Aún, Escalofriante recibió una ligera paliza aquí y allá, la inconstancia de la prensa británica inquietó a Lush nuevamente, incluso cuando el álbum alcanzó el número 7 en las listas del Reino Unido. Estados Unidos tampoco fue siempre amable. “La banda británica se desvía por sus inclinaciones vanguardistas. Como resultado, el canto con la voz de un bebé se ahoga en un lavado a medio tiempo del ruido atmosférico de la guitarra”, dijo CarteleraReseña de , que no fue firmada pero está dando a Man. Sin embargo, a Perry Farrell le gustaron, y Lush (con el nuevo bajista Phil King) fueron contratados para el festival Lollapalooza de 1992. Eran las únicas mujeres que tocaban en el escenario principal, lo que Berenyi dice en sus memorias que podría ser bastante terrible, ya sea que su gerente de gira hiciera apuestas sobre cuál de los hombres podría follarla a ella y a Anderson o un acoso sexual realmente grave, escribe Berenyi, Red Anthony Kiedis de Hot Chili Peppers y Gibby Haynes de Butthole Surfers.
Pero su espacio de apertura ayudó a la popularidad de Lush en los EE. UU., y pronto estarían de gira por los estados constantemente, aunque en algunos carteles extraños. Después del lanzamiento de su segundo álbum, Dividir, los vi encabezar el Teatro Ogden de Denver el 4 de agosto de 1994, cuando tocaron con esta nueva banda de rock de Los Ángeles llamada Weezer. Esa formación no encajaba tan mal como su gira un par de años después con Goo Goo Dolls y Gin Blossoms, esas superestrellas post-grunge, adultas contemporáneas alternativas que maldijeron el rock convencional en 1996. Lush lanzó una última álbum, Vida amorosa, ese mismo año, pero cuando Britpop se hizo cargo y las situaciones de gestión y etiqueta tanto en los EE. UU. Como en el Reino Unido se agriaron, su destino estaba en duda. Cuando Chris Acland, el baterista y amigo cercano de Lush, se suicidó en el otoño de 1996, la banda había terminado durante 20 años, hasta una breve reunión y un EP en 2016.
Treinta años después, Escalofriante se destaca más por lo que no fue que por lo que fue: no era un álbum de shoegaze por números, ni estaba cómodamente situado en el género hermano del shoegaze, el dream pop. El disco es un ejemplo de cómo los sellos tienden a encasillar un sonido y nublarlo por lo que era; El consumo fácil no es escuchar de cerca. Lush fue, ante todo, una banda de punk DIY que fue testigo y parte de la integración del underground, una banda de pop con un amor por las guitarras ruidosas y una banda importante que hizo que la música rock alternativa fuera mucho más interesante en una época de recuperando a los metaleros masculinos. En su mayoría, sin embargo, dejaron un documento duradero de determinación y belleza, dos editores de fanzines adolescentes cumplieron.
Investigación adicional de Deirdre McCabe Nolan.
