Para conmemorar su 200 aniversario, la National Gallery presenta la exposición “Van Gogh: poetas y amantes” (14 de septiembre de 2024 ‒ 19 de enero de 2025)
Fuente: National Gallery, Londres · Imagen: Vincent van Gogh, ‘La noche estrellada’ (1888, Museo de Orsay, París).
‘Van Gogh: poetas y amantes’ explorará cómo la imaginación poética y las ideas asociadas con el amor evolucionaron hasta convertirse en temas centrales para el artista. En Arles, por ejemplo, Van Gogh designó el parque público frente a la Casa Amarilla (en el que, en 1888, Van Gogh alquiló cuatro habitaciones) como Jardín de los Poetas, imaginando a los poetas renacentistas italianos Petrarca y Boccaccio paseando por allí. Algunas de las pinturas y dibujos más gloriosos de Van Gogh de la época están asociados con esta idea, y las parejas de amantes aparecen en pinturas como ‘La noche estrellada’ (1888, Museo de Orsay, París).
En mayo y junio de 1889, después de que Van Gogh fuera ingresado en el hospital Saint-Paul de Mausole en Saint-Rémy, imaginó el jardín del asilo, cubierto de vegetación, como un lugar apartado para los amantes. Pintó composiciones espectaculares que representaban vistas del jardín. La exposición mostrará cómo esta exploración idealizadora y eufórica del jardín del asilo contrasta dramáticamente con las obras del otoño, cuando Van Gogh asoció el mismo lugar con sus sufrimientos y los de sus compañeros de hospitalización.
En Arles, a finales del verano de 1888, Van Gogh planeó decorar su Casa Amarilla con «El jardín del poeta», «Los girasoles», «El poeta» y «El amante». Estas pinturas fueron fundamentales para su concepción de un esquema decorativo que rápidamente se extendió más allá de las paredes de la Casa Amarilla.
‘Van Gogh: poetas y amantes’ mostrará cómo el artista buscó crear composiciones importantes para su exhibición en París, inicialmente en 1889, año de la Exposición Universal, cuando esperaba exhibirlas como un grupo cohesivo junto a obras de otros artistas de vanguardia.
La exposición explorará cómo las elecciones de Van Gogh para estas obras reflejan su pensamiento sobre la pintura en serie, sus repetidas referencias en cartas a colgantes, su uso de opuestos o contrastes para crear armonía y cohesión. El artista continuó desarrollando estas ideas más tarde en Saint-Rémy, a medida que sus obras se hicieron cada vez más conocidas en los círculos de vanguardia.
