Una vez a la vanguardia de la escena de la nueva ola estadounidense, Danny Elfman deliberadamente le dio la espalda a la música rock después de Boingo, la despedida de 1994 de su raro colectivo de Los Ángeles Oingo Boingo. En ese momento, el trabajo de Elfman como compositor de películas había eclipsado en gran medida su fama inicial de la nueva ola y, aunque conservaba un culto, uno lo suficientemente grande como para mantener los álbumes de Oingo Boingo en los tramos más bajos de la Cartelera‘s Top 200 durante el apogeo del grunge: el trabajo de la banda sonora fue demasiado satisfactorio y demasiado lucrativo para rechazarlo. Elfman se ocupó felizmente con el cine, sirviendo como compositor de referencia tanto para Tim Burton como para Gus Van Sant y escribiendo partituras notables como Libro de jugadas Silver Linings y Liga de la Justicia. Entonces llegó el COVID-19.
Elfman ya estaba planeando un regreso al rock a través de una aparición en el festival de Coachella de 2020, donde planeaba presentar dos nuevas canciones como parte de una retrospectiva en vivo. Una vez que la pandemia obligó a los organizadores a cancelar el festival, Elfman simplemente siguió trabajando en nuevas canciones, reuniendo lo suficiente para un álbum doble: su primer disco de rock nuevo en casi 30 años y su primer álbum en solitario desde 1984. Solo. Lanzado el verano pasado y titulado a sabiendas Gran desorden, el álbum se sintió como si hubiera sido concebido y dado a luz de forma aislada. Oscura y enclaustrada, superficialmente industrial, y gótica sin ser gótica, Gran desorden es un Grand Guignol sobrecalentado de una experiencia, 70 minutos de desvíos, bromas y comentarios sociales puntuales: «Serious Ground» contenía una muestra del presidente Donald J. Trump, mientras que otra canción exploraba «El amor en tiempos de covid.”
Gran desorden es el tipo de disco que los devotos acérrimos anhelan: una escucha densa que aliena a todos menos a los dedicados. Esa es una buena estrategia para atender a una audiencia, pero no necesariamente para una reintroducción a un mundo de rock que ha olvidado en gran medida tu existencia. Ingresar Más grande. Más desordenado., un álbum de remixes y reinvenciones de una variedad de artistas modernos elegidos para atrapar nuevos oyentes curiosos. Como sugiere el título, Más grande. Más desordenado. es de hecho difícil de manejar y descuidado, con 21 pistas completas para Gran desorden‘s 18, a pesar de que solo 12 de las canciones de ese álbum reciben el tratamiento de remezcla. Tales detalles realmente no importan, no cuando las cuatro variaciones de “Happy” van desde la cacofonía asustadiza del 33EMYBW Remix hasta el rebote nocturno de la nueva ola del remix de Boy Harsher.
Las cuatro versiones prescinden del melodrama estrictamente controlado del original de Elfman, que es parte del curso para Más grande. Más desordenado. Las grabaciones originales no se tratan como un modelo sino como una sugerencia, con frases melódicas y líricas que se enfocan y luego se desvanecen en una ráfaga de drum’n’bass y ruido sintético. Algunos artistas optan por introducir elementos de luces y sombras en sus interpretaciones, mientras que los vocalistas adicionales agregan algunas dimensiones adicionales. Sea testigo de «Kick Me», una sátira mordaz y tonta de la celebridad, que presenta respectivamente tanto a Fever 333 como a Iggy Pop. La interpretación metálica de Fever 333 es un poco rutinaria, pero el hamminess de Iggy amplifica el caricaturesco de Elfman de una manera atractiva; el esta jugando con la audiencia, no para ella. El giro de estos gestos exagerados son las interpretaciones de Trent Reznor de «Native Intelligence» y «True», que convierten la abierta histeria oscura de los originales en dioramas de tensión a fuego lento.
