La historia del emo se vuelve a contar con olas, pero tiende a ocurrir más en mareas: sus picos embriagadores oscurecen los períodos más largos de regeneración tranquila, pero siempre hay movimiento. Por ejemplo, considere los ocho o más años entre Thrasherla columna «Notes From the Underground» que acuñó el término «emocore» y el debut de Sunny Day Real Estate en 1994 Diario, un período lleno de favoritos de culto agotados que carecen de la importancia histórica de Revolution Summer y la visibilidad comercial de Second Wave. En los últimos años, Numero Group se ha convertido en un campeón inesperado de este período, y Current es el último beneficiario, una banda del medio oeste con una versión más melódica y sentimental del hardcore emocional de DC, ni emocore ni emo del medio oeste, una banda que sirve como microcosmos de la transición de todo un género.
El mero embalaje de El mañana de ayer no es hoy da una cualidad totémica a la escasa producción de Current: unos 90 minutos de material original elaborados en un lapso de unos dos años, repartidos en tres LP con la historia de la banda contada en un cariñoso y minucioso inserto de 20 páginas. Pero no defiende a Current como visionarios incomprendidos. En el momento de su lanzamiento en 1993, el único álbum de Current, Coliseo, es más probable que se escuche como el final de la primera ola en lugar del comienzo de una nueva era. La obra de arte, la producción, el prensado y la reserva de la gira fueron producto de un trabajo de bricolaje de última generación. Mientras que Current presentaba anteriormente una dinámica vocal de estilo Fugazi requerida, Matthias Weeks terminó asumiendo el papel de cantante. y el chico que grita. “En la belleza, serás mi representación, mi canción, mi medicina”, ladra en su primera línea, la entrega solo tímida en comparación con lo que los rodeaba en la escena hardcore de Detroit en ese momento.
En los años siguientes, se desarrolló un estilo más accesible de emo del medio oeste junto con las fiestas de fraternidad y los partidos de fútbol en ciudades universitarias masivas como Madison, Urbana-Champaign y Lawrence. Mientras tanto, Current tomó forma cerca de la Universidad de Detroit Mercy, una escuela jesuita urbana de 5.000 estudiantes y casi sin cultura universitaria. La escena DIY en Detroit propiamente dicha todavía estaba a merced de las formas más agresivas de metal y punk. Como recordó el guitarrista Justin LaBo: “Por lo general había cabezas rapadas allí… siempre había peleas y violencia”.
Al igual que los compañeros que pronto descubrirían en Kalamazoo, Arkansas, Oakland y los suburbios de Illinois, Current eran fanáticos de Dischord comprados en la mejora comunitaria del Straight Edge pero no en su cosmovisión absolutista. Desde el principio, sus gritos estriados y sus pasajes de guitarra limpios y escrutadores se situaron en algún lugar entre los lados más meditativos de Fugazi y Slint, en otras palabras, post-hardcore en el sentido más verdadero. Casi 30 años después, Coliseo es revelador principalmente por lo familiar que suena; “Y sabía que llevaba su vida en la punta de sus dedos, con las uñas pintadas llevaba su vida”, entona Weeks como palabra hablada, prediciendo la poesía florida y la entrega estoica endémica de la Nueva Ola del Post-Hardcore. El mordaz gancho de “Dial”—“Necesito tus índices de audiencia para mantenerme con vida/Hasta mañana”—aparece ahora como un precursor primordial anterior a Internet del intimidante rock alternativo de Drug Church. Tanto los riffs bruscos de la canción principal como el optimismo ecológico de “Outside Is Better” insinúan un futuro en el que el 311 y el hardcore se consideran inherentemente compatibles. Vale la pena señalar que Weeks luce rastas en todo el Mañana de ayer notas del transatlántico y la portada presenta la Les Paul de rock alternativo de LaBo.
