William Basinski probablemente estará asociado con la muerte, el declive y la decadencia por el resto de su vida. Su exitosa serie de álbumes se construyó a partir de bucles de cinta desgastados, y la mayor parte de su música suena sumergida y antigua, como si hubiera sido embotellada en un pasado lejano. Te imaginas su primera colaboración de larga duración con Janek Schaefer, un collagista de sonido que trabaja con vinilo (y un Libro Guinness de los Récords-certificado tocadiscos de tres brazos), sería una celebración de los medios físicos que muestran sus cicatrices a medida que envejecen. Sin embargo, la impresión más fuerte de . . . en refleccion es uno de vida, fertilidad y verdor. Es una de las obras de diseño sonoro más ricas y suntuosas de la carrera de ambos, y un punto culminante en ambos catálogos.
Los dos músicos pasaron ocho años investigando sus indudablemente vastos archivos de bucles de piano y cosiéndolos en la columna vertebral del disco de cinco pistas que fluye continuamente. Para cualquiera que esté familiarizado con el catálogo de cualquiera de los artistas, es impactante lo prístino que suena el piano, y esperamos que eventualmente se sumerja en el crujido del vinilo, el silbido de la cinta y los efectos. Pero aparte del estallido ocasional de eco doblado, el piano permanece impecable. La verdadera historia se desarrolla en los márgenes: grabaciones de campo de pájaros, máquinas, vehículos, murmullos distantes de multitudes, gritos de niños, un pequeño brillo metálico espeluznante de vez en cuando.
Si Basinski no hubiera llamado ya a un álbum El río, Hubiera sido un título apropiado para este. El piano parece atravesar el paisaje, revelando capas de historia nunca antes vistas; sugiere un lapso de tiempo de la creación de un cañón, o de una civilización que crece a lo largo de las orillas de un río. UN lote de la Los mejores álbumes ambientales recientes hacen un uso intensivo de las grabaciones de campo, a menudo para crear una sensación de familiaridad cotidiana o reflejar los recuerdos específicos del artista. . . . en refleccion piensa en una escala mayor; parece que se trata todo.
Debido a que en realidad solo escuchamos dos cosas aquí, piano y grabaciones de campo, al principio es fácil pasar por alto lo compleja que es esta música. El bucle de piano suena estancado al principio, y puede que se necesiten algunas escuchas para darse cuenta de cuántos pequeños vampiros y motivos diferentes se han combinado con Frankenstein. si estas escuchando . . . en refleccion afuera, dejando que los sonidos de su propio entorno se mezclen con la música, es posible que no procese o ni siquiera note cuánto está pasando en la parte posterior de la mezcla hasta que la escuche en un lugar tranquilo. Eso no quiere decir que haya una forma «correcta» de escucharlo. Funciona bien como un «filtro experiencial», como se describió en una revisión anterior de la música de Basinski, o realmente puede concentrarse en ella y seguir sus movimientos como una pieza.
