Nueve años y tres álbumes después de su reunión, Ride se niegan a complacer su sonido clásico. Su postura es frustrantemente loable: una obstinación creativa que debe ser admirada con un corazón ligeramente apesadumbrado. Puede que la banda de Oxford no haya inventado la paleta shoegaze de guitarras arremolinadas y voces de ensueño, pero a principios de la década de 1990, cuando el género comenzó a afianzarse, Ride eran los chicos del cartel del shoegaze, con sus canciones agudas y su buena apariencia tomando el sonido de Thames Valley. a los rangos superiores de las listas del Reino Unido. Y si Slowdive los ha superado en popularidad después de la reforma, todavía se puede escuchar el impulso vaporoso del álbum debut de Ride, En ningún lugaren la música de bandas nu-gaze desde Hotline TNT hasta For Tracy Hyde.
Irónicamente, los revivalistas del shoegaze a menudo suenan mucho más apegados al Ride clásico que los propios Ride en estos días. El primer álbum posterior a la reunión de la banda, Diarios meteorológicostenía toques de producción claramente modernos, mientras que los de 2019 Este no es un lugar seguro era una iglesia de amplio alcance que abarcaba electro pop y jangle acústico en su ecléctico alcance. El grupo ha enmarcado Interacción como el álbum que lo reúne todo, uniendo los diferentes lados de la narrativa de Ride. Pero no es realmente Conducir suficiente para eso, más bien el sonido de una banda que prueba diferentes estilos para ver cuál encaja, obstaculizada por una composición mediocre.
Ride, en su mejor versión clásica, unió inquietantes armonías vocales con paredes acolchadas de guitarra, como los Byrds a través de My Bloody Valentine. Pero la guitarra distorsionada falta en la mayoría de Interacción, y su ausencia se siente más intensamente que en cualquier otro momento desde la reunión del grupo. En cambio, el sonido inesperado que se cierne sobre la primera mitad del álbum es el de New Order. “Last Frontier” es la viva imagen de los hijos favoritos de Manchester en sus modo balanceo—Línea de bajo estilo Peter Hook I'm-in-control-here-lads y todo, mientras que el repique de la guitarra y los simples acordes de sintetizador en “Monaco” (que incluso comparte nombre con un proyecto paralelo de Hook) muestran un espejo ante New Ordene en su versión más brillante de los 90.
Interacción No es, entonces, obra de un grupo excesivamente preocupado por el fan service. En cambio, el álbum continúa en el linaje liberado de Este no es un lugar segurodonde una banda reunida, libre de la aplastante tensión del estatus de leyenda, continúa haciendo lo que le da la gana; vea también el felizmente completo álbum de 2024 de Jesus and Mary Chain. Ojos de Glasgow. Un hijo Efecto del climase cuela el extraño efecto de producción moderna, como la fusión filtrada del toque francés y shoegaze en “Peace Sign”, junto con la fantasía psicodélica de la guitarra (la encantadora “Last Night I Went Somewhere To Dream”) y el rasgueo acústico de ensueño (“ Stay Free”) que a sus dos álbumes anteriores les fue bien.
El álbum también se adentra mucho más en la maleza. “Sunrise Chaser” está a un brillante guiño de ser un disco disco, con su línea de bajo funk y lo que suena como una guitarra al estilo de Nile Rodgers; “I Came to See the Wreck” es un Depeche Mode infantil sin la intensidad pervertida de Dave Gahan; y el breakbeat aleatorio y los efectos cinematográficos de guitarra de “Essaouira” sugieren los actos de trip-hop que siguieron a Ride en las listas de éxitos hace tres décadas.
