Gagosian ahora representa al aclamado fotógrafo Tyler Mitchell

Gagosian, una galería con casi 20 ubicaciones en todo el mundo, representará ahora a Tyler Mitchell, uno de los fotógrafos más aclamados de la actualidad. El próximo proyecto de la galería con Mitchell será una presentación que combine sus imágenes con las de Richard Avedon en Paris Photo el próximo mes. La próxima primavera se realizará una exposición individual del artista en Nueva York.

Mitchell es mejor conocido por fotografiar a Beyoncé para la portada de American de septiembre de 2018. Modamarcando la primera vez que un fotógrafo negro fotografió la portada de la revista. Tenía 23 años en ese momento. Mitchell, que ahora tiene 29 años, es uno de los artistas más jóvenes en la lista de Gagosian.

«Tyler se ha definido a sí mismo como una de las principales voces fotográficas de su generación», dijo Antwaun Sargent, director de Gagosian. ARTnoticias en una entrevista. “Siempre estamos buscando artistas que están redefiniendo su medio de alguna manera, y Tyler cumple con ese requisito para nosotros. Tiene ideas ambiciosas y ahora tiene una galería ambiciosa para apoyar esas ideas”.

La galería colaboró ​​por primera vez con Mitchell en 2022, montando una exposición individual para el artista en Londres y apoyando su encargo para la edición de ese año de Frieze Masters. Las imágenes mostradas en la capital británica hace dos años muestran a jóvenes negros en entornos pastorales o domésticos, un tema recurrente en su obra.

Si bien Mitchell puede ser más conocido por su trabajo comercial que por las imágenes que muestra en museos y galerías, no ve ninguna división entre estos dos modos de producción.

«Las imágenes existen en nuestra vida cotidiana, en revistas, en un contexto publicitario y pueden existir en galerías», dijo Mitchell. ARTnoticias. “Esa fluidez es algo que agradezco y que me muevo entre y a través de, [and] Ha sido beneficioso para mi proyecto querer siempre moverme entre esos espacios al más alto nivel posible”.

Sargent conoció a Mitchell por primera vez hace casi una década, cuando el fotógrafo se graduó en la Escuela de Artes Tisch de la Universidad de Nueva York. «Me fascinó la forma en que habló sobre lo que quería hacer, la forma en que habló sobre el sur de Estados Unidos, la forma en que habló sobre la belleza, su interés y la moda y la cultura pop en general», recordó Sargent.

Mitchell añadió: “Antwaun dejó claro que es un largo camino. Cuando pienso en lo que esto significa, en realidad se trata de esa larga amistad que hemos tenido, esos largos diálogos que hemos tenido sobre lo que quiero con mi trabajo como fotógrafo en una conversación sobre arte”.

Los dos se hicieron amigos y colaboradores frecuentes gracias a su “compromiso compartido con los temas de su trabajo”, dijo Sargent. “En los últimos años, nos unimos, francamente, por el poder y la posibilidad de la belleza y la moda negras, y por contar las historias de la juventud negra y aportar un nivel de humanidad, ternura y alegría a la fotografía desde la perspectiva de alguien que está en y entre la cultura”.

En los años posteriores, Sargent ha presentado el trabajo de Mitchell en varios de sus proyectos, en particular su exposición y libro de 2019. La nueva vanguardia negra: la fotografía entre el arte y la modaque presentaba una fotografía de Mitchell en su portada. Mitchell también participó en la exposición Gagosian de 2021 “Social Works II” en Londres, organizada por Sargent.

Mitchell también ha sido objeto de una serie de exposiciones institucionales individuales y para dos personas, incluso en el Centro Internacional de Fotografía (2020-21), el Museo de Arte de Cleveland (2022) y el Museo de Arte del Savannah College of Art. y Diseño (2023). Actualmente tiene una exposición individual en el High Museum of Art de Atlanta y una exposición en cinco lugares de Europa que se inaugura en el Museo Finlandés de Fotografía de Helsinki esta semana.

A principios de este año, el Museo de Arte Moderno de Nueva York adquirió cinco imágenes de Mitchell. Su obra también está representada en las colecciones del Studio Museum de Harlem, el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles, el Museo de Bellas Artes de Boston, el Instituto de Artes de Detroit, el High Museum of Art de Atlanta y la Galería Nacional de Retratos de Washington, DC La próxima primavera producirá imágenes para el catálogo de “Superfine: Tailoring Black Style”, organizado por el Costume Institute del Museo Metropolitano de Arte.

El próximo stand de Avedon-Mitchell en Paris Photo presentará obras de Avedon de la década de 1960 junto con imágenes realizadas por Mitchell durante los últimos años, incluidas nuevas obras realizadas específicamente para la feria. Esa salida se basa en otro proyecto anterior de Gagosian, “Avedon 100”, una exposición de 2023 que marcó el centenario del nacimiento del fotógrafo al invitar a más de 150 personas, desde Hilton Als hasta Iman, Nicola Erni y Chloë Sevigny, a seleccionar una imagen de Avedon. . Para esa exposición, Mitchell seleccionó una fotografía de 1946 que Avedon tomó frente a un espejo en la que aparecían él y James Baldwin.

«Veo a Avedon como alguien que esencialmente evolucionó desde un retratista de celebridades y fotógrafo de moda hasta un artista en toda regla y con mentalidad social», dijo Mitchell. “Para mí, eso es lo que explora esta copresentación: cómo ambos hacemos eso, cómo él se movió por estos espacios en el siglo XX y cómo yo me muevo ahora por estos espacios”.

“Tener esa conversación intergeneracional sólo es posible en esta galería porque estos dos artistas están representados aquí”, dijo Sargent.

Sargent añadió que la lista de Gagosian ya incluye a algunos de los «artistas fotográficos que definen nuestro tiempo», como Avedon, Deana Lawson, Nan Goldin y Roe Ethridge, y considera que Mitchell «trabaja en ese linaje».

Y añadió: “Nadie está haciendo lo que él está haciendo. Ha creado su propio espacio y el arte y la fotografía contemporáneos”.