Meg Baird se ha hecho un nombre como una magistral guitarrista, pero es un piano lo que une sus canciones en enrollador. En una entrevista reciente con Borracho de acuario, habló sobre cómo trabajar en el piano la enraizó en un sentido de hogar. Las notas caen en racimos acuosos en la crudamente hermosa «Wreathing Days», y un timbre suave sustenta las melodías de «Ship Captains» y «Ashes, Ashes». Los martillos acolchados de fieltro del instrumento aterrizan con la facilidad de caer hacia atrás en un querido sillón.
La voz esbelta de Baird, junto con el enfoque acústico de sus discos anteriores, a veces le han valido la etiqueta de «folk», un nombre inapropiado que no tiene en cuenta su rango. Con su grupo de la década de 2000, Espers, siguió adelante con abstracciones hipnóticas y teñidas de psicodelia; en el kit de trampa para Watery Love y Heron Oblivion, aterriza cada latido como si estuviera tratando de atravesar la corteza terrestre. Con enrollador, Baird expande su paleta y destila sus multitudes en algunos de sus trabajos más ricos. Coprodujo y grabó el LP con Charlie Saufley, su socio y compañero de banda en Heron Oblivion. (La pareja completó gran parte del proceso de grabación antes de marzo de 2020, atribuyendo su lanzamiento tardío a retrasos en la producción).
En contraste con su trabajo alternativamente atronador y delicado, enrollador arde como un cono de incienso mientras Baird se abre camino a través de arreglos serpenteantes. Reina un estado de ánimo melancólico. Al dividir la diferencia entre el cansancio y una exhalación tranquila, Baird contempla la pérdida y saborea las comodidades fugaces en «Twelve Saints», inclinándose hacia una atmósfera lánguida. Sus consuelos románticos se pliegan en el suave barrido de mandolina de «Star Hill Song». “Te amo incluso cuando no podemos tratar”, canta, a la deriva junto a una línea de guitarra errante y una percusión suelta.
En un catálogo en solitario lleno de composiciones satisfactoriamente escasas, los toques suaves que Baird aporta a enrollador mantenerse apartado. Uno de esos adornos llega de la mano de la arpista Mary Lattimore, con quien Baird lanzó un LP a dúo en 2018, Bosques fantasmas. Ella agrega un florecimiento reluciente a la melodía de Baird en «The Saddest Verses», donde los rasgueos de guitarra acústica flotan sobre una línea flexible de guitarra eléctrica. Baird templa su material más suave con vetas más melancólicas en el rollo nublado de «Unnamed Drives» y «Will You Follow Me Home?», que se desplaza con la facilidad de un paseo sin propósito. “Me gustaría saber que estás confuso/Quizás me gustaría tratar de atraparte”, canta Baird. Los sinuosos hilos instrumentales de las canciones otorgan a cada una un brillo único, acumulándose en un todo embriagador y fascinante.
enrollador no es exactamente una salida para Baird: por cada giro siniestro como el tema inicial instrumental «Ashes, Ashes», hay un regreso a la calidez de su material solista más característico, como la pulsación de dedos de «Cross Bay». En su conjunto, estas canciones recogen los encantos de su trabajo anterior y los amplían. Mientras que su anterior álbum en solitario, No peses la luz, llegó en 2015, ha sido relativamente fácil de encontrar desde entonces, prestando su guitarra y voz a amigos como Steve Gunn y Will Oldham. Habla del espíritu en constante expansión de Baird que, después de 20 años de colaboración entusiasta y profunda, ha logrado sonar más como ella misma que nunca.
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