Los Ditz de Brighton hacen música furiosa en un mundo donde hay mucho por lo que enfadarse. Desde que se formó en 2016, el quinteto se ha armado con tambores potentes y riffs de guitarra dentados contra un mundo que persigue la homosexualidad y normaliza el acoso. “Trabajos de mierda, atrapados dentro, sin esperanza, etc.”, explicó la banda en un reciente entrevista. “La gente olvida que es bastante divertido gritar muy fuerte”. Su debut de larga duración, la gran regresión, es una excavadora furiosa de juegos de palabras poéticos y hardcore experimental que huele y pule esa ira en un fascinante rock melódico. A lo largo de 10 pistas, Ditz lidia con cuerpos frágiles, los fracasos de una sociedad basada en la percepción y la fatiga sin sentido de la vida laboral.
Inspirándose en todo, desde PC Music hasta At the Drive-In, Ditz no tiene miedo de lanzarse de cabeza y luego trabajar hacia atrás para equilibrar sus experimentos caóticos con la estructura pop. El tema de apertura, «Clocks», demuestra por qué es difícil encajar a este grupo en una sola categoría: el cantante Cal Francis comienza con gritos que rompen los acordes que recuerdan a Converge, antes de cambiar de personaje a una espeluznante palabra hablada post-punk. La oscilación entre su venenoso rugido y su voz plomiza resuena con el estado de ánimo cultural: ira por un furioso incendio de problemas en un basurero que se enfría hasta convertirse en una desesperanza complaciente.
Pero La gran regresión no solo es desconcertante porque su torbellino de efectos distorsionadores puede sentirse como una tortuosa ilusión auditiva, o porque los chillidos vocales de Francis a veces alcanzan alturas de poltergeist. En «Instinct», recuerda aturdido el hábito de comer flores y sentir las espinas arañando su garganta, sin reconocer que se las tragó enteras. Llegando a un punto de ebullición, chilla: «Yo muerdo y escupo mi propia carne / pinchazos afilados como navajas de deseo llenan mi cabeza y se unen».
que hace La gran regresión una escucha tan implacablemente emocionante es cómo Ditz equilibra un ejército de texturas alienígenas sin comprometer la oscura ironía de las actuaciones de Francis. Algunos de los momentos más inquietantes del álbum son los más sutiles: «Te haré sonreír», afirma la siniestra entidad en el centro de «The Warden», una metáfora de una obsesión con la producción de trabajo que recuerda a Interpol. “Summer of the Shark” critica una insidiosa economía de atención moderna al comparar la cobertura de noticias sensacionalistas de los ataques de tiburones en el verano de 2001 con los eventos posteriores del 11 de septiembre. “Ahora sé por qué Elvis filmó televisores/El aburrimiento es más evidente cuando la sensación es la clave”, dice una línea conmovedora, convirtiendo una leyenda de la cultura pop en un acto de justicia vigilante contra una sociedad obsesionada con las pantallas. La gran regresión se divierte señalando las contradicciones del mundo, subvirtiendo su vulgaridad, cuestionando sus sistemas. En su apogeo, se siente como un antídoto contra el hastío de la catástrofe incesante.