que también vende copias relativamente asequibles de artistas de Pace.
Después de unos tragos, la atracción principal de TeamLab debería ser especialmente atractiva. Es una especie de «Infinity Room» de Kusama 2.0, una pequeña cámara con espejos donde diminutas luces colgantes emanan un brillo fantasmal. La luz toma la forma de esferas perfectas, flotando en el aire.
«Desde la perspectiva de la física», dijo Inoko, «es completamente imposible mantener la luz como una esfera». Pero de alguna manera ha encontrado una manera de hacer que los espectadores crean que eso está sucediendo. Lo cual es apropiado. Cuando una feria de arte se arriesga en una nueva ciudad, es un buen momento para creer.