Un paraíso fuera de este mundo, al que solo se puede acceder en barco, la Fondation Carmignac en la pintoresca isla de Porquerolles se encuentra en una finca de 37 acres donde una vez estuvo una granja. Al poner un pie en esta isla mediterránea entre Marsella y Saint-Tropez, nunca querrás irte. Un pueblo se avecina, pero la tentación de seguir el cartel que dice “Fondation d’art contemporain 0,6 km” es demasiado fuerte. El camino ascendente a la izquierda te lleva a este espacio de arte contemporáneo, que alguna vez fue el escenario de la película de Jean-Luc Godard de 1965. Pierrot el Fou.
En la década de 1980, el arquitecto francés Henri Vidal convirtió esta pintoresca finca en una villa, que había construido sobre una pequeña colina artificial con vistas al mar. Poco después, Édouard Carmignac, uno de los coleccionistas de arte más importantes del mundo, se enamoró de la finca mientras asistía a la boda de su hija allí y le hizo una oferta a Vidal en el acto, pensando que convertiría la villa en un lugar cultural. La hija de Vidal tardó 30 años en volver a Carmignac.
Carmignac creó su fundación familiar homónima en 2000 para administrar su colección y, en 2009, añadió el Premio Carmignac de Fotoperiodismo a la “producción de un reportaje fotográfico de investigación sobre violaciones de derechos humanos y cuestiones geoestratégicas en el mundo”, según el sitio web de la fundación. (La edición de 2023 se centra en los desechos electrónicos en Ghana).
Carmignac adquirió el viñedo Domaine de la Courtade en 2013, y al año siguiente comenzó la remodelación de la Villa, bajo la dirección de los estudios Barani y GMAA. Debido a que el sitio es parte de una reserva natural, llamada Natura 2000, la construcción de nuevos edificios en el sitio estaba fuera de discusión. Para crear los 16.500 pies cuadrados de galerías de arte necesarios para transformar la villa en un espacio de arte contemporáneo, tuvieron que excavar debajo del edificio existente.
“Terminé la gira con mi banda, Moriarty, y ya estaba bombardeando a mi padre con ideas”, dijo Charles Carmignac, quien se unió a la empresa en 2016. “Mi primera contribución fue musical, escribí con el bajista Stephan Zimmerli una partitura para todos. los actores del proyecto, diseñadores, arquitectos, artistas, con la esperanza de que les ayude a trabajar en armonía”.
Abierta de abril a septiembre, Villa Carmignac ahora forma parte del Parque Nacional Port-Cros, una reserva estatal en una isla cercana que se amplió para incluir la isla más grande de Porquerolles en 2012. La villa ahora lleva oficialmente la etiqueta «Esprit parc nacional”, una designación oficial para los parques protegidos de Francia, una señal de cuán comprometidos están los Carmignac con la protección del entorno natural de la isla. Para ayudar a reducir las emisiones de carbono de la villa, su equipo ya no vuela de París al aeropuerto de Toulon Hyères cuando se dirige a la villa, y se recomienda encarecidamente a todos los visitantes que hagan lo mismo.
“Como nadador experimentado, en el verano prácticamente vive en el agua”, dijo Charles sobre Édouard. “A mi padre le preocupa la preservación de los mares, que ha visto cambiar en los últimos 20 años. Mi conexión con la naturaleza es algo más espiritual”, dijo Charles Carmignac.
Antes de ingresar a la villa, lo reciben alrededor de 20 instalaciones de arte al aire libre que salpican el «no jardín», diseñado por el arquitecto paisajista Louis Benech y lleno de olivos y otras especies endémicas de flora. Entre ellos se encuentran los de Jaume Plensa Los tres alquimistasWang Keping Loloy de Ugo Rondinone Cuatro estaciones.
“A mi padre le atrae el arte accesible, que habla a todos, incluidos los niños, mientras que a mí me pueden seducir fácilmente las obras con un componente conceptual, como las de Benoît Pype. reloj de arena del milenioque le compré a Alice Vidal en 2020. Somos complementarios en ese sentido”.
Desde 2018, la fundación ha encargado varias instalaciones específicas del sitio para el «no jardín», una hazaña si se tiene en cuenta el estado protegido de la isla. “Estamos hablando de un parque protegido, estaba prohibido conducir a través de macizos de flores silvestres”, dijo la comerciante Claire Gastaud sobre la escultura de Nils-Udo de 2018. La Couvée (The Clutch) a los terrenos. “Tuvimos que encontrar otra manera. Decidimos hacer volar los cinco monumentales huevos de mármol de Carrare en un helicóptero”.
Una imponente escultura en forma de calavera del artista español Miquel Barceló custodia la entrada de la villa desde 2018; su título, alycastre, se refiere a una criatura mitológica conocida por acechar Porquerolles y sus habitantes. Más allá de la tienda de regalos hay casilleros para los zapatos de los visitantes, ya que el resto del viaje continúa descalzo.
“Fue idea de mi padre”, explicó Charles. “Se quita los zapatos cada vez que puede. Aporta una especie de silencio y paz a las galerías. El punto era hacer que la gente se sintiera más cómoda ante el arte expuesto, relajada, casi como si estuviera en casa”.
Ciclotrama 50 (viento), 2018, de la artista brasileña Janaina Mello Landini abre el camino a los espacios subterráneos. Esta obra de arte específica del sitio en cuerda de amarre azul florece en 4000 hilos de nailon con 4000 clavos, ramas elegantes que conducen a la escultura de fuente de Bruce Nauman de 2005 que representa un mar imaginario de cien peces suspendidos.
La luminosidad de las galerías subterráneas es tanto más excepcional cuanto que se nutre tanto de luz artificial como natural. La instalación más impresionante, en el centro de este nivel inferior en forma de cruz, resulta ser el «techo acuático» que diluye el impacto del sol mediterráneo y cubre las paredes blancas de abajo con sombras onduladas.
Más adelante está el tamaño de una cartelera de Ed Ruscha mar del deseo, que prestó su nombre a la exposición inaugural en 2018. La gran pintura sobre metal transmite una sensación de libertad. ¿Qué mejor lugar que estos bosques apartados en una isla remota para dar rienda suelta a nuestros deseos más profundos? El trabajo es a menudo un telón de fondo para las actividades de verano de la fundación, como noches de cine los jueves y clases de yoga los sábados por la mañana.
Desde su apertura hace cinco años, Villa Carmignac estableció una residencia y un premio propio para encargar a artistas y diseñadores que crearan accesorios adicionales para el espacio, incluidos Agents M (mobiliario interior), Samy Rio (bancos exteriores), Benoît Maire ( asientos de cine para la noche de cine) y Edgar Jayet (un salón al aire libre). “El desafío era intervenir de la manera más discreta posible en este hermoso jardín”, dijo Jayet, cuyas seis sillas en forma de escalera se mezclan totalmente con el paisaje como símbolo de “frugalidad”. (Los ganadores más recientes son Madeleine Oltra y Angelo de Taisne, quienes darán a conocer su proyecto más adelante este año).
La Villa Carmignac puede estar cerrada durante la temporada, pero está lejos de dormir. Del 28 de enero al 25 de junio, Les Franciscaines, un antiguo convento recientemente convertido en centro cultural en Deauville, Normandía, presentará “Esprit Pop es-tu là ?” (Pop Spirit Are You There?), una exposición con dibujos en parte de la colección de la fundación.
La próxima primavera, los pacientes del Hospital Sainte-Anne recibirán un baúl lleno de arte. Este “museo-maleta” es una extensión portátil de la muestra “La mer imaginaire” (El mar imaginario), que tuvo lugar en 2021. En su interior se encuentran fotografías de esa muestra y una lámina blanca sobre la que proyectar una película de Jean Painlevé. Pronto se lanzará una nueva residencia para escritores, y posiblemente incluso asociaciones con hoteles locales para permitir que los visitantes pasen la noche.
Cuando la Villa Carmignac vuelva a abrir el 29 de abril, lo hará con una exposición del historiador de arte francés Jean-Marie Gallais, curador de la Colección Pinault. La muestra se concibe como “una isla dentro de la isla”, con alrededor de 80 obras de artistas como Peter Doig, Ali Cherri, Agnieszka Kurant y Harold Ancart. Todas las obras de arte están unidas por la noción de que la creatividad es un método apto para explorar nuestros pensamientos y mundos más interiores. Gallais nombró la próxima exposición en honor a la partitura inicial de Charles Carmignac para la isla: “L’île intérieure” (La isla interior), cerrando el círculo del concepto.