de munich Cinta iliana la etiqueta es un asunto de familia. Sus fundadores son los hermanos Dario y Marco Zenker, y la música dance corre por sus venas: su tía, Dorle Zenker, regentaba la icónica discoteca Ultraschall, punto cero de la escena techno de la ciudad. La lista central muy unida de la etiqueta, a su vez, se asemeja a una especie de familia elegida; varios de sus artistas, como Skee Mask y Stenny, han lanzado exclusivamente en el sello. Andrea de Turín también pertenece a esa lista. Se incorporó en 2012, después de conocer a los hermanos Zenker en un concierto en su ciudad natal, y desde entonces se ha convertido en uno de los artistas más prolíficos del sello, acumulando ocho EP y un álbum que resumen la amplitud del sonido local distintivo de Ilian Tape.
Aunque los orígenes del sello se encuentran en el minimal y el dub techno de finales de la década de 2000, durante la última década ha trazado gradualmente una zona dinámica donde el techno, el jungle, el drum’n’bass, el electro, el dubstep y el bass se mezclan libremente, y incluso las pistas de club más pesadas están imbuidas de un aura de elegancia; incluso ha habido un puñado de puramente ambiente comunicados (Daniel Avery tiene descrito la firma del sello como «belleza rota».) Las producciones de Andrea han abarcado todos esos sonidos, pero su nuevo álbum, debido en color, va más allá; ni estrictamente ambiental ni convencionalmente enfocado en la pista de baile, se siente como un intento de hibridar la potencia del club y las atmósferas etéreas.
LP debut de Andrea, 2020 Ritorno, estaba inmerso en las exuberantes texturas del techno de Detroit y la jungla ambiental, y venía acompañado de un puñado de experimentos puramente pesimistas. Como Ritorno, debido en color comienza con un par de vaporosos ambientadores repletos de pads de sintetizador luminosos y texturas acústicas (platillos de paseo golpeados, trampas táctiles, posiblemente el sonido del agua que gotea) a través de una reverberación gigantesca. y quiero decir gigantesco: como una catedral en una cueva en un cañón enorme, el tipo de reverberación que convertiría el sistema de sonido de un club nocturno en sopa. Los ritmos corpulentos de dub y drum’n’bass de las pistas sugieren un recuerdo muscular del baile, pero las proporciones están todas mal. Andrea grabó la mayor parte del álbum mientras los clubes estaban cerrados en 2020 y 2021, y se siente como si estuviera inspeccionando un espacio imaginario, separando la idea de discotecas de la realidad.
La primera mitad del álbum persigue ese concepto a través de una sucesión de pistas impulsadas por drum’n’bass que dan la vuelta a los sellos distintivos del género. Algunos de los EP de Andrea se encuentran entre los lanzamientos más impactantes del sello, pero en «Remote Working» y «Silent Now», la batería está prácticamente engullida por oleadas de sintetizadores en capas y bajos gelatinosos. La impresión es de drum’n’bass congelado en ámbar, cada hebra de ritmo intrincadamente detallada flotando suspendida en un brillo meloso. “Lush in End” se adentra más en las profundidades viscosas, enterrando los ritmos de la jungla bajo montones de distorsión brillante, como Tim Hecker remezclando Shed.
La segunda mitad del álbum se mueve hacia un territorio más explícitamente ambient y downtempo. El swing «Chessbio» evoca la sensación de jazz de Carl Craig «Error en la papelera de graves”; el «Hazymo» más silencioso estalla con las pausas aleatorias de Ninja Tune o Mo Wax antiguos. «Dove Mai» es una hermosa fusión de bajo pesado con sintetizadores vaporosos, pero el piano centelleante y los pads tenues de «Am Der», en contraste, se sienten ligeros, demasiado bonitos, demasiado sentimentales. De vez en cuando, parece que Andrea está dejando que toda esa reverberación voluminosa haga demasiado trabajo por él, llenando los vacíos donde, quizás, se podría haber permitido que tomara forma una idea más idiosincrásica. Pero en su mejor momento, por ejemplo, con los maravillosos pads y el gigantesco subgrave del cierre «Return_Lei»—debido en color ofrece una propuesta única: la música ambiental más soñadora, dada la escala masiva y la presencia física de un sistema de sonido de club que hace temblar la tierra.
