Derek Boshier, artista pop británico que colaboró ​​con David Bowie y The Clash, muere a los 87 años

Derek Boshier, un artista pop británico que luego produjo obras para una variedad de músicos, desde David Bowie hasta The Clash, murió a los 87 años. Un representante del artista confirmó su muerte el jueves a la agencia de noticias PA. No se proporcionó la causa de la muerte.

Durante la década de 1960, Boshier se convirtió en una de las figuras más importantes del movimiento pop en Inglaterra, donde, junto a artistas como Pauline Boty y Allen Jones, imaginó una cultura transformada por el consumismo. Sus extrañas y absorbentes pinturas de principios de los años 60 se centraban en lo que él llamaba “americanización”, en referencia al flujo de imágenes claramente estadounidenses hacia Inglaterra durante la era de la posguerra.

La gloria de Inglaterra (1962), una de sus pinturas más famosas, muestra la Union Jack debajo de cajas de cerillas cuyas superficies parecen disolverse en banderas estadounidenses. La pintura da testimonio de la incómoda tensión entre el patriotismo británico y la publicidad popular estadounidense, algo que Boshier hizo literal en el centro de la pintura, donde se ve una cita garabateada del vicealmirante Horatio Nelson junto a una imagen del oso Yogi utilizada para promocionar los productos de Kellogg’s.

Otras obras de esa época son más ambiguas. El hombre del kit de identidad (1962), una pieza que actualmente pertenece a la red de museos Tate, muestra a un hombre cuyo cuerpo parece desmembrarse en piezas de rompecabezas. Sus brazos se transforman en apéndices rayados que se masajean con cepillos de dientes de gran tamaño. Los patrones de sus brazos recuerdan notablemente a los de la bandera estadounidense.

Entre el público en general, Boshier es más famoso por el arte que produjo para los músicos. Para el álbum de David Bowie de 1979 InquilinoBoshier, en colaboración con el fotógrafo Duffy, contribuyó con una portada en la que la estrella del pop parece caer al espacio. Y para el LP de Bowie de 1983 Vamos a bailarBoshier una vez más diseñó una portada que muestra al cantante; aquí, se puede ver a Bowie junto a una variedad de letras destinadas a guiar a un bailarín a través de una coreografía predeterminada.

Para The Clash, Boshier produjo el arte para la banda de rock. Segundo cancioneroJoe Strummer, el líder de la banda, se había puesto en contacto con Boshier para hablar del proyecto y el artista recordó que el resumen era sencillo. Boshier recordó que Strummer le dijo: “Te enviaré la letra, haz lo que quieras, solo una cosa: incluye en algún lugar de la portada el símbolo de los residuos nucleares”.

Derek Boshier nació en Portsmouth en 1937. Estudió en el Royal College of Art de Londres entre 1959 y 1962, período en el que también estudió con David Hockney, RB Kitaj y otros que definirían la escena artística británica en los años siguientes.

En Estados Unidos, el país donde acabaría recalando, Boshier no ha sido tan ampliamente reconocido como una figura clave en la historia del pop. Pero en Inglaterra se le considera una de las figuras centrales del movimiento. En el excéntrico documental de 1962 ¡El caballete explota!Ken Russell creó un retrato del movimiento emergente al perfilar a cuatro artistas. Uno de ellos fue Boshier, quien apareció ante la cámara de Russell junto a Peter Blake y Pauline Boty.

En 1980, Boshier se mudó a Texas para enseñar en la Universidad de Houston. Continuó produciendo arte excéntrico que le valió fama en la escena local. Durante los años 80, pintó miembros del Ku Klux Klan, vaqueros y parodias del mundo del arte, todo ello utilizando gruesas franjas de pintura que debían algo al movimiento neoexpresionista de la época. La acumulación de símbolos que añadía tendía a confundir a los espectadores. En una pintura de 1985 Foro de arte En una reseña, Ed Hill y Suzanne Bloom escribieron desconcertados: “Resulta tentador leer esta pintura a la manera de una proyección astral de la hermenéutica, pero tal vez sea nuestra obsesión la que insiste en ver estos fragmentos de cultura en órbita como tropos que giran lentamente”.

Boshier regresó a Inglaterra en 1992 y luego regresó a los Estados Unidos una vez más en 1997, donde permaneció en Los Ángeles durante el resto de su carrera. Continuó produciendo arte, expandiéndose más allá de la pintura, hacia medios como el video y la instalación.

El artista siguió trabajando hasta el final, presentando nuevas pinturas la pasada primavera en la Night Gallery de Los Ángeles. Su inquietud era propia de un artista cuyo lema era “Arte hasta el cansancio”.