La muerte, los impuestos y las «millas de los 80 apesta», como fue y siempre será.
Para un artista cuya discografía ha inspirado tanto debate crítico, el consenso sobre la era final de Miles Davis está notablemente unificado, incluso las notas del transatlántico para Eso es lo que pasó 1982-1985la última entrada de Legacy en el excelente Serie pirata, mencionar el «elefante en la habitación». Durante años, muchos fanáticos y críticos se encogieron ante la idea de Miles tratando de actualizar su sonido utilizando los aspectos más ingeniosos y llamativos de una década que vio al jazz convencional marginado aún más de lo que había sido el primero vez que Miles trató de fusionar la música de una nueva generación con la suya propia (durante el sagrado cerveza de perras era). ¿Todos estaban equivocados? ¿Había algo de valor allí? Empecemos por el principio del fin.
En el verano de 1975, después de más de 30 años de actuación, Miles se retiró de la música. La mala salud y el agotamiento general significaron que no volvió a tocar el cuerno hasta algún momento de 1980. Mientras tanto, según él mismo admitió, se mantuvo ocupado con: mujeres, cocaína, coñac, a veces saliendo a ver espectáculos, mujeres , cerveza, somníferos, speedball de vez en cuando, Percodan, Seconal, un poco de tiempo en la cárcel por no pagar la pensión alimenticia y algunas mujeres más. Pero incluso las leyendas del jazz bajan a la tierra a veces. Cuando decidió que ya había tenido suficiente de la vida alta y baja (y después de que el ejecutivo de Columbia George Butler lo engatusara), formó una banda, reservó algo de tiempo en el estudio y procedió a recuperar el tiempo perdido.
Los resultados iniciales del «regreso» arrojaron resultados mixtos. Su primer álbum fuera de la puerta fue de 1981. El hombre con el cuernohecho con dos bandas diferentes: una con el tecladista Robert «Bobby» Irving III y el sobrino de Miles, Vince Wilburn, en la batería, y otra con el guitarrista Mike Stern, el bajista Marcus Miller, el saxofonista Bill «not que Bill” Evans y el baterista Al Foster (el único vestigio de los grupos de Miles de los años 70). Como tal, el disco está atrapado entre el deseo de Miles de actualizar su sonido funk-fusion de la década anterior y probar algo totalmente nuevo, en ese caso, agregar funk-pop ágil a su arsenal, incluso incluyendo una pista con voces de soul.
Los fanáticos en general estaban felices de que hubiera regresado, pero había grietas en la armadura. Para cualquiera que haya seguido el camino de Miles hasta ese punto, dos cosas eran obvias: tenía que ponerse al día con respecto a la incorporación del sonido de los años 80 en su música, y sus habilidades aún no habían regresado. Según él mismo admitió, no había dejado las drogas o el alcohol por completo, por lo que le llevaría la mayor parte de un año tocar en espectáculos y, finalmente, limpiar su actuación antes de que volviera a sonar como él mismo. Y, quizás lo más importante, encontró a Prince.
