Tan pocas cosas de interés suceden en el texto de la música de Yung Kayo que debe ser por diseño. Las referencias a las marcas de moda (constantes) y las armas (ocasionales) rara vez crean tensión narrativa y, en cambio, son mera puesta en escena de canciones que alcanzan lo que es comunicable solo a través del diseño de sonido o la interpretación pura. De hecho, para alguien tan nominalmente obsesionado con las cosas que puede comprar y usar, el mundo físico puede parecer un impedimento para Kayo. Tome la forma en que rapea en «no sense», una de las muchas canciones de ensueño de su álbum debut, DFTK: “Tuve que mirar mi cuello/La cadena es tan pesada que me está reteniendo”, como si este ancla VVS fuera lo único que lo detuviera de simplemente flotar.
Todavía adolescente, Kayo (como en KO, como en “knockout”) se mudó recientemente a Los Ángeles desde su natal Washington, DC, donde su padre era DJ go-go. Comenzó a rapear alrededor de los 10 años cuando un hermano mayor compró un micrófono; a los 15, lanzaba sencillos y desfilaba en pasarelas. Pero donde hace una década este tipo de tensión alta-baja—Kayo Moda apariciones y Colaboraciones de Yak Gotti como sustituto de las obsesiones de Rick Owens y Lord Infamous de A$AP Rocky, lo que llevó a campañas de prensa frenéticas y acuerdos discográficos impresionantes, Kayo ha pasado los últimos años refinando su variedad de estilos vocales y su gusto en la producción en gran medida fuera de la vista del mundo adulto y las industrias que controla.
Su primer avance creativo se produjo en 2019, en una canción llamada “Falla.” Producida por Warpstr, que se convertiría en un colaborador confiable y que maneja prácticamente todos los DFTK— esa canción suena de alguna manera ocupada y despojada hasta los huesos, utilizando improvisaciones utilizadas como arquitectura de una manera que hace que «Glitch» parezca respirar por sí solo. Intrigó a Young Thug, quien llevó a Kayo a Los Ángeles y grabó con él durante varias semanas, y finalmente contrató al joven rapero para su sello YSL. De «Glitch», Kayo evidentemente buscó un estilo de rap contemporáneo que no podía dominar, revoloteando entre gruñidos candentes, canturreo de bordes redondeadosy canto exultante.
DFTK no es una encuesta exhaustiva de todo lo que Kayo puede hacer como vocalista. Extirpa inteligentemente el halagar, modos más predecibles en los que ocasionalmente cayó en sus EP anteriores, en lugar de encontrarlo en su momento más concentradamente caótico, una dosis constante de energía ingobernable. Al igual que «Glitch» y su mejor trabajo de los años intermedios, suena como una computadora arrancando desde lo más profundo del infierno; tiene tanto en común con PC Music como con las cintas de Swamp Izzo. (Su anuncio invitado más deslumbrante no proviene del animado rapero de Portland Yeat, sino del productor experimental y vocalista Eartheater, que gime a la mitad de «te escucho»). talento considerable, una impresión que hace que el ya nervioso DFTK tanto más impredecible.