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LOS TITULARES
MALA PROYECCIÓN. El «Proyecto C» suena como un plan turbio urdido por gente sospechosa en una película de ciencia ficción de bajo presupuesto. En realidad, no está tan lejos de la realidad. Hace treinta años, Chico Barron y su esposa Nora, dos de los principales coleccionistas de arte de Estados Unidos, invitaron a 20 de los artistas más importantes de la época a MiamiComo parte del C-Project, la pareja invitó a cenar y a beber a la cohorte creativa, que incluía John Baldessari, Louise Bourgeois, Chuck Close, Roy Lichtenstein, Dorothea Rockburne y Ed Ruschay James Turrelantes de pedirles que hicieran arte holográfico, que los Barrons estaban entusiasmados con que sería el arte del futuro. El arte holográfico no despegó exactamente, pero una nueva muestra en el Museo Getty de Los Ángeles que incluye las obras realizadas por los artistas acaba de inaugurarse. Titulada “Esculpir con luz: artistas contemporáneos y holografía,» el El New York Times escribe que se trata de “una de las primeras participaciones en ‘PST Art: Art & Science Collide’, una serie de exposiciones de siete meses en todo el sur de California que cuenta con el apoyo de 20,4 millones de dólares en financiación del Getty. Incluye versiones preparatorias de hologramas de Baldessari, Rockburne y Ann McCoy, así como hologramas completamente realizados de Bourgeois, Close y Ruscha. También se presentan obras de dos artistas que están haciendo hologramas ahora: Deana Lawson, la artista de Los Ángeles celebrada por sus íntimos retratos fotográficos de afroamericanos, y Matthew Schreiber”.
CANCIÓN, YANG, QIN, HAN, YAUN… Documentos recién publicados revelan que el Museo Británico recibió una donación por valor de 160 millones de dólares de un empresario y filántropo de Hong Kong José Hotung en 2022. “Hotung murió en diciembre de 2021 y legó al museo una célebre colección de 246 jades que abarcan todas las principales dinastías chinas (muchos de los cuales ya se exhibían en préstamo durante mucho tiempo), 15 excelentes ejemplos de porcelana azul y blanca temprana de finales de la dinastía Yuan y principios de la dinastía Ming, 24 bronces y otras piezas de metalistería, una jarra de cerámica neolítica y una cabeza de laca seca de un bodhisattva. Casi todos estos objetos están en exhibición en la Galería de Jade Selwyn y Ellie Alleyne y en el Galería Sir Joseph Hotung de China y el sur de Asiaeste último llamado así por la financiación de Hotung de dos renovaciones, en 1992 y en 2017”. El periódico de arte informesNo está claro si alguno de estos objetos estuvo involucrado en el Escándalo reciente Esto sacudió al museo, pero los fondos de la institución deberían estar seguros ahora que está trabajando con los Archivos Nacionales para mejorar la forma en que administra sus registros. La medida se produce después de que una auditoría interna determinara que el museo «no cumplía» con la Ley de Registros Públicos.
EL RESUMEN
Un nuevo espectáculo del artista peruano Claudia Martínez Garay está encontrando formas de reimaginar las culturas indígenas, desde esculturas de patas de pollo, murales de 22 pies y una reelaboración radical de un himno olvidado en Galería Grimm. [Guardian]
25 millones de dólares Claude Monet La pintura de nenúfar hará su debut en subasta en Hong Kongy encabezará la venta inaugural en Christie´s Nueva sede diseñada por Zaha Hadid en el edificio Henderson. [The Art Newspaper]
Planes para renovar el Museo de Cerámicas y Galería de Arte En la ciudad británica de Stoke-on-Trent se están elaborando planes para la construcción de un nuevo edificio después de que el ayuntamiento recibiera varios millones de libras del gobierno y Consejo de las Artes de Inglaterra. [BBC]
También en el Reino Unido, artistas de Brístol están revelando sus joyas urbanas ocultas favoritas en una nueva aplicación y, al mismo tiempo, mostrando su trabajo. La “Aplicación Secreta” está diseñada para apoyar a las comunidades urbanas creativas de todo el mundo, al tiempo que permite a las personas compartir sus consejos. [BBC]
EL PATANTE
TOMA MI TARJETA.El teatro corporativo es quizás el espacio de arte escénico más prolífico de Estados Unidos. Incluso los aclamados artistas californianos Ed Ruscha y Billy Al Bengston han honrado su sede”, Artnet Newsescribe. “En 1968, el dúo lanzó 1.000 copias de un libro de fotografías titulado ‘Business Cards’, que documenta sus esfuerzos por diseñar, fabricar e intercambiar ceremoniosamente las tarjetas de visita que habían hecho el uno para el otro. La mayoría de las personas se sienten solicitadas si logran regalar todas sus tarjetas de visita. Sin embargo, las copias de este homenaje irónico se venden por más de $5.000”. Una copia de la tarjeta que crearon Ruscha y Bengston aparece en art La crítica Lucy Lippard archivos, que ahora pertenecen al Smithsonian. La tarjeta minimalista muestra el nombre completo de Ruscha con una ortografía fonética debajo, por si acaso. «La línea de texto más baja dice ‘artista joven’. Si bien esto era, en parte, cierto -ya que Ruscha tenía solo 31 años en ese momento- también es una broma un tanto maliciosa. Para entonces, Ruscha ya había aparecido en la influyente muestra grupal de arte pop ‘Nueva pintura de objetos comunes’ en la Museo de Arte de Pasadenay realizó su primer espectáculo en solitario en Los Ángeles. Galería Ferus“Era joven, pero increíblemente consolidado”, añade Artnet News.
