Lanzado hoy, Cuadrante es la película número 400 de Full Moon Features, la productora de películas de serie B de Charles Band. Sin embargo, este gran hito para el cine de género tiene una trampa: Cuadrante Utiliza ampliamente el arte de la IA.
Desde los años 70, Band ha sido una fuerza impulsora en el mundo de las películas de bajo presupuesto y alto concepto. Como director y productor, Band siempre está buscando conceptos de género nuevos y divertidos que pueda convertir en una película dedicando el menor tiempo posible. No es de extrañar que Band sea conocido como el «Padrino de las películas de serie B». Por supuesto, la mayoría de estos proyectos no tienen grandes estrenos en salas, lo que significa que son relativamente desconocidos para el público en general. Aún así, durante su prolífica carrera, Band ha ayudado a dar nacimiento a algunas franquicias de larga data como Maestro de marionetas, Subespeciey Transmisores.
Para el largometraje número 400 de Full Moon, Band se puso el sombrero de director y filmó un elegante slasher centrado en la realidad virtual y los peligros de dar rienda suelta a nuestras fantasías más oscuras. Cuadrante Es todo lo que se puede desear de una película de serie B. Tiene un concepto curioso que resulta novedoso, y un reparto y un equipo dedicados intentan dar vida al guion, sabiendo que no tienen mucho dinero para gastar. Este enfoque un tanto artesanal de la realización cinematográfica es lo que los aficionados al género buscan en las películas de serie B, un ámbito en el que la creatividad cuenta más que los efectos especiales.
A primera vista, Cuadrante es una recomendación fácil para cualquier fanático de las películas de serie B. Band es un director sólido, la película está sorprendentemente bien actuada y el guión cumple con todos los requisitos esperados para una experiencia de terror divertida. Sin embargo, Cuadrante‘s La dependencia excesiva del arte de la IA hace que el último lanzamiento de Full Moon sea divisivo.
Cuadrante La película sigue a Shannon Helene Barnes como Erin, una joven obsesionada con Jack el Destripador. En su deseo de entender al asesino, decide convertirse en un sujeto para la tecnología que da título al film, una máquina de realidad virtual que evoca las pesadillas más oscuras de las personas para que puedan enfrentar sus traumas. Un concepto así exigiría un equipo de artistas diligentes capaces de recrear múltiples paisajes oníricos con efectos digitales y prácticos. Cuadrante Recorta algunos gastos generando escenarios fantásticos con herramientas de inteligencia artificial. Esta decisión seguramente causará revuelo.
Las recientes huelgas del Sindicato de Guionistas de Estados Unidos (WGA) y del Sindicato de Actores de Cine-Federación Estadounidense de Artistas de Televisión y Radio (SAG-AFTRA) han suscitado serias preocupaciones sobre la IA. El temor es que la IA pueda reemplazar la creatividad y el trabajo humanos, lo que llevaría a pérdidas de empleos y a la homogeneización de la expresión artística. Se trata de preocupaciones relevantes, dado que empresas multimillonarias como Disney ya han comenzado a experimentar con la IA para reducir el personal. Invasión secreta La controversia es sólo un ejemplo.
Las cuestiones de violación de derechos de autor, derechos de propiedad intelectual y compensación justa para los artistas cuyo trabajo puede ser utilizado para entrenar modelos de IA también están en la vanguardia de estos debates. Después de todo, las herramientas de IA solo pueden reproducir cualquier tipo de arte estudiando y copiando los estilos de cientos de artistas, la mayoría de las veces sin permiso. Por lo tanto, no se puede discutir que la IA debería estar mejor regulada, para evitar que las empresas codiciosas la exploten para aumentar las bonificaciones navideñas de sus inversores mientras miles de personas pierden su fuente de ingresos.
Sin embargo, si bien la IA debe ser controlada, también hay un argumento a favor de su uso en producciones pequeñas. Para cineastas independientes como Charles Band, las herramientas de IA pueden brindar acceso a efectos visuales que de otra manera estarían fuera de su alcance debido a limitaciones económicas. CuadranteNo se trata de sustituir a los trabajadores, sino de incorporar elementos narrativos que de otro modo no existirían. En resumen, la IA podría ser la diferencia entre que un proyecto se lleve a cabo o se quede en el limbo del desarrollo para productores de películas de serie B que operan con presupuestos ajustados.
En el caso de Cuadranteel uso de IA también se anuncia explícitamente. La propia banda ya ha Discutió la herramienta en entrevistase incluso los créditos iniciales subrayan que se ha utilizado inteligencia artificial para generar los escenarios de Quadrant. Por lo tanto, Full Moon habla abiertamente sobre el uso de inteligencia artificial en lugar de ocultarlo.
No hay una respuesta sencilla sobre la presencia de la IA en las películas. La tecnología revolucionaria promete revolucionar todos los niveles de la interacción humana en los próximos años. Para algunos, es una idea aterradora. Para otros, representa una oportunidad. Mientras seguimos buscando las mejores soluciones para estos problemas, lo mínimo que deberían hacer los productores de películas es ser transparentes al respecto. Full Moon da el ejemplo con Cuadrante ofreciendo al público la opción de ver la película o no, dependiendo de su visión personal de la tecnología.
