Su nota de despedida equivale a una especie de broma sobre la muerte. Ya sea por un repentino momento de claridad o por una abatida concesión al gusto popular, Chistes de muerte II De hecho, está mejor organizado que su predecesor. McMahon volvió a una sesión fallida de 2021 para recuperar partes descartadas del teclista Money Mark, los bateristas Jim Keltner y Carla Azar, y varios otros. Chistes de muerte contribuyentes. Luego colaboró con el mezclador Craig Silvey, uno de los pocos espíritus afines que entendieron el álbum, en una interpretación minimalista de sus canciones. Se trata de menos remezclas que versiones alternativas, con el espíritu de los originales intacto, incluso amplificado. Las introducciones, finales e interludios inspirados en el hip-hop han desaparecido, al igual que los abrumadores collages. Las composiciones en sí son más sencillas y se centran más en el inimitable vibrato arrastrado de McMahon. Ahora, es sólo su voz la que nos habla, directa e íntimamente, desde detrás del velo de la desaparición de Amen Dunes.
Los cambios a Chistes de muerte‘ Las canciones son a veces sutiles, pero juntas son reveladoras. “Rugby Child” fue la pista más difícil de grabar para McMahon, ya que tuvo que luchar contra el reloj a la deriva de su 909 empujando cada bombo manualmente. “Rugby Child (300 Miles Per Hour)” simplemente descarta la caja de ritmos hasta sus momentos finales, permitiendo que la voz de McMahon guíe la canción sobre un ritmo metronómico. En ocasiones, se ha alterado el carácter fundamental de una pista. El bajo característico de “Boys” está notablemente ausente, y el reemplazo de la canción, ahora titulado “Italy Pop Punk”, se desplaza en lugar de golpear. Ambas nuevas versiones de “Ian”, que sujetan IIsuelte las muestras de ruido de la multitud y risas del original para dar espacio a su melodía melancólica. El efecto es como despertarse con una solución al problema que te mantuvo dando vueltas toda la noche: de repente todo es más claro, más limpio, más coherente.
La edición más grande es la pieza central épica de Chistes de muerte“Round the World”, que pierde más de un minuto de su tiempo de ejecución y la mayoría de sus muestras en capas. Los sonidos de protesta recorrieron toda la primera iteración, desde marchas callejeras hasta las vehementes declaraciones de Boulanger sobre la originalidad. “Cuando compones, prefiero que te equivoques, si es necesario, pero que permanezcas natural y libre”, afirmó en enfático francés. “Round the World (Down South)” los elimina, pero conserva una muestra importante: Woody Allen contando un chiste sobre un enfrentamiento con el KKK. Es una provocación abierta destinada a inspirar una cuidadosa consideración sobre los límites de la certeza moral, una provocación que McMahon resiente particularmente que sus críticos ignoren. Incluirlo nuevamente después de que se ha eliminado tanto más es en sí mismo una última broma a expensas de aquellos que no prestaron atención la primera vez.
Chistes de muerte Fue un álbum conceptual cuyo concepto casi abrumó a la música, un disco estimulante, frustrante y maravillosamente defectuoso. preferir Chistes de muerte II Es correr el riesgo de privilegiar la estética sobre la política, la escucha fácil sobre la lección desafiante. Pero si el original era un complicado monumento a su propia génesis problemática, II es una prueba de que fue construido sobre una base sólida: las magníficas canciones de amor y pérdida, vida y muerte de McMahon, simples y sin adornos. Como los mejores chistes, se sienten sencillos y verdaderos.
