En octubre, Touria El Glaoui, fundadora de la Feria de Arte Africano Contemporáneo 1-54, anunció que la feria celebraría su primera salida a Asia. Después de una década en el negocio, 1-54, que presenta ediciones en Nueva York, Londres y Marrakech, ha influido en centrar el trabajo de artistas contemporáneos de África y su diáspora y crear un mercado para su trabajo. Y ahora se ha aventurado en otra parte del mundo.
La exposición, titulada “Coalescent Lights”, compuesta por obras consignadas de galerías de su red, se inauguró el lunes por la noche en la sede de Christie's en Hong Kong, un día antes de la inauguración VIP de Art Basel Hong Kong, la principal atracción de la ciudad esta semana. . Hasta el 30 de marzo se exhibirán 20 obras de artistas bien establecidos en todo el continente africano como Omar Ba, Virginia Chihota, Sanaa Gateja, Abdoulaye Konaté, Ibrahim Mahama, Zanele Muholi, Moffat Takadiwa y Ouattara Watts.
El organizador de la exposición es Kami Gahiga, un asesor nacido en Ruanda y radicado en Londres a quien El Glaoui contrató para supervisar las relaciones de 1-54 con clientes y fundaciones artísticas en marzo de 2023. Ahora, un año completo en el cargo, Gahiga habló con ARTnoticias sobre los objetivos de la feria de poner a prueba al público de Hong Kong.
Esta entrevista ha sido editada y condensada para mayor claridad.
ARTnews: Han pasado poco más de 10 años desde que se fundó la feria. Cuéntame qué te llevó a tomar la decisión de venir finalmente a Asia.
Kami Gahiga: 1-54 comenzó en 2013 en Londres, donde se encuentra su sede, y luego se expandió a Marrakech y Nueva York. cuando turia [El Glaoui] Comenzó 1-54, en realidad no había muchos artistas africanos negros en las ferias de arte internacionales. Este es el primer escaparate en Asia para nosotros; La exposición es un modelo diferente al que la feria ha comenzado a desarrollar. Tuvimos nuestra primera [1-54 Presents, a series of curated shows,] en Nueva York en mayo de 2023. Luego, una segunda en Londres, en Christie's, en octubre.
Estábamos pensando: ¿cómo podemos seguir involucrando a nuestra audiencia, la gente que viene a la feria, pero también a los artistas y galerías? ¿Cómo presentamos obras de artistas afrodescendientes de una manera que sea digna y que realmente las ponga en contexto? La modelo, fue muy consciente, porque entendemos que quizás aquí ha habido menos exposición. [in Asia] en términos de obras de artistas contemporáneos afrodescendientes. Queríamos dar un vistazo a los desarrollos dentro de la escena del arte contemporáneo.
Con el formato, hay una combinación de artistas históricos con artistas vivos, muchos de los cuales están activos en el circuito de bienales. ¿Puedes contarme sobre esa elección?
Hay artistas como Ibrahim El-Salahi, considerado el padre del modernismo africano; el fotógrafo Seydou Keita; o el artista argelino Baya, que expone una obra de 1979. Se exponen junto a artistas vivos como Ibrahim Mahama, que tiene un encargo a gran escala que se presentará en el Barbican. [in London] en abril.
Te asociaste con galerías y artistas, como en una feria tradicional, que proporcionaron las obras en consignación. Muchos de los artistas han expuesto en 1-54 y ya están establecidos.
Trabajamos directamente con galerías, por lo que dialogamos con ellas y con los artistas de la muestra. Las condiciones de venta, eso no es algo que estemos negociando en nombre de las galerías. Realmente no estamos involucrados en el proceso de ventas.
¿Cómo caracterizaría las diversas escenas artísticas en África que 1-54 intenta resaltar?
Soy originario de Ruanda, por lo que hay muchos idas y venidas entre África Oriental, Europa y Estados Unidos. También pasé bastante tiempo en el continente y cada vez se están construyendo más avances en términos de instituciones. 1711518615. Algunos países están apoyando la escena y eso se ve en todo el continente. Muchos artistas que han tenido éxito a nivel internacional han abierto centros culturales en sus propios países y en sus respectivas ciudades para apoyar a la próxima generación de artistas.
El príncipe Gyasi, un fotógrafo de Ghana en ascenso, también está en la exposición. Es joven pero ha creado su propia organización artística en Accra. En enero, colaboró con Balmain y fotografió una campaña de Prada para Feria de la vanidad en 2021.
Es bien conocido por sus fotografías cromáticas hipersaturadas. Son realmente llamativos. Es un fotógrafo bastante interesante por sus colaboraciones con diseñadores de lujo.
Además de la exposición 1-54, esta edición de Art Basel Hong Kong también vio el lanzamiento de la primera Cumbre Cultural Internacional que atrajo a muchos líderes de museos a la ciudad. ¿Eso influyó en el interés de la feria por venir a Hong Kong este año?
Esa fue una consideración. El mercado del arte de Hong Kong está bien desarrollado y los coleccionistas aquí parecen muy abiertos. Han mostrado mucho interés. Todavía estamos en conversaciones, pero nos complace decir que ha habido algunos cierres institucionales. [on artworks].
¿Regresar a Hong Kong es parte del plan?
Tuvimos un grupo de coleccionistas que vinieron de Japón y algunos de Seúl visitaron la exposición. Así que no se trata sólo de Hong Kong, sino que también es un importante centro artístico de Asia. Con el tiempo, tendremos una feria en toda regla en Hong Kong.
