Pat Steir, el artista detrás de gigantescas abstracciones compuestas de magníficos vertidos de pintura, se ha unido oficialmente a Hauser & Wirth, una de las galerías más grandes del mundo. Su primer show con Hauser & Wirth tendrá lugar en Nueva York en noviembre.
La representación, cuyos rumores se informaron por primera vez. en NoticiasColumna «Pintura húmeda» de el mes pasado, será global, lo que significa que Hauser & Wirth podrá mostrar el arte de Steir en sus 16 galerías, en ciudades como Nueva York, Londres, Los Ángeles, Hong Kong y Zúrich. Su espectáculo en Nueva York este otoño llevará el título “Blue River and Rainbow Waterfalls”, dando a entender que fomentará su antiguo interés por la naturaleza.
Ahora con 82 años, Steir ha pasado por varias etapas en su carrera que han coincidido con diversos grados de fama. En este momento, podría decirse que es objeto de más atención que nunca antes, con grandes ventas de su trabajo y exhibiciones en museos aún más grandes.
A lo largo de su carrera, Steir ha sido una influencia para múltiples generaciones de pintores. Su trabajo ha ofrecido ejemplos clave de cómo la abstracción y el conceptualismo pueden coexistir.
Marc Payot, presidente y CEO de Hauser & Wirth, dijo en una entrevista que ella es una “pintora clave de su generación que no ha recibido la atención que merece, no en términos de mercado—su mercado se ha desarrollado de manera sustancial en últimos años, pero en términos de una retrospectiva”.
Añadió: “Al emerger del minimalismo y el conceptualismo, Pat creó un lenguaje visual completamente propio: una nueva abstracción que abarca ánima y el azar, que incorpora poesía y filosofía en una práctica que también abarca la escritura, la interpretación y la tutoría. Es a la vez una leyenda viviente y una innovadora contemporánea”.
Steir había sido representado anteriormente por Lévy Gorvy, una galería que recientemente se fusionó con Salon 94. Junto con Amalia Dayan, formaron LGDR. LGDR inicialmente declaró que no se enfocaba principalmente en representar artistas, por lo que Steir decidió no unirse a esa galería, según Payot. Sin embargo, Steir continuará manteniendo relaciones con galerías que han mostrado su trabajo durante mucho tiempo, incluidas Locks en Filadelfia, Baldwin en Aspen y Thomas Schulte en Berlín.
©Pat Steir/Museo Metropolitano de Arte. Fondo Kathryn E. Hurd, por intercambio, 2009
Si bien sus pinturas a menudo pueden parecer abstracciones gestuales directas, están guiadas por conjuntos predeterminados de reglas y la voluntad de ceder el poder al azar.
Su famosa serie «Cascada», que comenzó en 1988, consiste en montar una escalera alta y tirar pintura desde lo alto, lo que le permite moverse hacia abajo por sí sola. “La gravedad se convierte en mi colaboradora”, dijo. ARTnoticias en 2012.
Menos conocidas, aunque no menos significativas, son sus primeras obras de los años 70, que hicieron un uso destacado del texto y se inspiraron en la filosofía budista. Durante esa época, también se involucró con la revista feminista. herejías y Semiotexto(e)que es conocida por publicar embriagadores ensayos de teoría crítica.
En los últimos años, el mercado de Steir ha crecido de forma espectacular. Solo entre 2017 y 2018, su récord de subasta se superó varias veces. Ahora asciende a más de 2 millones de dólares, una cifra relativamente alta para una artista femenina viva.
Steir no ha tenido una gran encuesta de museos en los Estados Unidos en la última década, aunque sí tuvo una gran muestra de nuevas pinturas en el Museo Hirshhorn y el Jardín de Esculturas en Washington, DC en 2019. El año pasado, el Museo Long, un museo privado en Shanghai dirigido por ARTnoticias Los 200 mejores coleccionistas, Liu Yiqian y Wang Wei, le dieron a Steir su primer espectáculo en China.
Payot insinuó las ambiciones de cambiar esta falta de una gran retrospectiva y dijo: «Nos gustaría verla tener un espectáculo institucional en los próximos años, y ahí es donde Hauser & Wirth puede marcar la diferencia».
