Escrita y dirigida por Addison Heimann, Hipocondríaco es una película de terror psicológico LGBTQ+ que hace que su protagonista cuestione su propia cordura. Después de ser criado por una madre con trastorno bipolar, Will (Zach Villa, Destructor) intenta superar su trauma infantil y dejar atrás el pasado.
Sin embargo, Will descubre que es más fácil decirlo que hacerlo cuando los secretos amenazan con descarrilar la vida que construyó con su novio, Luke (Devon Graye, No). Después de su mamá (Marlene Forte, Cuchillos fuera) comienza a dejar mensajes de voz siniestros en su teléfono, Will nota un cambio en su estado mental. Golpeado por una avalancha de visiones aterradoras y brutales, Will lucha por mantener su control sobre la realidad mientras sucumbe a la enfermedad mental.
Screen Rant chatea con Hipocondríaco estrella, Zach Villa, sobre la preparación para el papel y los desafíos que conlleva.
Screen Rant: Primero, quería decirles cuánto me encantó esta película. estuvo súper bien Pensé que hiciste un trabajo fenomenal. Hablé con tu director, pensé que la dirección también fue increíble.
Zach Villa: Sí, Addison es un tipo bastante bueno. [laughs]. Lo dejaremos quedarse, supongo.
Screen Rant: Tenía curiosidad por saber si habías hecho otros proyectos de terror antes, así que lo busqué y vi que estabas en Historia de horror americana.
Zach Villa: Sí, sí. Uno de los penúltimos reyes del terror.
Screen Rant: ¿En qué se diferenció la preparación para esta película de la preparación para ese papel?
Zach Villa: Oh, tremendamente diferente. Historia de horror americana es… Supongo que hay un paralelo en que había un poco de un modelo de la vida real para al menos comenzar la investigación en ambos roles. Y, sin embargo, en realidad no sucedió de la misma manera. Richard Ramírez es un asesino en serie muy conocido y espeluznante. Y, ya sabes, hay mucha evidencia de la vida real y dije: «Sí, estoy haciendo la película biográfica», y luego descubrí que querían ponerlo en algo así, ya sabes, estos años 80, la Cosas extrañas Hawkins, una especie de mundo fantástico.
Y dije: «Oh, bueno, eso es diferente. Déjame adaptarme», y luego se me ocurrió algo que era más una versión híbrida original y genial de esa persona. Y con Hypochondriac, se basa aproximadamente en parte de la experiencia de la vida real de Addison, como director y guionista, para aquellos de ustedes que no lo saben, y es brillante, encantador y encantador, y les recuerda mucho a Will, el personaje que Yo juego.
Y así, Addison y yo pasamos mucho tiempo juntos. Creo que por ósmosis, ciertos gestos o rasgos se incorporaron al personaje, porque no pude evitar imaginar a Addison pasando por algunas de estas cosas que se describen en el guión. Y luego también hay momentos en los que digo: «Ese no es Addison en absoluto. Es solo el personaje». Y creo que eso es… creo que así es generalmente como construyo cualquier papel, ¿verdad?
Como actor, tomas prestado de lo que mejor conoces. Esa es tu vida, la gente que conoces, las cosas que has vivido… Por eso dicen: «Tienes que vivir para actuar bien», supongo. Y cuanto más vives y más experimentas, más tienes de lo que sacar provecho. Y así, creo que definitivamente se incorporaron partes de la personalidad o los gestos de Addison. Pero Will es quien es. Ese personaje nació de un híbrido de varias experiencias.
Screen Rant: ¿Conocías la historia de fondo de este papel cuando hiciste la audición? ¿O algo más te atrajo?
Zach Villa: Como es el viaje del actor, a veces, muy raramente, al menos, donde estoy en mi carrera, podemos «elegir» entre comillas los papeles que hacemos. Creo que nos dan cosas que podríamos hacer si The Powers That Be se alinean de tal manera que digan: «Sí, tú eres el tipo». Y luego soy el tipo, y luego puedo hacer lo que creo que debería ser, ¿sabes a lo que me refiero? Pero cuando tienes esas oportunidades, es como, «Oh, está bien. Ahora puedo tomar esto y seguir adelante».
Supongo que me dieron la oportunidad de, ya sabes, hacer este papel. E inmediatamente fue como, «Oh, esto es algo muy singular». Creo que lo que me atrajo, supongo, es más la forma única en que se representa la salud mental en la pantalla y a través del guión. No he leído nada parecido. No he sido capaz de encontrar nada parecido. Y entonces me dieron la oportunidad, y eso es la mitad del negocio. Y la otra mitad es el hecho de que luego llegué y, ya sabes, y realmente realicé este papel. Eso fue muy divertido.
Screen Rant: Definitivamente no he visto una película como esta antes. Hubo partes en las que yo mismo dije: «¿Lo vi bien? ¿Se cortó simplemente? ¿O se suponía que eso iba a suceder?» Cuando literalmente me cuestionaba a mí mismo como espectador. Como, «¿Estoy viendo esto correctamente?» Y eso era algo que realmente amaba. Entonces, ¿cómo fue para ti tocar eso?
Zach Villa: Bueno, en realidad iba a responder con una pregunta.
Screen Rant: Claro.
Zach Villa: ¿Qué fue lo que viste donde estabas como, «¿Se suponía que esto se cortaría? ¿O continuaría?» o lo que sea. ¿Fue más como la forma en que se filmaron las cosas, o los temas y elementos reales de la historia que se representaron en la pantalla? ¿Fue el contenido o cómo se hizo lo que te hizo pensar: «Oh, ¿se supone que debe ser así?»
Screen Rant: Fue un poco de ambos, sinceramente. Pero eso era lo que me encantaba.
Zach Villa: Sí, quiero decir, eso es lo que estaba buscando. Hay inclusión en esta película; es una película inequívocamente queer. Y es una especie de parte del tapiz de la historia que creo que es realmente única. Y creo que esa fue una de mis cosas favoritas: saber que Will es gay. Está allá.
Hay muchas cosas que son normales que se incluyen en esta película que son convencionales, pero aún tabú en algunos lugares del mundo, y eso simplemente no está bien. Entonces, estaba realmente orgulloso de que la historia fuera tan matizada e inclusiva como lo era.
Screen Rant: ¿Hubo algo particularmente desafiante con el papel? Hay muchas escenas interesantes allí con el lobo. ¿Cómo fue filmar eso?
Zach Villa: Sí, quiero decir, desafiante. Primero te daré algo que sea un poco más esponjoso. Todas las cosas de cerámica, y mencioné esto un poco por mi propia arrogancia, porque creo que mucha gente… cuando ven la película asumen que hay una persona de cerámica que entra y hace todas las cosas en el secuencia original, pero cada vez que ves cerámica o cerámica dibujada en la pantalla, ese soy yo. Y lo filmamos en vivo.
Y eso fue un desafío para convertirse en un ceramista profesional en una semana. [laughs]. Entonces, eso es técnicamente difícil, y estoy muy orgulloso de eso. En cuanto a algunas de las escenas emocionalmente más exigentes, muchas de las cosas con el lobo y los lugares sostenidos de lucha o huida en los que Will tiene que vivir… Es agotador. No hay otra manera de decirlo. No tengo una fórmula mágica como, «Oh, sí, esto fue difícil y he aquí por qué».
Al final del día, estás pisando fuerte, dando vueltas entre tomas tratando de mantener la intensidad porque literalmente estás asustado todo el día. Y eso le hace algo a tu cerebro, tu mente y tu corazón. Y luego tienes que ir a casa y sacudirte y dormir y luego despertarte y estar en el set a las 5 am y hacerlo todo de nuevo. Y afortunadamente, filmamos esto en aproximadamente un mes. No fue tanto tiempo. Pero para mí, estar en el set diez horas al día…
Screen Rant: Sí, ese es un día largo.
Zach Villa: Sí. Es un lugar difícil para vivir, psicológicamente, durante tanto tiempo. Creo que todos entramos y salimos de esos espacios en nuestras propias vidas, pero ¿realmente hacer un papel como ese? Respeto a los actores que han recorrido ese camino. Eso puede ser difícil.
Screen Rant: Lo último que quería preguntarte era la relación con Luke. Era una de mis partes favoritas porque no esperaba estar tan atraída por el romance en una película de terror. ¿Qué era importante para ti cuando estabas dando vida a esa relación?
Zach Villa: Realmente solo la veracidad de eso, creo. La cuestión es que Devon es un actor maravilloso, y probablemente se alejará y se sonrojará cuando escuche eso, porque es muy dulce y generoso. Pero es verdad. Es tan maravilloso y tan generoso. Y cuando la cámara está encendida, hombre, es solo un petardo. Él te encontrará paso a paso. Lo que sea que le di, lo rechazó y me dio algo más. Y realmente fue solo construir esta fortaleza de actuación con él.
Y luego las cámaras cortaban y él decía: «Oye, ¿estuvo bien? ¿Necesitas algo?». Estoy como, «Hermano, acabas de aplastar esa escena. ¿Cómo eres tan amable? Detente». Creo que lo que estábamos tratando de aportar era solo una realidad y una veracidad y una especie de domesticidad al respecto, especialmente al principio. Devon y yo, tanto como personas como actores, somos un poco Yin y Yang.
Creo que nos equilibramos mutuamente con las cosas que traemos a la pantalla en cuanto a presencia y energía, y así es como nuestra relación como personajes también comenzó a desarrollarse. Y creo que realmente quería traer una sensación de normalidad y estabilidad a su relación desde el principio. Entonces, como involucró, o Will involucró, y Luke también lo hace hasta cierto punto, está afectado por la salud mental; él es una víctima de eso de una manera diferente: ves a dos personas tratando de navegar por eso.
Y uno tal vez tiene más cosas juntas, pero Luke también tiene sus propios demonios. Y si ves a estos dos hombres en una relación amorosa, que tanto deseas que funcione, solo trata de navegar uno de los momentos más difíciles y confusos. Creo que realmente queríamos ir por la realidad y la honestidad.
Hipocondríaco Sinopsis
Will tiene un novio amoroso y una buena vida, pero cuando su madre con una enfermedad mental resurge después de una ausencia de 10 años, desciende a una oscura espiral de locura, atormentado por la manifestación de su trauma infantil.
Echa un vistazo a nuestras otras entrevistas con Hipocondríaco la estrella Paget Brewster y el director Addison Heimann.
Hipocondríaco ya está en los cines y estará disponible On Demand y digital el 4 de agosto.
Sobre el Autor
