Angèle ya era una de las mayores estrellas del pop francófono, y luego hizo una canción con Dua Lipa. Primero un bonus track en la edición de lujo de Nostalgia del futuro, luego lanzado como single varios meses después, “Fiebre”—con Angèle—hizo más que traer a la cantautora belga de 26 años al centro de atención internacional; encapsuló la amplitud emocional posible dentro del nu-disco. La voz de Dua Lipa domina la pista, entregando el primer verso y el coro con confianza; esto es ella canción. Pero el clímax llega cuando cae el ritmo del house tropical y Angèle susurra y canta el segundo verso en francés. Su voz etérea y sensible proporciona un contrapunto breve pero necesario a la audacia de Dua Lipa, que lleva a casa la canción de amor plagada de ansiedad.
Este es el superpoder de Angèle: imbuir las pistas de baile más seguras de sí mismas y alegres con un estado de ánimo agridulce aparentemente inherente al timbre de su voz. Su segundo álbum, nonante-cinq, abandona algunos de los adornos pop más superficiales de su debut, 2018 Brol, a favor de la melancolía, entretejiendo la angustia, la nostalgia y la aprensión en pistas de baile inspiradas en el house y baladas para piano cuidadosamente producidas. El disco oscila entre el synth-pop efervescente y la angustia teatral, todo ello con un hilo emocional singular: El amor duele.
El sencillo principal «Bruxelles je t’aime» es Angèle en su forma más ligera y sentimental, declarando su amor por su ciudad natal (Bruselas, Bélgica) sobre un ritmo disco-pop al estilo Daft Punk. Pero más a menudo, está desconsolada. Más cerca, “Mauvais rêves” es una canción de cuna de pesadilla con arreglos de cuerdas disonantes y líneas de sintetizador fantasmales, que recuerdan la gran producción de Angel Olsen. Todos los espejos. Y aunque el álbum tiene momentos divertidos, no hay un himno triunfante de «superar una ruptura». En cambio, está “Solo”, un corte de italo-disco en clave menor cuya línea de sintetizador acompaña a Angèle mientras canta sobre renunciar por completo al amor.
“Solo” encuentra un equilibrio perfecto entre bailable y digno de llorar, algo a lo que Angèle estuvo cerca pero que nunca encontró en Brol. Mientras que los sencillos de su debut se sintieron optimistas, incluso optimistas, Nonante-CinqLos momentos más pegadizos tienen una nueva intensidad. “Démons”, con el rapero belga-congoleño Damso, suena como Angèle imitando algo de Travis Scott Astromundo, con sintetizadores espeluznantes y caleidoscópicos sobre trampas de trampa contundentes. Incluso si no sabes ni una pizca de francés, es posible que te encuentres cantando “Comment faire pour tuer mes démons?” (“¿Cómo mato a mis demonios?”).
Pero no siempre encuentra ese equilibrio. “On s’habitue” y “Tempête” caen a ambos lados del espectro, la primera plácida y tranquila, la última melodramática, como muchos de los cortes más profundos de su debut. Las canciones más débiles son tan superficiales lírica como melódicamente, generalmente porque Angèle se esfuerza demasiado por ser divertida o dramática, descuidando la complejidad que se encuentra en el medio. Si su matiz emocional puede interrumpir a Dua Lipa, seguramente puede cerrar la brecha en su propia música. Nonante-Cinq no es una mejora simplemente porque es triste, sino porque Angèle está buscando una profundidad y un respiro que se siente solo suyo.
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