Muchas personas tienen un momento definitorio de su infancia; para Anthony Gonzalez de M83, la infancia parece ser el momento decisivo de su vida. Cada álbum desde 2008 inspirado en John Hughes Sábados=Juventud se ha comunicado con un conjunto específico de recuerdos nostálgicos, ya sea Mellon Collie y la Tristeza Infinita (Apresúrate, estamos soñando), partituras clásicas de Nintendo (DSVII), o Punky Brewster (Basura). Si bien González ha sido inusualmente callado sobre el tema de los efímeros de los años 80 y 90 que informan el nuevo álbum de M83, su fervor con los ojos muy abiertos indica el interés continuo de la banda en revivir esos primeros dolores de asombro que la edad adulta apaga cruelmente. Se llama Fantasía porque claro que lo es. Las primeras (y únicas) palabras del sencillo principal “Oceans Niagara” son “¡Más allá de la aventura!”. porque claro que lo son.
Fantasía representa una corrección de rumbo después BasuraTiene una vibra más juguetona, pero también es una ligera recuperación de los elementos brillantes y chillones de ese álbum. En un clásico movimiento de cebo de «regreso a la forma», González lanza delicadamente Basura debajo del autobús en el comunicado de prensa: dice que dejó que las «cosas negativas», es decir, su disgusto por «el mundo va demasiado rápido», influyeran en ese álbum, mientras que esta vez anhelaba recuperar la «energía» de 2005 juvenilmente dramático. Antes de que el amanecer nos cure. El momento para su regreso a ese álbum tiene mucho sentido: M83 siempre se ha inspirado en la estética de los veinteañeros, y ahora su material inicial es lo suficientemente antiguo como para cumplir con los requisitos.
Las grandes emociones de canciones como “No nos salves de las llamas» y «angustia adolescenteestán de vuelta, pero, como corresponde Fantasía, son más difíciles de atribuir a preocupaciones del mundo real como accidentes automovilísticos u hormonas. La construcción paciente y las armonías vocales sin fondo de la balada cavernosa «Us and the Rest» tiran de las fibras del corazón, pero la letra contrasta todo ese patetismo con el absurdo de la ciencia ficción. Aquí está la segunda estrofa en su totalidad: «¡Hola monstruo!/¿Puedes ver la escalera del cielo/Junto al café del limbo/Conduciendo al rayo verde?/A veces se desvanece…» Claro, podrías argumentar que escuchar M83 para la letra es como ver películas de Terrence Malick para el diálogo, pero Fantasía es, con mucho, la oferta más detallada de la banda que alguna vez fue principalmente instrumental hasta la fecha.
González ha dicho que quería estar más «presente» esta vez, con el interés de lograr un álbum más «personal», y en ocasiones, como el cerrador de 10 cc «Dismemberment Bureau», obtenemos una imagen más clara de el equilibrio entre su reverencia de larga data por los medios pasados y su progresiva sensación de temor por lo que los reemplazó. “¿Echas de menos el día/de la revolución humana”, preguntan él y Kaela Sinclair, invocando uno de los mayores cambios culturales del siglo XX: “Televisión/Qué buena manera de aprender/Sobre nosotros y los herederos de nuestra tierra. ” Esos momentos de claridad son fugaces. Fantasía es ciertamente más prolijo que sus predecesores, pero en todo caso, las sílabas añadidas enturbian el mensaje de una banda que ha sido definida por frases ingeniosas y fantásticas: «La ciudad es mi iglesia»; «Nosotros poseemos el cielo»; “Viajaré en tus sueños.” En cambio, las canciones están dominadas por frases más adecuadas para publicitar Mountain Dew: Dune Edition: «adrenalina cósmica», «energía inmortal», «estrella ilimitada» y «éxtasis de metal». Aunque a veces ayudan, o al menos complementan, la construcción del mundo con la cabeza en las nubes de M83, la escritura de este álbum no refleja el interés declarado de González en revelar más de su propia psique. Para ser justos, es difícil imaginar cómo se verían las letras profundamente personales de M83 en esta etapa de su carrera. El drama de la cuerda floja de Antes de que el amanecer nos cure y Sábados=Juventud son lo más cerca que han estado de relacionarse, pero incluso eso se sintió como una extensión de la visión exagerada e intensificada de la banda de la adolescencia de finales del siglo XX.
