El jueves por la noche, Christie’s concluyó su destacada semana de ventas de mayo con una exitosa noche de subastas consecutivas. A una venta dedicada a obras impresionistas y modernas de la colección de la fallecida filántropa y miembro de la alta sociedad neoyorquina Anne Bass le siguió otra dedicada al arte del siglo XX. Juntas, las dos ventas generaron la asombrosa cantidad de $ 831 millones con los honorarios del comprador.
El director global de arte impresionista y moderno de Christie’s, Adrien Meyer, subió al podio de la subasta para dar la bienvenida a otra sala llena de espectadores. Primero fueron las obras que anteriormente pertenecían a Bass, quien amasó su riqueza durante su matrimonio y posterior divorcio del magnate petrolero de Texas Sid Bass. Doce obras de sus propiedades, incluidas piezas de Edgar Degas, Claude Monet y Mark Rothko, recaudaron $ 363 millones, superando con creces la expectativa de preventa de $ 250 millones. Todas las obras en venta vendidas.
Es posible que las obras que más impresionaron en la venta que siguió no hayan sido tan valoradas como las que anteriormente pertenecían a Bass, aunque obtuvieron importantes guerras de ofertas y precios mucho más altos de lo esperado. En la venta de arte del siglo XX, se establecieron récords para Emmanuel Leutze, Howardena Pindell, Grace Hartigan y Blinky Palermo. En particular, fue una pintura de Ernie Barnes la que llamó la atención, superando dramáticamente.
Monet, Degas y Hammershøi Rebajas de bajos superiores
La mayor parte del total de la venta de Bass provino de dos pinturas de Mark Rothko que alguna vez colgaron en las paredes adyacentes del apartamento de Bass en Nueva York. Ambos estaban respaldados por garantías financieras. A pesar de representar $ 116 millones del total de la venta y de ser algunas de las obras más caras de la noche, lograron desempeñarse por debajo de las expectativas.
El primer Rothko que se ofrece, Sin título (Tonos de rojo), de 1961, realizó una oferta de 58 millones de dólares y se dirigió a un postor por teléfono con Max Carter, especialista en impresiones de Christie’s en Nueva York. No logró alcanzar su estimación baja de $ 60 millones. El otro, No. 1, una abstracción naranja y rosa. (1962), no logró despertar el entusiasmo entre los postores, consiguiendo 43 millones de dólares, por debajo de su estimación de 45 millones de dólares.
Entre los otros aspectos destacados de la venta de Bass se encontraba una versión de 1927 de la famosa escultura de Degas de una joven bailarina que recibió un estimado de $ 20 millones. Superó con creces esa expectativa, con una oferta de $ 36 millones, generando aplausos y llamando a un postor telefónico con la especialista en arte contemporáneo de Nueva York, Ana María Celis. Se vendió por un precio final de $ 41 millones con los honorarios del comprador.
Sala de estar del apartamento de Anne Bass en Nueva York.
Cortesía de Christie’s
Uno de los tres Monets que golpeó el bloque durante el partido de ida de la noche fue Le Parlement, soleil couchant (1900–03) una vista de cielo lavanda del edificio del Parlamento del Reino Unido. Atrajo a cinco postores y recaudó $ 66 millones, superando con creces su estimación mínima de $ 40 millones. La pintura se vendió por un precio final de 75 millones de dólares a un comprador por teléfono con el presidente global europeo de Christie’s, Jussi Pylkkänen. Un segundo Monet, el cuadro de los nenúfares ninfeas (1907), se vendió por 56 millones de dólares.
Fue una rara escena interior del modernista holandés Vilhelm Hammershøi la que atrajo la oferta más enérgica en la primera parte de la noche.
Después de una pelea prolongada entre dos postores, Stue (Interior con espejo ovalado), 1900, martillado en $ 5 millones, yendo por más de tres veces la estimación de $ 1,5 millones. Fue a un postor por teléfono con el especialista Tan Bo de Christie’s en Shanghái, quien venció a un cliente de Nueva York por teléfono con la especialista contemporánea Sara Friedlander. El precio final fue de 6,3 millones de dólares, lo que marcó un récord para el artista y superó su anterior hito de subasta de 6,2 millones de dólares logrado en 2017.
Vincent Van Gogh, Champs près des Alpilles1889.
Christie’s
Venta de arte del siglo XX: Ernie Barnes se roba el espectáculo
Tras el éxito de la venta de Bass, una subasta de arte del siglo XX recaudó 468 millones de dólares. Pinturas de Monet, van Gogh y otros nombres destacados se subastaron aquí, pero el trabajo de mujeres artistas y artistas negros, que históricamente han estado subrepresentados en el bloque de subastas, acaparó la atención.
de van gogh Campos cerca de los Alpilles (1889), que el artista produjo mientras estaba internado en un manicomio francés, hizo su debut en subasta aquí. Golpeó con un postor en la sala por $ 45 millones, superando a otro de Hong Kong después de una competencia de ofertas de minutos. La pintura se vendió por un precio final de $ 51,9 millones y generó aplausos en la sala; Meyer, en un comentario final, calificó la batalla como «una hermosa actuación».
Un par de importantes cesiones de museos protagonizaron la subasta de esta noche. El Museo Metropolitano de Arte se desprendió de Pablo Picasso Tête de femme (Fernande), un molde de bronce temprano de una cabeza de mujer fechado en 1909, y las ganancias de la venta se destinarán al fondo de adquisiciones del museo para nuevas obras. Estimada en $ 30 millones, la obra finalmente se vendió por un precio final de $ 48,6 millones, y un comprador estadounidense la ganó contra otros tres postores que llamaron con especialistas en Nueva York y Hong Kong.
Otra baja, esta del Museo de Bellas Artes de Boston, terminó siendo uno de los fracasos más sorprendentes de la venta. Pintura de 1937 de Georgia O’Keeffe Un girasol de Maggieque se estimó en $ 6 millones, no logró encontrar un comprador en absoluto.
Un paisaje de Claude Monet recientemente restituido estuvo entre los mejores lotes de la noche. Al venderse por $ 25,6 millones, alcanzó su estimación más alta. Las ganancias de la venta se dividieron entre los herederos del propietario original Richard Semmel, quien lo vendió bajo coacción en los años previos a la Segunda Guerra Mundial, y sus actuales propietarios, una familia francesa cuyos miembros no revelaron su identidad. Las dos partes llegaron a un acuerdo legal en marzo que resultó en la venta de la obra.
Sala de ventas de Christie’s en Nueva York, 12 de mayo de 2022.
Cortesía de Christie’s
No fue hasta que apareció la escena del salón de baile de Barnes en 1976, Él Choza de azucar, una imagen utilizada para la portada del álbum de Marvin Gaye producido ese año, que comenzó un frenesí de ofertas. En 2019, el Museo Afroamericano de California (CAAM) realizó una encuesta de Barnes y, desde entonces, ha habido un interés renovado en su trabajo. Después de una acalorada pelea de ofertas entre un postor telefónico de Nueva York y otro postor decidido en la sala, el precio de remate de la obra subió a alturas imprevistas, provocando el asombro de la multitud.
Eventualmente, el lienzo alcanzó la asombrosa cifra de $13 millones, un factor de 80 veces su estimación mínima de $150,000, con un precio final de $15.3 millones.
En otra parte de la venta, el lienzo abstracto de Grace Hartigan de 1959 principios de noviembre fue por $ 1.3 millones, martillando justo por debajo de su estimación alta de $ 1.2 millones. El precio marcó un récord para la artista, superando los 687.500 dólares conseguidos en 2021 en Christie’s por su lienzo de 1961 El fénix.
El récord de Hartigan es uno de los muchos logrados por pintoras de la posguerra en las últimas temporadas de subastas. El impulso se produce cuando las casas buscan traer a la sala de ventas a mujeres influyentes que no han sido reconocidas en comparación con sus homólogos masculinos históricos.
