Desde que Poliça ganó tracción por primera vez a principios de la década de 2010, el vocalista y sintetizador Channy Leaneagh ha sido su jugador franquicia, haciendo el la mayor parte de la prensa y ser el centro de atención durante los espectáculos y videos en vivo. Sobre el último álbum del grupo de synth-pop de Minneapolis, Locurahay un cambio: la voz arrebatadora de Leaneagh es menos central que en 2020 Cuando nos mantenemos vivosun álbum que combinaba letras reflexivas sobre lesiones y recuperación con arreglos que se sentían un poco demasiado hábiles y mecánicos. Locura cambia ese enfoque. La instrumentación es más relajada, pero las voces, siempre una parte clave de las canciones de Poliça, reciben un brillo surrealista y futurista.
Locura hace un uso destacado de Allovers, una “herramienta de producción antropomórfica” diseñada por el productor Ryan Olson (también esposo de Leanagh) y Seth Rosetter. En 2019, la pareja lo incorporó a un MASS MoCA instalación de sonido que transformó el edificio de un museo en una especie de instrumento vivo, generando música a partir de la charla ociosa y los movimientos de los asistentes. En Locura, combina la percusión con los sintetizadores crecientes para crear una calidad de valle inquietante, demasiado orgánica para ser digital, pero demasiado robótica para ser analógica. Lo que podría haber sido una pila de sintetizadores y baterías en un disco anterior de Poliça ahora tiene una variación rítmica y sónica impredecible, como las refracciones familiares pero extrañas del artista Alexander Mordvintsev. Tecnología DeepDream.
El uso de Allovers conduce a algunos momentos texturales interesantes, como el tintineo metálico oscilante detrás del surco neo-soul de «Blood» o el gorgoteo gutural debajo de «Away». En general, sin embargo, Locura es más que el mejor trabajo de la banda y no hace un uso tan novedoso de la configuración de batería dual de Ben Ivascu y Drew Christopherson. Los discos de Poliça musicalmente más interesantes, como los de 2016 trituradoras unidas, momentos equilibrados de ambiente con himnos irregulares y uptempo que invitaban a bailar. Con solo siete canciones, Locura dedica casi la mitad de su tiempo de ejecución a baladas burbujeantes que carecen de estructura, negando la catarsis de esos picos de carrera.
Locura se factura como una «pieza complementaria» para Cuando nos mantenemos vivos, un álbum parcialmente inspirado en la recuperación de Leaneagh de una caída debilitante que reformuló su perspectiva. Ninguna de las letras aquí golpea con el mismo nivel de urgencia o intensidad, aunque «Fountain», con su descripción de una relación tumultuosa, se acerca más. (“No me calmes cuando hablo/nunca seré tan débil”, advierte Leaneagh). entrevistasLeaneagh explicó su resistencia a ser percibida como una cantautora, afirmando centrarse menos en la enunciación que en transmitir emociones, y este disco hace que su escritura se sienta secundaria a la música.
