Sobre la nueva serie propulsora de Netflix Carne de res, un incidente de ira mutua en la carretera desencadena una rivalidad entre un contratista económicamente asediado y el dueño de un negocio de planta acomodado. También inicia una nueva comprensión de la clase en el mundo del arte que termina impactando a casi todos los que los rodean.
Al principio, el arte del espectáculo se funde con el fondo. La cerámica moteada y estriada se puede ver en la tienda de Los Ángeles administrada por Amy Lau Nakai (Ali Wong), cuyos pedestales minimalistas sostienen estas obras junto a arbustos cuidadosamente recortados. Las cerámicas son de su esposo George (Joseph Cho), él mismo descendiente de un artista con gran influencia en el mundo del arte, un bebé nepo por así decirlo.
Las esculturas de George cuelgan en el fondo al principio, como si no fueran nada más que un escaparate al estilo de Ken Price. (Según Netflix, las cerámicas fueron producidas por el departamento de arte interno). Luego, en el punto medio del programa, estas creaciones están en el centro de Carne de rescuyos primeros cinco episodios fueron revisados para este artículo.
Un intento de robar las cerámicas por parte de aquellos en la órbita de Danny Cho (Steven Yeun), el contratista cuyo camión Amy casi choca con su SUV, termina poniendo estas obras de arte en primer plano. Dos de los amigos del primo de Danny entran en la casa a oscuras de Amy para robar una obra de George que recuerda babosas rojizas deslizándose unas sobre otras. “Está en alguna mierda de Beetlejuice”, dice uno. “Parece que el herpes hizo caca”, responde el otro.
La madre de George, Fumi (Patti Yasutake), termina dando testimonio accidentalmente de este atraco porque está en la casa de su hijo para tomar algo propio: una silla de color menta muy valiosa creada por su difunto esposo. La forma de la silla, conocida como Tamago, se basó en la forma de su parte trasera, y ella planea vender el elegante asiento para sacar su patrimonio de la deuda. No hay sorpresa aquí: ninguno de los robos sale según lo planeado.
En el Centro de Carne de res es un interés en lo difícil que es tener éxito en los Estados Unidos y lo fácil que es que todo ese éxito implosione cuando interviene la vida. En el espectáculo de Lee Sung Jin, las obras de arte (objetos enrarecidos y relucientes que se venden a precios exorbitantes) terminan siendo el lugar de todas estas ansiedades en torno a la estabilidad y la clase.
Sea testigo de una escena en la que Amy y George discuten en una exhibición de 65 sillas dispuestas alrededor de una galería. George accidentalmente hace un comentario que amenaza con deshacer un trato que casi se cerró entre la tienda de Amy y Jordan, una empresaria parecida a Gwyneth Paltrow interpretada por Maria Bello. La pareja comienza a discutir en voz baja en este espacio de arte clínicamente iluminado.
“Estás obsesionado con el dinero. Eso es todo de lo que hablas nunca más”, dice George.
“George, yo no crecí como tú”, responde Amy. “¿Alguna vez notaste que solo las personas que tienen dinero piensan que el dinero no es importante? Sabes que el Buda es solo el Buda porque primero fue un príncipe, ¿verdad? ¡Tenía cosas a las que renunciar!” Más tarde, dice: “No podemos renunciar porque todo lo que nos dejó tu papá son mesas y sillas”.
Sintiéndose exhausta por esta conversación, Amy se deja caer en una silla sencilla. Un guardia blanco se acerca y la regaña por sentarse en el arte. Rápidamente se levanta y se disculpa. Ni siquiera un objeto destinado a brindar apoyo puede ofrecerle mucho consuelo.
Ali Wong y Steven Yeun en Carne de res.
Cortesía de Netflix
Si comúnmente se piensa que el arte proporciona placer estético, proporciona poco alimento visual para los personajes en Carne de res, que a menudo están demasiado ocupados tratando de salir adelante para estudiar detenidamente esculturas abstractas. Esto a veces puede recordar la forma en que los estafadores de la película de 2019 de Bong Joon-ho Parásito piensa en la roca de un erudito. Al principio, el objeto se trata como algo para ser contemplado, incluso una metáfora. Luego, al final de la película, la metáfora cae sobre la cabeza de alguien y se usa como arma en una lucha de clases más amplia.
En un punto en Carne de res, Danny visita la casa de George y Amy en un intento de encontrar formas de vengarse de Amy. George conoció a Danny mientras andaba en bicicleta, pero no tiene idea de quién es realmente este hombre. George pone a Danny en aprietos y le pide que le explique lo que piensa de las cerámicas de la casa.
“No sé si esto es correcto, pero me hace sentir triste”, dice Danny. “Me da una sensación pegajosa por dentro, como en el pecho, en las piernas. No sé, solo me estoy volviendo loco”. A medida que se abre paso a tientas a través de esta crítica improvisada, Danny parece menos interesado en hablar reflexivamente que en simplemente salir ileso de allí.
Carne de resEl gran secreto relacionado con el arte de ‘s, si se puede decir que tiene uno, es que su elenco incluye a un artista: David Choe, quien interpreta al primo de Danny, la mente maestra detrás del robo del arte de George. Ha hecho murales para la sede de Facebook, e incluso tuvo su propia serie de televisión FX, El show de David Choeque la New York Times una vez descrito como «parte entrevista, parte arte escénico y parte sesión de terapia».
Las pinturas de Choe de formas corporales destrozadas y abstractas aparecen en las tarjetas de título de cada episodio de Carne de res. Aparecen y desaparecen antes de que el público pueda entender qué relación guardan con cada una de las entregas del programa. Apropiadamente para un espectáculo que trata sobre quién realmente llega a contemplar y amar el arte, la serie brinda a sus espectadores breves vistazos del arte de Choe antes de arrebatárselo rápidamente.
