Central Park se alza como la huella de un monstruo en medio de Manhattan, rodeado de torres, exuberante y verde, pero difícil de confundir con la naturaleza. Una obra de infraestructura tan imponente atrae a Wadada Leo Smith. Lanzamientos del gran trompetista y compositor de la AACM desde 2012 Diez veranos de libertad abarcar un mapa alternativo de América, dibujando con cariño en su Grandes Lagos y Parques Nacionales, al tiempo que honra a sus líderes de derechos civiles, artístico geniosy los millones desplazados y asesinados en su creación. Smith compuso seis de las siete piezas Mosaicos de embalses, lagos, senderos y jardines de Central Park, y lo acompaña la pianista y compañera de AACM Amina Claudine Myers, quien completó las sesiones sin ensayo previo. Smith describe Central Park como su parque favorito en el mundo, pero desde las primeras notas de piano en clave menor en “Conservatory Gardens”, queda claro que mosaicos se trata de algo más que paisajes bucólicos.
El tono es majestuoso y casi elegíaco en todo momento, como si un evento grandioso, sísmico y vagamente aterrador estuviera teniendo lugar en una escala de tiempo glacial. Myers medita en las octavas inferiores, proporcionando el lecho de roca a través del cual la trompeta de Smith atraviesa el paisaje como un río, o como un sendero a través de un jardín, o como el parque mismo a través de los cañones de los rascacielos de Manhattan. Es un placer cuando sus manos bailan libremente en los registros más altos, como en el último minuto de su espléndida pieza para piano solo “When Was”, pero ella y Smith avanzan en gran medida a un ritmo deliberado. Podría funcionar como música ambiental si el tono agudo de Smith no dominara tan completamente la mezcla; Su primera aparición en “Conservatory Gardens” después de más de un minuto de insinuantes intervalos de piano de Myers resulta un shock abrupto en una escucha inicial.
mosaicos está tan interesado en la historia humana del parque como en su belleza natural. Una de las piezas más largas y hermosas del disco relativamente corto es “Albert Ayler, una meditación en la luz”, en la que el espíritu del fallecido ícono del free-jazz aparentemente inspiró la interacción más relajada y amigable entre los dos. “Imagine, a mosaico for John Lennon” (afortunadamente) no es una interpretación de “Imagine” sino una extensión del aire de centelleante misterio del álbum. El lugar cerca de Central Park donde murió Lennon es un lugar popular de peregrinación para los fanáticos de los Beatles; El tono sombrío del álbum sugiere una conciencia de los millones de vidas y muertes que conforman el pasado de Nueva York, la pura densidad de la historia humana que se puede sentir en cada centímetro cuadrado de la ciudad.
En su exploración de una parte relativamente pequeña de Nueva York como un microcosmos de sus complejidades, el álbum de Smith y Myers es similar espiritualmente a los impresionantes álbumes de guitarra solista de Loren Connors. Parque Hell’s Kitchen y 9na avenida, que canalizó la desaparición de la historia irlandesa-estadounidense del gentrificador barrio de Hell’s Kitchen en Manhattan. Como esos álbumes, mosaicos Es breve, apenas 36 minutos, más de una cuarta parte de ellos ocupados por “Conservatory Gardens”. Pero no parece pequeño, incluso en comparación con las casi improbablemente ambiciosas epopeyas de Smith, como la nominada al Pulitzer de cuatro horas y media de duración. Diez veranos de libertad. Sus fronteras parecen extenderse más allá de sus confines, como si hubiera una pieza teórica para cada prado y lago en Central Park y esto fuera sólo una pequeña fuga de un vasto universo paralelo representado a través de la música.
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