“Featuring Kilo Kish” y “by Kilo Kish” tuvieron un éxito diferente. Aunque la voz alegre y juguetona de Kish se vuelve torcido, maníacoy burbujeante en sus colaboraciones con Vince Staples y Gorillaz, ese rango rara vez se trasladó a su trabajo en solitario, especialmente a su música antigua, que tendía a ser indistinta a pesar de sus relatos diarísticos de la vida en la ciudad de Nueva York. Para Reflexiones en tiempo real, su debut en 2016, Kish marcó la autobiografía pero luchó por afirmar una identidad musical, su composición se vio obstaculizada por una producción dispersa. Las cosas comenzaron a hacer clic en los EP. madre (2018) y redux (2019), incursiones de campo izquierdo en la música electrónica palpitante que cambió sus susurros característicos por un canto cargado. Para niña americana, un álbum conceptual sobre el consumismo, incursiona en el pop. El cambio no siempre vale la pena, pero Kish suena renovado y seguro de sí mismo.
Cuando Kish comenzó a inclinarse hacia la música electrónica en sus EP, atribuyó el cambio de dirección a las presentaciones en vivo y dijo que la hizo buscar sonidos que coincidieran con el entusiasmo y la angustia de su vida personal. La otra variable clave fue el productor Ray Brady (Vince Staples, Santigold, Black Eyed Peas), quien produjo madre y redux en su totalidad (y gran parte Reflexiones). Los vigorizantes instrumentos que proporcionó para esos discos, caracterizados por gruesas losas de bajo jaspeado con sintetizadores estroboscópicos y melodías efervescentes, ayudaron a Kish a perfeccionar la entrega cinética que se muestra aquí. Rara vez usa los ágiles susurros conversacionales que fueron la piedra angular de su música antigua, sino que rebota desde melodías entrecortadas hasta arrullos ásperos y rap veloz. Si madre y redux fueron las pruebas de concepto de su pop pivot, niña americana es el diseño terminado, que presenta a Kish como un cambiaformas alocado.
Nuevamente formando equipo exclusivamente con Brady, Kish presenta el álbum como un juego de arcade retro, utilizando el concepto para saltar de género y contrabandear comentarios sociales en canciones aparentemente divertidas. Recuerda a Santigold 99¢, Kish a menudo habla y se compara con un producto. “¿Me ves?/Perdí mi cara en la TV”, canta en “TV Baby V.2 (Latch Key March)”. En «Distractions III: Spoiled Rotten», una continuación de dos pistas serpenteantes de su debut, es concisa y pícara. “No soy una mierda/pero puedo pagar para arreglarlo”, canta sobre un ritmo house espumoso.
“Lo quieres/lo tengo/Esta alma es/una ganga”, rapea Kish sobre las hilarantes improvisaciones de Vince Staples en “New Tricks: Art, Aesthetics, and Money”, la mejor canción del álbum. Sus patadas de bajo gelatinosas, SFX de taller mecánico y su versión burlona de la fama estarían como en casa en Teoría del gran pez, al que Kish y Brady contribuyeron. Aún así, es en gran medida la canción de Kish, sus versos ensartan el sombrío nexo entre el arte y el comercio y su disposición a dejar que ambos se mezclen.
niña americana balbucea cuando Kish baja el tono del sarcasmo y busca el pop directo. Es una venta difícil. Una serie de coros son distorsionados y anticlimáticos, y fracturan las canciones en lugar de mantenerlas unidas. Además, sus selecciones de ritmo no siempre juegan con sus puntos fuertes. El ritmo frenético de “Choice Cowboy” supera su canto tranquilo. Y en «Attention Politician», los sintetizadores chirriantes de Brady tragan su voz por completo. niña americanaLa secuencia adecuada y el movimiento constante hacia adelante evitan que estos lapsos detengan la fiesta, pero el juego de Kish podría necesitar algo de depuración. Por ahora, sus instintos pop no son tan agudos como su ingenio.
