Han pasado más de cinco décadas desde que el discípulo de piano adolescente Brian Jackson se cruzó por primera vez con un delgado beatnik bohemio llamado Gil Scott-Heron en la Universidad de Lincoln, donde el hombre que se convertiría en un ícono de la contracultura tenía una colección de poemas a su nombre, pero sin contrato discográfico. Reconociendo un espíritu afín, Scott-Heron tuvo la clarividencia de invitar a Jackson a actuar y coescribir grandes secciones de su primer álbum de estudio, Piezas de un hombre. Ese clásico de piedra fue el primero de nueve LP que los dos grabaron juntos durante los siguientes nueve años. Jackson recibió facturación conjunta en la mayoría de estos álbumes, pero el crédito no lo convirtió en una décima parte de su amado. Con demasiada frecuencia, la percepción pública de su trabajo siempre ha estado en línea con la portada de su brillante disco de 1977. Puentes: Scott-Heron, la estrella, en primer plano; Jackson en la parte de atrás, un facilitador del genio atribulado de Gil.
La asociación se fracturó a principios de la década de 1980: Scott-Heron finalmente se deslizó en un desierto creativo y luchó contra la adicción, momento en el que había eliminado el nombre de Jackson de sus derechos de publicación, negándole años de regalías. Eventualmente se reconciliarían, pero cuando Scott-Heron murió en 2011, Jackson había pasado gran parte de los años intermedios trabajando como especialista en tecnología de la información en la Administración de Servicios para Niños de la Ciudad de Nueva York. Por un tiempo, jackson estaba enojado. Pero dejar su trabajo diario lo ayudó a regresar a su primer amor. “Tenía toda esta música en mi cabeza”, dijo recientemente. Los New York Times. “Intenté todo. Y lo único que funcionó fue retirarse”. Este es Brian Jackson es su primer trabajo en solitario en más de 20 años, una pieza forjada en la línea de su producción con Scott-Heron que busca reescribir algunas narrativas injustas.
Esta vez, es Jackson quien necesitaba un colaborador de confianza. Encontró uno en Daniel Collás, del colectivo de soul psicodélico de Nueva York Phenomenal Handclap Band, quien se desempeña como productor y coautor de cinco canciones. En la primera escucha, es difícil determinar la entrada directa que tuvo Collás en el sonido de Este es Brian Jacksonque más se parece al de Jackson Puentes era: teclados gruesos, sintetizadores analógicos, guitarras funky, flautas de jazz. Escuche cuán pesado grazna la banda en el instrumental «C’est Cette Cométe», o el funk satisfactorio de «Little Orphan Boy», una de las dos canciones aquí (junto con «Hold On») que incorporan partes grabadas en la década de 1970 en el revolucionario , sintetizador TONTO del tamaño de una habitación. Pero fáciles de percibir son los bongos, las congas y los timbales de Collás que sustentan la interpretación de Jackson y ayudan a impulsar los arreglos.
