A menudo no piensas en shoegaze en términos de teatralidad; el mismo nombre del género evoca los ojos bajos de un no-acontecimiento. Pero el dúo neoyorquino k y Ryan Hover, de Candy Claws y Sound of Ceres, siempre han tratado el estilo como una producción teatral. A lo largo de su obra, las tramas simbolistas animan un sonido opaco y de otro mundo: las deidades Ceres y Calypso retozaron idílicamente a través de Candy Claws. Ceres y Calypso en el Tiempo Profundomientras que Sonido de Ceres’ El gemelo condujo un viaje a través de Thomas Mann la montaña mágica. En mar esmeralda, El último grupo de los Hovers lleva sus instintos teatrales a nuevas alturas. Con el formato de una elaborada obra de teatro en tres actos, el disco está narrado por Marina Abramović como el Universo omnipresente, que se enamora de la deidad romana Venus; su historia se desarrolla en un contexto exuberante y empíreo.
En la voz, k interpreta el papel central de Venus con asombro de hada, perseguido por el Universo mientras viaja a través del cuerpo de agua titular y regresa al vacío del cielo. Resplandeciente con arpas y flautas, Esmeralda MarLos arreglos de evocan fantasía, haciéndose eco de la rica psicodelia de Apples in Stereo. “Deeper Surround” serpentea a través de una reverberación empapada como un nivel de agua de Mario, “Handlion’s Palace” vibra y estalla con la fuerza de un tsunami, y “The Glare” está imbuido de un simple romanticismo dream-pop. “The Fawn”, la canción más fuerte del álbum, describe una bacanal iluminada por llamas en imágenes parpadeantes y florituras doradas de guitarra. Presentado con una oscura alegría que refleja la inocencia del título, “The Fawn” aprovecha al máximo la voz de k; su voz se agudiza hasta convertirse en un punto fino mientras se retiran en un pánico acorralado, exclamando: «¡Ven a ver dónde estoy!»
pero para todos mar esmeraldaLa ambición de, la textura del álbum es demasiado suntuosa, como un pesado plato de foie gras. la entrega entrecortada de k rara vez cambia; con ese fin, incluso su tono etéreo único finalmente colapsa en un instrumento de fondo chirriante. De vez en cuando, varían su inflexión para lograr un efecto: durante «2nd Star Shroud», se callan con reverencia mientras susurran: «Donde te encuentre, niño claro de luna», y en «Brazo de llama dorada», su pronunciación cuidadosa es genuinamente cinematográfico, pero en su mayor parte, esta inmutabilidad socava el dinamismo de la historia. Incluso el juicioso Universe de Abramović entrega sus líneas como si estuviera leyendo tarjetas de referencia por primera vez. Del mismo modo, el sonido de mar esmeralda no tiene suficiente variación musical para extenderse a través de sus múltiples ideas. Donde debutó Sound of Ceres, Nostalgia del infinitose basó en las variadas fortalezas de sus miembros, mar esmeralda parece caer en el mismo patrón complaciente que El gemelo, donde la estética eclipsó la sustancia. A través de las cuerdas hinchadas, el arpa y la reverberación, la magia comienza a sangrar en la monotonía.