En concierto, el cantante de Fontaines DC, Grian Chatten, muestra una figura brusca y ligeramente bidimensional, pavoneándose por el escenario como Liam Gallagher, quien recientemente perdió una discusión sobre el cuidado de los niños. El álbum reciente más reflexivo de su banda, flaco fiaPuede que haya alegrado un poco la imagen pública de la cantante pero, aun así, hizo poco para sugerir las profundidades introspectivas que vemos en el álbum debut en solitario de Chatten, Caos para la moscaun disco de rumiación, instrumentación folclórica y el extraño parpadeo electrónico que se siente seductoramente atemporal.
Fuera la sección rítmica y post-punk de Fontaines que destroza los nervios; llegan guitarras acústicas melodiosas, cuerdas, sintetizadores, cajas de ritmos y coros de la prometida de Chatten, Georgie Jesson. Caos para la mosca No es solo diferente musicalmente de los tres álbumes de Fontaines hasta la fecha, es más aventurero. “East Coast Bed” tiene un ritmo de batería que hace un guiño al trip-hop y un clímax de arpegio sintetizado; “Last Time Every Time Forever” emplea un tiempo de vals inusual y recortado y una reverberación ocasional de estilo dub; y “Bob’s Casino” tiene la jovialidad melancólica de un número de baile de Lee Hazlewood y Nancy Sinatra.
Sin embargo, lo que realmente hace vibrar al disco es la combinación de novedad y tradición, artificio y honestidad. Es la entrega sin adornos de Chatten, desprovista de miradas cómplices y frivolidad pop, lo que trae Caos para la mosca en las largas líneas de la tradición popular. Dos de las mejores canciones del álbum, «Fairlies» y «Salt Throwers Off a Truck», podrían ser melodías transmitidas de generación en generación en bares, sus melodías son simples pero sumamente efectivas, como si estuvieran talladas en roca. Pero el álbum nunca es completamente esclavo del pasado: «Fairlies» emplea un ritmo apagado programado junto con el rasgueo de la guitarra acústica y las ráfagas de cuerdas, mientras que el pareado de apertura de «Salt Throwers Off a Truck» «When February come, it came right para Nueva York/Si hace más frío, dijeron, iremos patinando al trabajo” estaría igualmente en casa en una balada del siglo XIX o en un tuit de su estación de noticias local.
La voz de Chatten suena recién madura, expansiva y tierna. Con Fontaines DC, su voz nasal y pétrea empuja las melodías de una manera que te reta a juzgarlas desafinadas. En caos para la mosca, esta herramienta contundentemente efectiva se siente como si se hubiera doblado sin ceder, capaz de melancolía lúgubre («The Score» es Nick Drake con una resaca viciosa), maravilla caprichosa (la fantástica «Fairlies», con sus anacrónicas referencias a transbordadores y hadas) y Música -Sala de hilados (el anecdótico y casi parlanchín “Bob’s Casino”). Esta destreza vocal recién descubierta ayuda a Chatten a sonar genuinamente como en casa en aguas solitarias, de una manera que no necesariamente hizo en flaco fiaLa balada de acordeón de «The Couple Across the Way», un antecedente útil para las aventuras de este álbum.
El efecto es inquietante al principio, mientras te enfrentas a las dimensiones nuevas y bastante extrañas de Chatten. Siempre puedes volver al engreimiento de Chatten y tal vez más emocionante gruñido post-punk dentro de los confines de su banda, nada aquí va a reemplazar a «Boys in the Better Land» en el panteón disco alternativo, pero Chatten ha hecho una afirmación audaz aquí como un autor folk, cuya composición clásica y tierna, veraz el tacto resuena ahora y en el pasado.
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