Léuli Eshrāghi ha sido nombrado curador de artes indígenas en el Museo de Bellas Artes de Montreal (MMFA).
En el museo, Eshrāghi será responsable de desarrollar exposiciones que destaquen a artistas indígenas locales e internacionales, así como de adquirir nuevas obras para la colección permanente de la MMFA.
“Es como todo lo que siempre quise”, dijeron. ARTnoticias.
“Hace mucho tiempo que quería trabajar en un entorno de idioma francés”, dijeron, citando su trabajo como intérprete, traductor, curador, escritor y varios roles de asesoramiento en exposiciones que muestran artistas francófonos. “Para mí, es la capacidad de ser muy fluido entre idiomas y culturas lo que realmente es un reflejo de Montreal, y es una posición única en América del Norte, dentro de la sociedad, la sociedad de Quebec, la sociedad canadiense y la sociedad norteamericana en general”.
Eshrāghi es miembro de los clanes samoanos Seumanutafa y Tautua, así como una persona de ascendencia persa, cantonesa y europea. Además de los idiomas oficiales de Québec, francés e inglés, el curador no binario habla samoano, español y los idiomas criollos de Vanuatu y Papúa Nueva Guinea.
El artista, investigador, curador y autor regresó a Montreal para este nuevo puesto de tiempo completo en el museo después de trabajar como curador en Canadá y Australia, incluida la curaduría de la octava edición de la Bienal de TarraWarra, que concluye el 16 de julio, así como publicación Estéticas y saberes indígenas para los grandes renacimientos oceánicos con Perimeter Books este año.
Eshrāghi tiene un doctorado en Práctica Curatorial de la Universidad de Monash y un Certificado de Posgrado en Gestión de Artes Indígenas de la Universidad de Melbourne, y ha trabajado como asesor científico en la exposición «Reclamar la Tierra» en el Palais de Tokyo en París en 2022. Su Su propio arte se ha exhibido en la Tate Modern de Londres, el Museo de Arte Contemporáneo de Australia en Sydney y la Bienal de Sharjah en los Emiratos Árabes Unidos.
Su nuevo puesto de curador, financiado a través de una donación de Scotiabank y la firma de gestión de activos Jarislowsky Fraser, abarcará la investigación de las artes indígenas y brindará orientación sobre cómo el museo puede apoyar y reafirmar institucionalmente a los artistas y el personal indígenas..
“Léuli también tiene el papel de liderar los esfuerzos de diplomacia cultural con las naciones y comunidades indígenas de todo el mundo”, dijo el director del museo, Stéphane Aquin. ARTnoticias. “Entonces, es extremadamente importante para nosotros. Operacionalmente, hay espacio en cada dimensión de lo que hacemos”.
Si bien ha habido puestos curatoriales indígenas en la Galería de Arte de Vancouver, Remai Modern, la Galería Nacional de Canadá y la Galería de Arte de Ontario, la MMFA sería la primera en la provincia de Québec.
Hubo un tiempo y una distancia considerables antes del nombramiento de Eshrāghi. La lista de trabajos de curador de artes indígenas en la MMFA se publicó en mayo pasado, y Eshrāghi presentó su solicitud en septiembre mientras trabajaba en la Tate de Londres. Su aceptación finalizó en diciembre y comenzaron oficialmente hace cinco semanas.
Eshrāghi está entusiasmado con la oportunidad de expandir la colección de MMFA con adquisiciones de obras de artistas inuit, indígenas y francófonos indígenas de todo el mundo de una manera que resalte sus historias conectadas. Citaron el ejemplo de los pueblos indígenas interrelacionados de Groenlandia, Siberia y Rusia. “Realmente veo lo que puedo hacer en los próximos años como clave para mejorar las perspectivas locales, aquí y luego desde allí, expandiéndome hacia afuera”.
“No creo que se necesite tanto para que nuestra colección refleje mejor y sea la principal del país en reflejar la práctica indígena, que es muy rica en Quebec, y también una práctica francófona, que es muy importante para en términos de lo que se está haciendo en Luisiana, Ghana, Haití y otras comunidades indígenas de las Américas”, agregaron.
“Eshrāghi también está comprometido con una concepción global y la realidad del arte indígena”, dijo el director del museo, Stéphane Aquin. ARTnoticias. “Ese es un elemento clave en cómo creo que transformarán y cambiarán el museo”.
Eshrāghi está interesado en adquirir más rendimiento, diseño y medios basados en el tiempo. Su investigación de postdoctorado en Concordia se centró en cómo archivar la práctica indígena utilizando medios basados en el tiempo que miran hacia el futuro. “Eso no ocupa tanto espacio, físicamente, en nuestras, en nuestras instalaciones de almacenamiento”, dijeron riéndose. “Es un medio que viaja muy bien”.
Pero Aquin fue muy claro en que el papel curatorial de Eshrāghi solo sería transformador si se entendiera que la descolonización incluye activamente las voces indígenas y un marco adoptado por todos los que trabajan en el museo. “Esta es una tarea colectiva y todo el equipo curatorial está involucrado en ese proceso”, dijo. “Toda la institución está en sintonía con este tipo de pensamiento”.
Eshrāghi dijo que el curador de arte precolombino Erell Hubert ya ejemplificó las mejores prácticas para trabajar con artistas indígenas, citando la exposición MMFA “Pensamiento y Esplendor de la Colombia Indígena“. Co-curada con el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles, el Museo de Bellas Artes de Houston, así como el Museo del Oro y la Unidad de Artes y Otras Colecciones del Banco de la República, Colombia, la exposición colaboró activamente con el Arhuaco comunidad de la región de la Sierra Nevada de Santa Marta.
“No siento que todo dependa de mí”, dijo Eshrāghi.
“Estamos creando un programa de ruta para curadores indígenas emergentes y mediadores culturales, que se implementará a fines de este año, para garantizar realmente que, ya sabes, la próxima vez que tengamos un papel, no tengamos que ir para encontrar a alguien de Australia”, agregó Eshraghi, señalando cómo su mentora en la Galería Nacional de Victoria, la curadora negra-indígena Sana Balai, asesoró informalmente a otras 30 personas. “Tenemos suerte de tener un programa financiado que podremos implementar, que apoyará a las próximas generaciones de trabajadores de las artes que llegarán”.
